古典诗词的艺术世界

　　《古典诗词的艺术世界（增订版）》共分为上、中、下三编。上编主要从古典诗词的语言精神和诗学追求、用典、意向、境界等方面介绍了我国古典诗词的艺术追求。中编以大量突出代表为例，详细介绍了中国古典诗词的艺术传统。下编则从赏读的意义、审美共振等多方面介绍中国古典诗词的艺术鉴赏。《古典诗词的艺术世界（增订版）》脉络清晰、系统地介绍了中国古典诗词的艺术世界，对研究古典诗词有一定的参考借鉴意义。

　　赵松元，字元白，别号韩山居士、瑶光阁主。毕业于湖南师范大学中文系，中山大学访问学者。持社社员。中国古代文学教授、硕士研究生导师，韩山师范学院教学名师、广东省南粤优秀教师：原韩山师范学院文学与新闻传播学院院长，现任韩山师范学院饶学研究所所长、《诗词学》主编、《饶学研究》主编。曾任广东省中小学教师继续教育语文学科指导小组成员（第一届、第二届）、广东省高等学校教学指导委员会中国语言文学类专业副主任委员（第一届、第二届）。现兼任全球汉诗总会副会长、中华诗教学会秘书长、中国韵文学会常务理事、广东省中国文学学会副会长、教育部书画等级考试广东省专家委员会委员、广东省书法评论家协会副主席、台湾中华弘道书学会顾问、山东传承教育研究院顾问等。主要从事古代文学及教师教育等领域的研究，发表论文50余篇，出版著作10余部，主持各级各类项目10余项。

上篇 古典诗歌的艺术追求
第一章 语言精神与诗学追求：中国诗歌的文化审美特性
一、汉语的具象性与古典诗学对形象美的追求
二、汉语的音律性与古典诗学对声律美的追求
三、汉语的简约性与古典诗学对凝练美的追求
第二章 古典诗歌的含蓄美
一、含蓄：古典诗歌的美学特质
二、比兴寄托与含蓄美
三、空白艺术与含蓄美
四、以景写情与含蓄美
第三章 古典诗歌的用典
一、用典与不用典
二、用典的主要方法
第四章 词的审美特性
一、词必合乐：词之不同于诗的形式特征
二、软媚婉约：词之不同于诗的语言风貌
三、要眇宜修：词之不同于诗的抒情特质
第五章 古典诗歌的意象
一、意象说的生成和发展
二、意象的审美特征
三、意象的种类
四、原型意象
五、意象与诗词的多维审美效应
六、意象的组合
第六章 王国维的境界说
一、意境理论的历史发展
二、王国维“境界”说的基本涵义
三、王国维论境界的基本类型、美感形态及创造方式
中篇 古典诗歌的艺术传统
第七章 中国诗歌的高贵精神：以屈原和陶渊明为例
一、高贵：中国诗歌的崇高品质
二、自尊自贵、卓尔不凡、九死不悔：屈原的高贵精神
三、任真自然、耿介孤高、高旷达观：陶渊明的高贵精神
四、屈陶高贵精神之比较
第八章 士人文化传统与唐诗爱国主义精神品格
一、士人文化传统与古代爱国主义的关系
二、立功与报国相结合：唐代爱国主义诗歌的第一个基本品格
三、以道自任的自觉意识与忧国忧民的火热情怀相结合：唐诗爱国主义精神的第二个基本品格
四、刚毅人格与爱国赤诚相结合：唐诗爱国主义精神的第三个基础品格
第九章 古代诗歌中的黄昏意象
一、《诗经》与黄昏的意象原型
二、《楚辞》与黄昏的意象原型
三、汉末建安诗歌中的黄昏意象
四、两晋南北朝诗歌中的黄昏意象
五、唐代诗歌中的黄昏意象
第十章 王粲登楼与登楼怀乡的诗学传统
一、登高传统与楼阁的审美意义
二、《登楼赋》与怀乡文学情感模式的建构
三、《登楼赋》对高楼怀乡诗艺术表现的影响
第十一章 高楼之咏：一个诗意盎然的艺术世界
一、高楼咏叹的情感范型
二、阻隔之悲：高楼咏叹的心灵图式
三、高楼咏叹的艺术表现
第十二章 “窗”的诗学意义：以唐诗为例
一、“窗”的空间美感及其美学意义的发现
二、缤纷的“窗”意象：唐诗的一个重要景观
三、倾听和眺望：唐代诗人吐纳自然的诗意方式
四、绮窗春怨与清窗秋怀：“窗”所营构的艺术空间
下篇 古典诗歌的艺术鉴赏
第十三章 诗歌的生命意义
一、不朽之盛事与精神之需要
二、诗歌与人文素质
第十四章 诗词鉴赏：兴味盎然的审美再创造
一、一种独具特色的审美活动
二、一种带有审美特性的形象思维活动
第十五章 赏读的意义
一、知音如不赏，归卧故山秋
二、反馈作用
三、轻视鉴赏的作用，就可能带来不好的创作倾向
第十六章 审美鉴赏力与诗歌赏评的态度
一、审美鉴赏力：诗词鉴赏的主观条件
二、操千曲而后晓声：“博观”的意义
三、能写更能深味：创作实践与审美鉴赏
四、客观、博雅、人情：正确的鉴赏态度
第十七章 审美共振与诗无达诂
一、诗意情结
二、诗无达诂，好恶因人
第十八章 背景的意义
一、背景分析：中国传统的赏评方式
二、“知人”面面观
三、历史意识与诗歌的解读
后记
《古典诗词的艺术世界》再版后记