舞蹈编导的技法研究与作品构成

　　《舞蹈编导的技法研究与作品构成》分为七个章节。第一章是舞蹈编导的相关概念；第二章是不同类型舞蹈的编导基础，分别对芭蕾舞、古典舞、现代舞、民族舞蹈、校园舞蹈、社会舞蹈的编导基础进行论述；第三章是舞蹈编导的构思与结构选材；第四章是舞蹈编导的创作技法，包括舞蹈创编的基本方法，独舞、双人舞、三人舞、群舞、舞剧、即兴舞的创作技法；第五章是舞蹈编导与其他部门的合作，包括舞蹈演员、作曲家、美术部门；第六章是舞蹈编导的工作成果——作品构成，从舞蹈作品的时空语言、动作语言、音乐语言、舞台美术四个方面来论述；第七章是舞蹈作品的类型与鉴赏，包括芭蕾舞、古典舞、现代舞、民族民间舞这四种类型的作品与鉴赏。本书十分注重总结各种舞蹈编导的创作经验，反映了当前舞蹈创作思想和新成果，《舞蹈编导的技法研究与作品构成》内容翔实、层次鲜明，系统论述了舞蹈编导技法研究与作品构成，把理论与实践二者结合，是一本值得学习研究的著作。

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第一章 舞蹈编导须知
第一节 舞蹈编导的含义
第二节 舞蹈编导的功能
第三节 舞蹈编导的社会责任
第四节 舞蹈编导的知识储备
第五节 舞蹈编导的工作步骤
第六节 舞蹈编导在创作过程中需要注意的问题
第二章 不同类型舞蹈的编导基础
第一节 芭蕾舞的编导基础
第二节 古典舞的编导基础
第三节 现代舞的编导基础
第四节 民族舞蹈的编导基础
第五节 校园舞蹈的编导基础
第六节 社会舞蹈的编导基础
第三章 舞蹈编导的构思与结构选材
第一节 舞蹈编导的构思
第二节 舞蹈编导的体裁与题材选择
第三节 舞蹈编导的结构选择
第四节 舞蹈编导的表现形式选择
第四章 舞蹈编导的创作技法
第一节 舞蹈创编的基本方法
第二节 独舞的创作技法
第三节 双人舞的创作技法
第四节 三人舞的创作技法
第五节 群舞的创作技法
第六节 舞剧的创作技法
第七节 即兴舞的创作技法
第五章 舞蹈编导与其他部门的合作
第一节 舞蹈编导与舞蹈演员
第二节 舞蹈编导与作曲家
第三节 舞蹈编导与美术部门
第六章 舞蹈编导的工作成果——作品构成
第一节 舞蹈作品的时空语言
第二节 舞蹈作品的动作语言
第三节 舞蹈作品的音乐语言
第四节 舞蹈作品的舞台美术
第七章 舞蹈作品的类型与鉴赏
第一节 芭蕾舞作品与鉴赏
第二节 古典舞作品与鉴赏
第三节 现代舞作品与鉴赏
第四节 民族民间舞作品与鉴赏
参考文献