漫画创作必修课 服装与配饰

　　漫画里特点鲜明的人物形象、富有想象力的人物造型，总是让人心生喜爱。你想画出自己心仪的漫画角色吗？本书将带你打开漫画创作的大门，即便你是“萌新”，也可轻松上手，体会绘制漫画的乐趣。本书共5章。序章简单介绍了用服装表现漫画人物身份的背景知识；第1章带领读者学习绘制服饰的基础知识；第2章通过丰富的实际应用案例，详细地讲解各种常见服饰的创作方法；第3章讲解配饰的绘制方法，恰当的配饰会为人物增添不少光彩；第4章带领读者为不同类型的角色设计服饰。本书讲解系统、案例丰富，适合初、中级漫画爱好者作为自学用书，也可作为动漫相关专业的培训教材或参考用书。

　　绘月工坊是人民邮电出版社旗下图书品牌，是一个以画师、设计师、图书编辑为核心，融合了插画师运作、线上插画教育、文创周边设计、图书策划与出版服务为一体的商业艺术品牌。绘月工坊的前身是成立于2014年的“画萌社”初衷在于集结二次元文化同好共同创作作品，而随着社团的逐渐壮大也逐步转型成国内专业的图书品牌社团。

序章 用不同的服装表现漫画人物的身份
第　1 章 服饰的基础知识
1．1　绘制服饰要先确定人物的体型和动作　14
1．1．1　不同的头身比例　14
1．1．2　绘制不同头身比例人物与
相应风格的服饰　16
1．1．3　基本动作的绘制方法　21
1．1．4　人物动作绘制要领　23
1．1．5　体型和动作对服装的影响　26
1．1．6　根据体型绘制服装的过程　28
1．2　绘制服饰的 4 个基本要素　32
1．2．1　缝纫线　32
1．2．2　圆柱体　35
1．2．3　布料的质感　38
1．2．4　花纹　41
1．3　服装褶皱的产生与表现　43
1．3．1　褶皱产生的原理　43
1．3．2　各类服装的褶皱表现　47
1．3．3　不同状态下服装的表现　50
1．4　如何细化服装　53
1．4．1　学会改变服装的侧重点　53
1．4．2　添加褶皱与花边　55
1．4．3　服装的搭配组合　58
第　2 章 常见的角色服装
2．1　校服　65
2．1．1　水手服　65
2．1．2　西装校服　66
2．1．3　运动校服　67
2．1．4　旧时学生装　68
2．2　运动服　69
2．2．1　泳装　69
2．2．2　体操服　70
2．2．3　啦啦队服　71
2．2．4　网球服　72
2．2．5　其他运动服　73
2．3　各种风格的外出服装　75
2．3．1　可爱　75
2．3．2　简约　76
2．3．3　中性　77
2．3．4　性感　78
2．3．5　朋克　80
2．3．6　哥特　81
2．3．7　其他服装　82
2．4　室内服装　84
2．4．1　居家服　84
2．4．2　睡衣　86
2．4．3　内衣　87
2．5　职业服装　88
2．5．1　餐厅服务员　88
2．5．2　超市收银员　91
2．5．3　女仆装　92
2．5．4　护士装　93
2．5．5　空姐　94
2．6　传统服装　95
2．6．1　旗袍　95
2．6．2　和服　96
2．6．3　西方贵妇　98
2．6．4　汉服　99
2．7　奇幻服装　100
2．7．1　魔法少女　100
2．7．2　未来战士　101
2．7．3　女巫　102
2．7．4　格斗少女　104
2．7．5　可爱拟人　105
第　3 章 配饰的绘制
3．1　绘制配饰的基本技法　108
3．1．1　配饰是人物与画面的融合点　108
3．1．2　将配饰设计得更加好看　110
3．1．3　绘制配饰的质感与细节　113
3．2　常见的配饰　118
3．2．1　服装配件　118
3．2．2　装饰品　121
3．2．3　随身物品　124
3．2．4　幻想道具　127
3．3　配饰的绘制技法流程　130
第　4 章 为不同类型的角色设计服饰
4．1　不同年龄的角色　135
4．1．1　萝莉　135
4．1．2　少女　138
4．1．3　御姐　141
4．1．4　正太　144
4．1．5　少年　147
4．1．6　大叔　150
4．2　不同性格的角色　153
4．2．1　内向型性格的角色　153
4．2．2　外向型性格的角色　156
4．2．3　冷艳型性格的角色　159
4．2．4　高傲型性格的角色　162
4．3　服饰设计的基本流程总结　165