声乐教学中表演能力培养的研究

　　《声乐教学中表演能力培养的研究》共分为六章。第一章作为开篇引言，对声乐表演能力的概念、表演能力培养的意义和培养的方法进行了介绍，使人们对声乐表演能有一个更深刻的认识，更能知晓它的重要性。歌唱技能是声乐表演中首先需要掌握的能力，声乐是以“唱”为根本的，没有了“唱”，那便不能谓之声乐了，因此《声乐教学中表演能力培养的研究》第二章便对声乐表演中的歌唱技能进行介绍。歌唱者在舞台上的职责不仅仅是要唱歌，还要在唱歌的同时进行舞台艺术展示，两者兼备才是完整的表演艺术。《声乐教学中表演能力培养的研究》第三章便从声乐表演中的舞台形象及表现人手，通过对歌唱中面部表情与肢体语言表现的介绍，来对声乐表演中的“演”进行总结。在声乐表演中，除了掌握扎实的“唱”与“演”的能力外，一个良好的心态对于演出的成功，更是起着重要的作用，心理素质较差的表演者，往往会在演唱活动中因为紧张而失去控制，影响发挥，因此，《声乐教学中表演能力培养的研究》第四章便从声乐表演中歌唱心理的分析与培养出发，希望能为表演者塑造良好心理素质提供一些借鉴。

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第一章 声乐表演能力基础
第一节 声乐表演能力界定
第二节 声乐表演能力培养的意义
第三节 声乐表演能力培养的方法
第二章 声乐表演中的歌唱技能
第一节 歌唱呼吸的调控
第二节 歌唱声音的把握
第三节 歌唱声音的优化
第四节 歌唱语言的艺术表现
第三章 声乐表演中的舞台形象及表现
第一节 声乐表演艺术的本质探讨
第二节 歌唱中面部表情的表现
第三节 歌唱中肢体语言的表现与动态性表演
第四节 歌唱表演的基本流程与舞台表现
第四章 声乐表演中歌唱心理的分析与培养
第一节 歌唱心理概述
第二节 歌唱者的个性心理特征的分析
第二节 歌唱中各心理因素的分析
第三节 培养良好歌唱心理的方法
第五章 声乐表演训练——以歌剧表演为例
第一节 歌剧表演中舞台表演形式的主要作用
第二节 歌剧剧本的分析
第三节 人物角色的塑造
第四节 歌剧表演动作训练
第五节 歌剧作品表演实践
第六章 其他不同类型歌曲的歌唱表演实践
第一节 民歌表演实践
第二节 艺术歌曲表演实践
第三节 通俗歌曲表演实践
参考文献