MG动画设计5项修炼：文案+脚本+图形+动作+后期（修订版）

　　本书以MG 动画制作的完整流程为主线，基于After Effects、Photoshop 两款软件，分析归纳MG 动画的运动规律和操作技巧，通过案例演示详细地讲解MG 动画的制作方法和设计思路，培养读者的创造性思维，使其能够独立制作出完整而优秀的MG 动画作品。本书取材新颖，案例丰富，把握MG 动画发展的前沿，内容通俗易懂，图文并茂，有较强的操作性和指导性。此次修订基于当前**版脚本和插件对部分章节内容进行了改写，并提供配套的PPT、素材、工程文件和操作视频供读者使用。本书适合MG 动画从业人员，影视动画爱好者，以及动画制作、平面设计、信息可视化设计等专业的高校师生阅读使用。

　　黄临川天津工业大学教师，THE FOUNDRY中国NUKE认证讲师， 天津动画学会会员，中国传媒大学数字媒体艺术专业硕士毕业。参与多项科研项目，参与《动画叙事技巧：简单10步教你玩转动画》《Photoshop修饰与合成专业技法》等图书的翻译工作，以及《动画专业英语》《动画后期非线性编辑》等图书的撰写工作，并指导学生在多项比赛中获奖。赵竹宇动态图形设计师、平面设计师，天津工业大学动画专业毕业。致力于MG动画制作与UI设计，对传统文化与现代设计的结合有较为深入的研究，曾为多家商业客户包括互联网公司创作MG动画项目，设计经验丰富。设计作品《京剧那点事儿》荣获国内多个奖项，并于天津电视台播出。

第 1章　什么是MG动画？1
1．1　什么是Motion Graphic 动画？ 1
1．2　MG动画的历史 3
1．3　MG动画的功能 9
第 2章　MG动画制作软件与流程 14
2．1　MG动画制作软件 14
2．1．1　常用软件 14
2．1．2　Photoshop界面介绍 15
2．1．3　After Effects界面介绍 16
2．2　MG动画制作流程 18
第3章　文案策划 20
3．1　选题 20
3．2　文案 22
3．2．1　MG动画文案的特点 22
3．2．2　MG动画文案的撰写 25
第4章　脚本设计 30
4．1　关于分镜头脚本 30
4．2　分镜头脚本设计技巧 31
4．3　转场设计 35
4．3．1　传统特技转场 36
4．3．2　MG动画常用的转场 36
第5章　图形创意 40
5．1　设计法则 40
5．1．1　扁平化设计 40
5．1．2　布尔运算 42
5．1．3　基本型原则 47
5．1．4　图层分层处理 50
5．1．5　色彩方案 51
5．2　角色设计 54
5．2．1　MG动画角色的特点 54
5．2．2　角色形体绘制流程 56
5．2．3　角色面部绘制流程 61
5．3　场景设计 66
5．3．1　场景的设计技巧 66
5．3．2　室内场景制作流程 70
5．3．3　室外场景制作流程 71
5．4　操作实例 72
5．4．1　角色实例：橄榄球运动员 72
5．4．2　场景实例：户外场景 83
第6章　动画制作 98
6．1　基本原理 101
6．1．1　匀速运动和非匀速运动 101
6．1．2　缓入缓出 103
6．1．3　预备动作 104
6．1．4　挤压和拉伸 105
6．1．5　跟随动作和重叠动作 106
6．1．6　二级动作 107
6．2　角色动画 107
6．2．1　Duik角色绑定动画 107
6．2．2　RubberHose角色绑定动画 131
6．3　场景动画 140
6．3．1　建筑生长动画 140
6．3．2　中心型构图场景动画 154
6．4　图形演绎 163
6．4．1　形状图层基础知识 163
6．4．2　点线面生长动画 166
6．4．3　MBE风格小汽车动画 183
6．4．4　角色面部嘴型动画 191
第7章　后期剪辑 199
7．1　After Effects中的渲染和输出 199
7．2　Premiere中的剪辑与合成 201
7．2．1　剪辑的原则 201
7．2．2　剪辑的流程 202
第8章　商业案例赏析 209
8．1　鲸梦文化案例 209
8．2　LxU案例 214
8．3　蛮牛工作室案例 217
8．4　创始人访谈录 221