中国豫剧演唱艺术

　　众所周知，“唱”居戏曲“四功”之首，在很大程度上决定着戏剧艺术的性质。豫剧作为“地方戏”大剧种，其突出的舞台艺术特点便是特别注重“唱”，素有“一腔遮百丑”之审美准则。本书的研究从历史轨迹、方法技巧、语言吐字、谚语口诀、演唱理论系统等展开论述。书稿包含历史、实践和理论三方面内容。第一章是关于豫剧演唱发展历史的描述，以演出场所更迭和社会、人文、公众背景变化为参项，将豫剧演唱历史划分为三个时段，概略地梳理剧种的发展背景，详细地论述总结了演唱艺术的成就。第二至四章是关于演唱技法本体的研究，借用现代科学成果对七种用嗓方法类型进行了分析，对豫剧“窝班”教习机制和演唱训练规程进行了系统地整理、挖掘，尤其对“夹板音”给予新的关照；关于演唱方言土音辨正、语言创作特征的抽象总结则具有语言音乐学的意味，特别是对“润腔”进行了概念梳理、命义分析。第五、六章是关于演唱理论系统的提炼，笔者从演唱谚语口诀的搜集调查与整合分类入手，将其分为纪事、督学、授艺、赏评四种类型，分别进行理性认知、品格考察和内容释义，窥视其中所暗含的演唱理论系统的雏形，并最终完成豫剧演唱理论系统之初步构建。

　　郭克俭现任浙江师范大学音乐学院院长、教授、博士生导师，国家社科基金艺术学重大项目《中国传统音乐表演体系研究》首席专家。先后入选教育部“新世纪优秀人才资助计划”、浙江省“万人计划”人文社科领军人才、浙江省新世纪151优秀人才、浙江省高校中青年学科带头人，获浙江省高校优秀教师、浙江省音乐**奖——个人艺术成就奖。学术成果先后获教育部第六届全国高等学校科学研究优秀成果奖（人文社会科学）二等奖、安徽省及浙江省哲学社会科学优秀成果三等奖等；担任浙江省一流学科音乐与舞蹈学负责人、浙江省重点专业《音乐学》专业负责人、浙江省高校精品在线课程《声乐》负责人。先后承担《中国传统音乐表演体系研究》《新时代中国民族歌剧创作研究》《新中国声乐史研究》《中国豫剧演唱艺术》《江南戏剧史》《高师〈声乐〉课程群建设与教改实践研究》等国家社科基金艺术学重大项目及子项目、国家社科基金艺术学一般项目、国家社科基金后期资助项目、浙江省社科基金重点项目、浙江省新世纪教改项目、浙江省省级精品课程、浙江省省级精品在线课程等科研教研项目十多项。科研成果《新中国声乐学术热点问题的追溯与反思》获教育部第六届全国高等学校科学研究优秀成果奖（人文社会科学）二等奖，《关于“夹板音”唱法的研究》、《分歧与弥合——新中国第二次声乐学术论争高潮回顾与思考》分别获得安徽省、浙江省哲学社会科学优秀成果三等奖等省级以上科研成果奖10余次，先后在国家专业核心杂志发表学术论文近80篇，多篇被《新华文摘》《舞台艺术》全文转载；出版著作《声歌求道》、教材《戏曲鉴赏》等。2016年8月31日《中国社会科学报》“为人民做学问”栏目，以《站好舞台、站稳讲台、夯实案台——记浙江师范大学音乐学院院长郭克俭》对郭克俭教学、科研、社会服务和优秀文化传承等方面给予长篇报道。南京艺术学院学报《音乐与表演》2016年第4期，在“本期名家”栏目中对郭克俭音乐艺术业绩给予重点介绍。2016年第6期《浙江师范大学学报》“师大学者”栏目对郭克俭音乐学术、教学等业绩给予全面介绍；2017年第3期《民族艺术》在封二、封三分别对郭克俭担任首席专家的国家社科基金艺术学重大项目和音乐学术贡献给予推介。

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