艺术社会史

　　《艺术社会史》终于和中文读者见面了。对于专业人士而言，阿诺尔德;豪泽尔（ArnoldHauser）这个名字并不陌生，因为他是众所周知的艺术史和艺术社会学大家。但是读过其著作、了解其思想的人少而又少，他的学术地位也鲜为人知。很少有人知道豪泽尔是卢卡奇和阿多诺的同龄人、同路人，并且基本同属一个学术重量级，很少有人知道他们三个并称为“20世纪重要的文化社会学家”。如果说卢卡奇和阿多诺的名字在我们的文化圈里已是如雷贯耳，那么豪泽尔就像一个需要被隆重推出的学术“新”人。造成这种状况的首要原因是对豪泽尔著作的翻译严重滞后。他的绝大多数研究成果此前并未被译成中文，其中包括他的代表作《艺术社会史》。我们也几乎没有引进相关的研究文献。国内学界有关豪泽尔研究的成果并不多，论述《艺术社会史》一书的文字更是难得一见。但愿这一状况能够随着《艺术社会史（汉译名著17）》的出版有所改变。 《艺术社会史》一书共分八章，作者分析了从原始社会到19世纪的各种艺术，包括绘画、音乐、诗歌、戏剧和电影等。他在考证艺术品与艺术家之前，总是先考证时代的社会分层、阶级关系、经济发展，然后在矛盾中寻找艺术变化的原因。在本书中，作者尝试把艺术史放在社会学范畴中来解释和探讨，并梳理了当时比较新的艺术史研究成果，从受众角度谈论了艺术批评的问题。

　　阿诺尔德？？豪泽尔（1892—1978），匈牙利艺术史家，艺术社会学的创始人之一。早年求学于欧洲各地，受教于著名的社会学家齐美尔以及哲学家柏格森，在意大利对古典艺术和意大利艺术进行过两年的系统研究。他的艺术社会学理论成为西方文艺社会学批评领域内一种重要的理论范式。 译者简介： 黄燎宇，北京大学外国语学院教授、博士生导师，中国德语文学研究会副会长。主要从事德国文学，尤其是德国现当代文学的研究、翻译和教学工作，同时活跃于中德文化交流领域。研究重点为德国现当代小说和德语文学批评。

第一章 史前时代
第一节 旧石器时代：巫术与自然主义
史前自然主义／艺术为维持生计服务／艺术与巫术
第二节 新石器时代：泛灵论与几何图形风格
史前几何图形风格／巫术与泛灵论／风格化与理性化／农业文化的传统主义／模棱两可的艺术社会学
第三节 作为魔术师和巫师的艺术家：作为职业和闲暇活动的艺术
史前艺术行业／艺术活动的分化／“农民艺术”与“民间艺术”
第二章 古代东方的城市文化
第一节 古代东方艺术中的静和动
城市的文化与艺术／政治的强制性力量与艺术价值
第二节 埃及艺术家的地位和艺术组织工作
祭司及宫廷作为委托人／神庙作坊和王室作坊／艺术生产的组织
第三节 中王国时期艺术的刻板化
埃及艺术的清规戒律／宫廷礼节与肖像／正面律／固定套路
第四节 埃赫那吞时代的自然主义
全新的敏感性／风格的二元对立／埃及的外省艺术
第五节 美索不达米亚
严守形式／自然主义手法刻画动物
第六节 克里特
自由奔放的艺术形态／不同风格的对照
第三章 古希腊罗马
第一节 英雄传说时代和荷马时代
宗教集体艺术阶段／英雄时代及其社会伦理／英雄歌／史诗的诞生／游唱诗人和史诗朗诵者／荷马史诗的社会世界观／赫西奥德／几何图形风格
第二节 古风和僭主宫廷的艺术
古风艺术／贵族的合唱歌与哲理诗／奥运会优胜者塑
像／个人主义的端倪／僭主宫廷／崇拜与艺术／艺术形式自主化
第三节 古典主义和民主社会
古典主义和自然主义／贵族与民主／悲剧／拟剧／剧场作为宣传工具／造型艺术中的自然主义
第四节 希腊启蒙时期
智者派的教育理想／启蒙时期的艺术风格／欧里庇得
……
第四章 中世纪
第五章 文艺复兴、风格主义和巴洛克
第六章 洛可可、古典主义和浪漫主义
第七章 自然主义和印象主义
第八章 电影的影响