《那些微小但重要的事》是一本充满惊喜、温暖与东方哲思的治愈绘本。绘本讲述了熊猫和小龙这一对好伙伴的四季旅行。在旅途中，它们虽然时常迷路，但每次又能在迷途中发现更多美丽而重要的小事。读者可以在这一场探索自我、探索他人、探索世界的小小四季旅行中，发现那些曾被遗忘的平静时光，以及对待生活的另一种思考方式。

《传奇艺术家与他们的衣着》是一本时尚与艺术文化类图书。作者特里·纽曼在20世纪90年代是i-D 杂志的一名编辑。随着时间飞速转向2019年的今天，尽管行业发生了翻天覆地的变化，但她依然坚守着自己身为时尚编辑和作家的身份。她多年来对时尚与艺术世界的了如指掌。她的新书《传奇艺术家与他们的衣着》通过对过去和现在的艺术家们的衣橱进行翻箱倒柜的仔细搜罗，我们不仅可以了解他们在着装、配饰和发型上的心得，他们的造型和作品还为过去和现在的时尚设计师们输送着源源不断的鲜活灵感。艺术家的着装品位，至今依旧以特殊的灵感参照和跨界合作的形式持续流行着。这本书中收录了诸多精彩的图片、故事、对话和奇闻异事，包括i-D钟爱的一些画家、雕塑家、摄影师、艺人和装置艺术家们的作品，也当然少不了古往今来令人印象深刻的时尚明星们，其中不乏艺术家 Keith Haring、Jean-Michel Basquiat、Cindy Sherman 等人，也不乏与之对应的时尚设计师和品牌，如 Comme des Garçons、Martin Margiela、Marc Jacobs、Raf Simons和 Vivienne Westwood，等等。

本书将每个品牌的历史、传统和风格都一一列出，并以优美的语言与亲身经历的“视角”写出。从每个品牌的创始人，到后来几代的品牌掌门人、首席设计师；从每个标志性元素的诞生契机、过程，到每个元素在每一季大秀中的呈现……梅甘将意大利时尚史上具有划时代意义的时装，包括阿玛尼“权力套装”、米索尼迷幻长袍以及“华伦天奴红”礼服等锦衣华服悉数收入书中，带你在意大利这一引领世界潮流的时尚之地恣意畅游！

本书将每个品牌的历史、传统和风格都一一列出，并以优美的语言与亲身经历的“视角”写出。从每个品牌的创始人，到后来几代的品牌掌门人、首席设计师；从每个标志性元素的诞生契机、过程，到每个元素在每一季大秀中的呈现……对法国时尚的热爱让梅甘·赫斯开始了时尚插画事业。她在本书中展示了十个法国高奢品牌的时装作品，并将各个品牌高级定制时装、高级成衣时装的发展史及品牌历史、品牌风格一一道出，向我们讲述了法国十大标志性时尚品牌的前世今生，也告诉了我们这些品牌是如何成就了法国的时尚地位的。

现代女性普遍承受着比以往更大的压力，本书利用精油芳疗，让你正视在家庭、感情、职场关系里的无奈、无助和无能为力等负面情绪，48种植物芳疗力量x25个抚心配方x11个随身用/空间用/按摩用/沐浴用手作，让芳疗师用香氛力量帮助你，治愈麻痹已久的心灵伤口，让你和“为难自己”的情绪说再见！《情绪芳疗 精油助你摆脱负能量》分六章，让你了解自己的情绪、关照自己的情绪，分析了现代人由家庭、职场和爱人带来的负面情绪并给出了相关芳疗建议，最后介绍了安抚情绪的系统放疗方法。25个抚心配方，11个随身用、空间用、按摩用、沐浴用手作产品，近50种具有安抚情绪效果的精油植物介绍。

