瓦格纳歌剧帕西法尔研究

　　本研究基于瓦格纳非常不错史料，包括《瓦格纳作品全集》《瓦格纳书信全集》及瓦格纳自传《我的生平》《柯西玛书信全集》等，系统梳理《帕西法尔》近40年的创作历程，并从中探寻这位作曲家歌剧创作中的习惯和特点。《帕西法尔》有四个基本脚本版本，笔者对不同版本产生的原因进行了阐释，并细致分析了不同脚本之间的差异，关注作曲家不断完善戏剧内容深化戏剧内涵的过程，并将两个散文稿脚本（慕尼黑散文稿、拜罗伊特散文稿）翻译成中文。歌剧音乐戏剧是重点，通过与戏剧脚本、舞台艺术、瓦格纳排练指导等多方面内容的结合，并针对35个动机的运用方式、歌剧交响性特点、无终旋律产生的原因及功能等方面研究，探讨这部歌剧的音乐风格以及相应的戏剧表现方式。很后，针对《帕西法尔》的思想寓意进行了归纳和梳理，并阐述了歌剧音乐风格的特点。总之，在研究过程中通过历史、脚本、音乐、思想内涵等多方面的探讨，力求多方面地展现歌剧《帕西法尔》的艺术魅力。

　　康啸：音乐学博士，供职于中国音乐学院，任副教授、硕士研究生导师。康啸在中国音乐学院音乐学系完成本科、硕士、博士阶段的学习，并且以论文《瓦格纳歌剧研究》获得了博士学位，现担任中国西方音乐学会理事等职。在中国音乐学院、清华大学教授西方音乐史、管乐艺术史、弦乐艺术史、交响乐鉴赏、歌剧鉴赏、中国歌剧分析与鉴赏、瓦格纳歌剧研究、威尔第歌剧研究等课程。代表论著包括中译本《古典音乐精粹》《钢琴的艺术》，论文《论中无终旋律的生成》《神圣与邪恶的对峙——瓦格纳歌剧中的母动机》《萧友梅和他的》《瓦格纳未完成歌剧研究导论》《民族管弦乐曲的改编历史与特色》《音乐与混沌分形理论》《蒙特威尔第与“激动风格”》等60余部。主持、参与完成多项国家及省部级科研课题十余项。2014年至2018年，担任美国英文学术刊物《音乐中国》[Journalof Music in China]编辑部主任。自2014年担任《星海音乐学院学报》、《乐府新声》（沈阳音乐学院学报）英文翻译。

绪论
上篇 《帕西法尔》的创作与演出
章 歌剧脚本
节 艾森巴赫的史诗《帕西法尔》
第二节 苏黎世草稿
第三节 慕尼黑散文稿
第四节 拜罗伊特散文稿
第五节 拜罗伊特诗稿
第二章 乐谱的形成
节 音乐创作过程
第二节 总谱中脚本的修改
第三章 歌剧演出
节 首演
第二节 1882年以后的演出
下篇 《帕西法尔》的音乐表现与戏剧内涵
第四章 主导动机
节 前奏曲：预示歌剧的思想内涵
第二节 幕场：主导动机配合角色出场
第三节 幕第二场：动机展现神圣的时刻
第四节 主导动机的特点
第五章 歌剧的交响性
节 第二幕前奏曲：管弦乐营造戏剧气氛
第二节 第二幕场：乐队配合人物唱段
第三节 第二幕第二场：人声交响化与重唱段落
第四节 歌剧交响性总结
第六章 无终旋律
节 第三幕前奏曲：半音化与帕西法尔的迷失
第二节 第三幕场：绵延的旋律与帕西法尔的回归
第三节 第三幕第二场：提图雷尔的葬礼与和声手法
第四节 无终旋律总结
结语
附录
参考文献
后记