艺术世界中的七天

　　艺术市场一直在蓬勃发展，博物馆的参观人数激增，越来越多的人自称为艺术家。当代艺术成为一种大众娱乐、一种奢侈品、一种工作描述，而对某些人来说，则成为一种宗教的替代品。而炙手可热的艺术品并非突然冒出，它是艺术家、画商、策展人、艺评家、经纪人、收藏家联合“制造”出来的。萨拉·桑顿花了五年的时间，走访六城五国，将其280次贴身采访整理成7 篇故事，为大家探索艺术世界的秘密，是了解现代艺术的*佳指南。在这一系列节奏优美的叙述中，萨拉·桑顿带领我们参观了佳士得拍卖行上演的喜剧，村上隆工作室的艺术创作，巴塞尔国际艺术博览会上的艺术精品，《艺术论坛》杂志的执着，透纳奖背后的竞争，尚未走入市场的加州艺术学院的艺术评论课，以及威尼斯双年展的仙境。艺术拍卖让人有艺术品可以变现的错觉，但别以为价格只会朝一个方向飙涨，在一个神秘、时髦、诱惑、上瘾的世界，艺术品价值全看你愿意付多少钱决定！要在艺术市场卖得高价，作品的“估价”更胜于“评价”：1. 棕色的画不如蓝色或红色的画；忧郁的画不如让人愉快的画。2. 男性的裸体画通常不如大胸脯女性的画。3. 超过电梯大小的作品，在市场上就没有销路。4. 绘画是*受欢迎的艺术品。5. 新兴、年轻的当代艺术家作品容易受到高度注意。6. 艺术品是否在市场中初次亮相，或已转手过好几次，对抢手程度也有影响。7. 艺术品跟过哪些收藏家，不仅为人津津乐道，无形中也提高了它的价值。8. 获得透纳奖提名，作品售价会提高三分之一，得奖则会使售价暴增一倍。

　　萨拉·桑顿，作家，文化社会学家。出生于加拿大，目前定居伦敦，曾为《经济学人》当代艺术的首席撰稿记者。于加拿大蒙特利尔的康考迪亚大学（Concordia University）取得艺术史专业的硕士学位，于格拉斯哥的思克莱德大学（University of Strathclyde）取得社会学博士学位。萨塞克斯大学（University of Sussex）的全职讲师，后在伦敦大学金史密斯学院（Goldsmiths， University of London）做访问学者。早期的作品主要围绕亚文化、媒介和文化传承，近作则聚焦于艺术世界和艺术市场。经常以艺术史学者与社会学家的双重角色为文剖析艺术世界的人生百态与社会各种次文化中的现象。桑顿的《艺术世界中的七天》与《俱乐部文化》（Club Cultures）二书出版后甚受好评，并曾译成多种文字。她有关当代艺术世界与艺术市场的文章曾在《经济学人》（The Economist）、《艺术论坛》（ArtForum）、《纽约客》（The New Yorker）刊出，她也是英国广播公司电视电台（BBC）与美国国家公共广播电台（NPR）的撰稿人。

前言　001

第一章　拍卖会　010

第二章　艺术评论课　048

第三章　博览会　080

第四章　奖项　109

第五章　杂志　143

第六章　工作室　178

第七章　双年展　212

致谢　243

后记一　249

后记二：七个问题　254

参考书目　260