为遏止铺张浪费的消费行为，威尼斯在15世纪和16世纪通过了十几条禁奢法令。其中有一条强行规定，赠予他人的结婚礼物不能多于6柄叉子和6把勺子，另一条则详细列出了允许在宴会上供应的甜点种类（只限时令水果和小块点心）。威尼斯人的理论是：贪婪乃万恶之源，开销就是对国家的威胁。将时间快进500年，如今我们既可以随心所欲地赠送或接受任何数量的叉子，也可以在一年中的任何时刻为客人奉上印度的忙果或日本的麻薯。在21世纪，再没有什么烦人的法律来抑制我们随意消费和丢弃的欲望了。问题在于，当前我们的“菜单”上可远远不止叉子和水果。现在，我们有了指尖陀螺（两个月售出5000万个），有了智能手机（每年售出13亿部），还有了需要500多年才能降解的塑料袋（每年使用1万亿个）。也许威尼斯人的做法还是有点道理的。

《中央圣马丁时尚》是一本时尚文化图书。中央圣马丁是享誉全球的三大时装设计学院之一，它的时尚系是该学院有名的，也是难考、要求严格的。《中央圣马丁时尚》介绍了该学院时装系的历史和教学理念，并收录了诸多当红设计师在圣马丁期间和毕业秀上的精彩设计，其中包括侯赛因·查拉扬、约翰·加利亚诺、斯蒂芬·琼斯、麦昆、加利亚诺，等等。它为想了解圣马丁时尚系的读者、时尚专业设计师、学生提供了较为详实的材料。《中央圣马丁时尚》由该学院的时尚项目负责人和老师一起编撰。

《谷物》（Cereal）是一系列专注旅行与生活的读物。提供的深度阅读体验，也是视觉盛宴。它根植于我们对旅行、对阅读、对世间一切美好事物的热爱；也根植于我们的信念：认识更多新的美好的事物，将教会我们更好地生活。《谷物17》聚焦主题“记忆和保存”，认为保存并非是抗拒变化、执迷过去，而是肯定过往，并以此为向导让生活继续向前。为此编辑团队参观了多处受到保护的历史名胜和艺术场馆，如瑞士的歌德堂、巴黎的罗丹博物馆、伦敦的约翰·索恩爵士博物馆、陶匠之家、牛津植物园；拜访了多位设计师、陶艺家和洛杉矶建筑保护主义者，与他们共同探讨保存和修复、变与不变对当下生活的意义。此外，谷物一如既往地推荐了一些日常好物和好的设计，如家具、服饰等。通过介绍与记录这些艺术家的作品和谈话，描述其创作背后的故事等，带领读者探寻保存内在核心的方法。#The Goetheanum，Rudolf Steiner， Dá Licença， Franck Laigneau， Musée Rodin， Auguste Rodin， Berdoulat， Sir John Soane's Museum &Tradition， Hvidt & Mølgaard， Potter ’s House， Luciano Giubbilei， Maria Antonia Carrió，Ryan Soniat， Oxford’s Botanic Garden.

这是一本全方位教你掌握巴黎女人的优雅时尚的终极宝典。从服饰的色彩、款式、面料、花色、剪裁等多个方面，全方位地对巴黎女人的穿衣风格进行解读，作者作为一名出色的法国设计师，亲自来告诉你巴黎女人是如何穿出时尚风格的，她们如何经营自己的衣橱，如何做好日常的搭配，如何做到穿得毁优雅又不失个性。从如何选择完美的牛仔裤到如何将豹纹穿得好看，从如何改造衣橱到按自己的身形选择服饰，这本巴黎时尚圈内人士的时髦风格手册将作出详细地解答。

从20世纪70年代的安特卫普六君子——德赖斯·范诺顿、德克 ·比肯伯格、德克·范沙恩、安· 迪穆拉米斯特、沃尔特·范贝伦东克、玛丽娜·易，以及马丁·马吉拉开始，比利时时尚设计作为一种现象其国际知名度越来越高。在一季又一季的时装周上，越来越多的比利时的时尚设计师作品系列受到整个时尚界的赞誉。作者吕克·德雷克和桑德拉·范德维尔在这本记录丰富、图文并茂的书中唤起人们对当代时尚界发生的各种复杂影响事件的记忆，并试图分析比利时时尚设计的成功奥秘，是哪些方面的作用和因素共同造就了今天比利时时尚设计的成功。