中国音乐产业发展报告2019

　　《中国音乐产业发展报告2019》分为1个总报告和11个分报告，包括音乐图书与音像出版、数字音乐、音乐演出、音乐版权经纪与管理、乐器、音乐教育培训、音响、广播电视音乐、卡拉OK、影视剧游戏动漫音乐以及国家音乐产业基地发展报告。各分报告在行业概述的基础上，主要关注了行业市场规模与数据分析的定量研究，以及产业发展热点与趋势的定性分析。 本书力求客观、公正地为音乐产业相关的学术机构、企事业单位提供权威研究资料和市场信息，也通过总结分析年度中国音乐产业发展现状和趋势，攻关研究中国音乐产业发展中的重大战略问题，为政府部门制定相关产业政策和发展规划提供重要的参考。

　　赵志安，中国传媒大学音乐与录音艺术学院教授、副院长、博七生导师。中国音像与数字出版协会音乐产业促进委员会副会长，中国音乐家协会音乐传插学会副会长。主要从事音乐人类学与传统音乐、音乐传播学与音乐产业等领域的教学研究。\u2029 近年来主持、完成音乐传播学导论中国音乐产业发展的现状和政策研究国家音乐产业基地园区评价指标体系研究等科研项目;出版《音乐人类学视角∶传统京剧京胡伴奏艺术研究》《中国音乐文化教程》等著作8部;发表《民族音乐学历时性研究之述见》《音乐传播学学科认识导论》《跨学科视野的音乐传播认识论》等学术论文30余篇。\u2029 自2013年开始，在原国家新闻出版广电总局的指导下，带领中国传媒大学项目组完成《中国音乐产业发展报告》年度蓝皮书的撰写工作，并策划、组织了六次音乐产业高端论坛。其所带领的中国传媒大学音乐产业发展研究中心已成为中国音乐产业发展的重要智库。

目录：
中国音乐产业发展总报告2019（1）
中国音乐图书和音像出版产业发展报告2019（15）
中国音乐演出产业发展报告2019（31）
中国数字音乐产业发展报告2019（41）
中国音乐版权经纪与管理发展报告2019（55）
中国音乐教育培训产业发展报告2019（73）
中国乐器产业发展报告2019（85）
中国音响产业发展报告2019（97）
中国广播电视音乐产业发展报告2019（109）
中国影视剧音乐、 游戏音乐、 动漫音乐产业发展报告2019（121）
中国卡拉OK产业发展报告2019（130）

理论篇: 第七届音乐产业高端论坛暨第二届 “数字时代的音乐传播” 学术分论坛论文选
文旅音乐的审美界定与意义生成 ——李长鸿（152）
新媒体语境下中国当代流行音乐文化特征探析 ——张圆（161）
“碎片化” 时代 “音乐＋媒体” 的审美导向探赜 ——王雪松 （173）
论中国网络音乐传播生态的嬗变 ——胡姝雅薇（185）
唱片评鉴范畴中的期待视野: 音乐作品中音响要素的差异性评价范式设计 ——李一 （191）
基于 “社会网络分析” 的艺术传播研究逻辑与方法: 以音乐传播为例 ——曹军军（215）
反抗与收编: 独立音乐的流变与 “出圈” ——范秀平（239）