西方演出空间简史

　　从工作坊到剧场的过程中，总有某些东西消失了。 著名戏剧、电影导演彼得？？布鲁克说：“在剧场里，我总是犯困。” 《西方演出空间简史》这部创新之作对西欧戏剧传统中的演出空间进行了历史描述。大卫？？怀尔斯采取了一种广泛的视野，认为戏剧活动既发生在作为“剧场”而设计的建筑中，同样也发生在教堂、街道、酒馆和画廊。他追溯了从希腊罗马直至当下的一系列不同的空间连续性，其中包括在标准的戏剧史中没有涵盖的领域。借鉴亨利？？列斐伏尔的文化地理学，本书将戏剧演出定义为特定社会结构的空间实践。这不是一部戏剧文学的背景史。 怀尔斯利用历史材料来解决一个当前的紧迫问题：戏剧演出是在现代建筑师设计的、表面中性的“空的空间”中更好，还是在富有个性的“现成空间”中更好？

　　大卫？？怀尔斯，英国戏剧学者，先后任教于伦敦大学皇家霍洛威学院、埃克塞特大学。他的研究领域集中在古希腊和伊丽莎白时期的戏剧、演出空间、剧场的社会功能，代表性著作有《莎士比亚的小丑：伊丽莎白时期戏院的演员和文本》（1987）、《希腊剧场表演导论》（2000）、《西方演出空间简史》（2003）、《剧场与公民身份：一种实践的历史》（2011）、《剑桥剧场史指南》（合著，2012）、《演员对哈姆雷特的建议：从文艺复兴到启蒙运动的修辞表演方法》（2020）等。 陈恬，南京大学文学院戏剧影视艺术系副教授。

第一章 导论
第二章 神圣空间
第三章 游行空间
第四章 公共空间
第五章 会饮空间
第六章 宇宙之圆
第七章 洞穴
第八章 空的空间