无形的传承（中国口头剧本研究）

　　本书首次系统、综合地研究了传统戏曲“口头剧本”。著作采取文献史料与田野考察资料相互参证、补充的方法，一方面，系统梳理口头剧本的历史脉络及其与书面剧本的关系；另一方面，立足历史和现状两个维度，全面研究口头剧本的形态结构、编创与表演、技艺传承及其活动现状。全书资料生动鲜活，图文并茂，视角新颖，“论”“述”水乳交融，深入探究传统戏曲即兴演剧形态，展现了民间艺人独有的艺术智慧和表演技能，对我国戏剧的发展史实及其规律提供了新的思考方向。

　　郑劭荣，1971年生，男，湖南隆回人。硕士导师，教授。2002年毕业于湖南师范大学，获文学硕士学位。2007年毕业于中山大学，获文学博士学位。主要从事古代戏曲史、元明清文学研究。主持国家社科基金课题2项，教育部人文社会科学研究课题1项，其他省级课题5项。出版学术专著《中国影戏特征及其姊妹艺术》，在《文艺研究》《戏曲研究》《民族艺术》《戏剧艺术》《戏曲艺术》《文化遗产》《中华戏曲》《光明日报》等发表论文四十余篇。

目录

引言

第一章口头剧本的产生及其成因
第一节俳优戏弄与口头剧本的起源
第二节说唱技艺与口头剧本的形成
第三节口头剧本的社会基础与艺术成因

第二章口头剧本的历史传统
第一节元杂剧口头编创形态与特征
第二节明清戏文即兴演剧形态
第三节清代以来口头剧本繁盛概况

第三章提纲本的形式特征及提纲戏的定型书写
第一节提纲本的形式特征（上）
第二节提纲本的形式特征（下）
第三节提纲戏的定型书写

第四章口头剧本的套语艺术
第一节戏曲中赋的渊源
第二节戏曲套语的来源与题材内容
第三节戏曲套语的体式、艺术手法及其属性特征

第五章提纲戏剧目编创与“说戏”制
第一节戏班演出的剧目及其编创
第二节提纲戏的“说戏”制

第六章口头剧本的演出形态
第一节戏词的舞台编创与即兴运用
第二节音乐声腔与舞台动作的临场运用
第三节舞台上的协作与交流
第四节即兴演剧的稳定性与变异性

第七章表演技艺传习及幕表戏的活动现状
第一节提纲戏的技艺传习
第二节“幕表戏”的历史困境及其活动现状

主要引用文献