舞台言语：训练与创作

　　行动！这就是演员言语创作基础的基础。因此，在《舞台言语：训练与创作》的名称中，训练和创作是任务，与此紧密相连的是声音。演员的声音，是人的声音、生命的声音、感觉的声音、经验的声音，甚至是灾难的声音。演员创作基础的基础是发现内心深处的个性的声音。《舞台言语：训练与创作》的全部就是引导学生去找寻与发现特殊的个性的声音。我们不仅仅是训练口齿、呼吸、音调、节奏、表现力、心理活动、语音、舞台动作和手势，我们还训练了演员的声音，用一句戏剧行话，训练了“声音的动作性”。

　　徐卫宏，复旦大学教授；上海戏剧学院表演系77级本科毕业，1992年国家公派赴俄罗斯圣·彼得堡国立戏剧学院学习戏剧导演艺术，1995年12月通过俄罗斯圣-彼得堡国立戏剧学院博士论文答辩，获俄罗斯学术委员会颁发的艺术学博士学位证书。1982年2月至2008年8月在上海戏剧学院表演系担任表演教师；1996年9月至2007年5月先后任表演系副主任、常务副主任和表演系主任。先后参加表84级、表89级、表93级、表97级、表00级、表02级的表演教学；2003年开办了上海戏剧学院音乐剧表演本科专业并主持了表03级音乐剧班的教学。2008年9月调入复旦大学，担任复旦大学上海视觉艺术学院表演学院副院长至退休。现为上海师范大学影视传媒学院表演专业特聘教授，浙江传媒学院华策电影学院特聘教授；曾获“上海市高校优秀青年教师”奖、“上海市优秀教师”奖、“上海市育才奖”和“宝钢优秀教师”奖。长期从事表演教学，培养了许多优秀的演艺人才。主编了上海戏剧学院戏剧戏曲学丛书：《表演学文选》《表演片断教程》，主编了《表演片断教程·风格体裁感训练》，在核心期刊《戏剧艺术》发表了多篇有关表演教学的论文。徐诚康。上海戏剧学院表演系2009届本科毕业，上海戏剧学院表演系2017届艺术学硕士毕业；现为韩国清州大学艺术学院戏剧文学艺术学科在读博士生。本科毕业后一直从事表演与台词的教学工作，先后在上海电影艺术职业学院、上海戏剧学院、上海视觉艺术学院和上海师范大学从事专业教学工作。2016年参加了尤里教授在上海举办的表演工作坊，为本书的泽文呈现与练爿表述做了大量工作。

译者的话
中文版前言
序言
第一课 声音的诞生
练习1．1 认识感觉
练习1．2 平衡的感觉
练习1．3 空间的感觉
练习1．4 轻快的移动
练习1．5 与感觉的对话
练习1．6 平衡
练习1．7 获得轻松
练习1．8 飞翔
练习1．9 跑动与腾飞
练习1．10 与对手的交流
练习1．11 在认识中发现
练习1．12 感受热能
练习1．13 垂直性的感觉
练习1．14 吸引
练习1．15 “音阶”练习
第二课 声音的平衡
练习2．1 拉伸
练习2．2 手的运动
练习2．3 膝盖的运动
练习2．4 “舞动的”双膝
练习2．5 感知空间
练习2．6 克服恐惧
练习2．7 手的引领
练习2．8 响应
练习2．9 触碰
练习2．10 声音的动作性
练习2．11 借助“喋喋不休的废话”
练习2．12 配合“喋喋不休的废话”
练习2．13 “来，来吧……”
练习2．14 选择
练习2．15 对比
……
第三课 声音的振动
第四课 声音的表现
第五课 声音的共鸣
第六课 声音的影响
第七课 声音的飞翔
第八课 声音的创意
后记