本书是根据格言改编的漫画书。

安西水丸（AnzaiMizumaru），1942年出生于东京，毕业于日本大学艺术学院。曾任职日本电通，ADAC（纽约的设计公司）、平凡社艺术总监，现为自由插画家、作家，活跃于广告、设计、漫画、小说、散文等不同领域。曾获朝日广告奖、每日广告奖、纪文美食插画家特别奖、1987年度优秀作家奖、德国KINEMA旬报读者奖等等。目前是东京插画协会、东京平面设计协会、东京导播导演俱乐部、日本文艺作家协会、日本笔会等团体会员。著作有《Amaririsu》、《手掌的多君》、《荒凉的海边》、《山丘上》、《亚特兰大的稻草人·阿拉巴马州的鳄鱼》、《写生簿的只身之旅》、《回到青山的夜晚》。和村上春树合作的作品，包括《象工厂的HAPPYEND》、《日出国的工厂》、《夜之蜘蛛猴》、《兰格汉斯岛的午后》等。萧志强，1965年出生于台南，曾就读台大法律系、东吴日文研究所及法光佛学研究所。担任过报社记者、主编、电台节目主持人，现为专业日文翻译及台南社区大学讲师。译著有80余册。【内容提要】上春树曾说自己的文章能够配上安西水丸的画，真的是非常幸福的文章。而那些要让安西水丸先生绘制插图的文章，则必须渗透着“水丸性”才行。安西水丸是谁呢？他不仅是日本首屈一指的插画家，更是非常有个性的旅人，他喜欢四处晃荡游乐，饮酒尝美食。本书收录的即是安西水丸的旅游日志与心情素描，43篇真正“水丸性”的散文，散发着独特文人气息，搭配其清新、有趣的亲笔插图，让你从全新的“水丸性”角度窥看日本各城市的风情与真实的生活样态。

◆本书以“用五感体验色彩“为焦点，旨在介绍“视觉、嗅觉、味觉、听觉、触觉” 等感觉互动所形成的色彩组合的大干世界。◆眼睛看到的情景或浮现在心中的想象世界的颜色，往往会变成新的创意的提示，从而成为永恒的记忆。这不仅仅对色彩创作，即使在平常的时装和家具的协调搭配方面，这种经验也是大有作用的。◆书中收录的各种颜色结合世界上已发表的约2万个色名和1160条情感印象词，利用已经数据库化的“suTRA（由FORMs公司开发）”，由各种趣味组成的配色实例。◆各配色实例中的每一种颜色，均采用与配色主题（趣味词）相关的颜色，并且各种颜色的名字也附有与主题相关的色名。◆为便于读者能更好地感受色彩明暗度及色差，书中除了平面彩色图例外，还采用了有立体感的浓淡球。这也是本书的另一特色。◆本书若能成为从事图案设计、规划开发、组织安排等创作活动的各界人士，在色彩鉴定和配色、命名或色彩设计方面的构思源泉，将不胜荣幸。

这个是从别离开始的小小故事。有一天，小女孩的爸爸在堤岸边与她道别，划着浆轻轻朝水平线划去，从此再也没有回来，小女孩一直等等等……直到有一天，成为老婆婆的她，又走到了当年爸爸离开的岸边。同名动画版获奥斯卡最佳动画短片奖，剪影绘本洋溢亲子真情。生离与死别，一直是童书绘本中最具挑战性的题材，也是作者们最难表现的题目。《父亲和女儿》却正是利用图画故事，探讨生老病死这个难解问题的一本童书。作者利用浅显易懂的故事结构，配合电影运镜子的叙述手法，以摄影惯用的氧化退色照片的色调，去铺展整本书的情节，整本书的画面采用逆光剪影的表现技法，看似风格平实无华，却洋溢着亲子间的真实感情。82103

本套丛书是通过对经典漫画的画外音解读，向长期以来困扰着人们理念的一些似是而非的概念性传统和传统性概念发起冲击。琢磨去吧和酷男酷女——这两条极具挑战意味的标题，先让人为之一震，步入其书，跟着画唱文随的描摹，不经受几次痛乐并有几次心跳便是真正的奇迹。如果说优秀的漫画是不管魅力的，那么能把其魅力衍化为生命力的无疑是文字解读的功劳所至。读这种图文呼应的读本，可以窥见社会众生百态，隐隐的还可以找到自己的某种劣行。幽默——并不使人太轻松，讽刺——并不使人太沉重。

古巴作家阿莱霍·卡彭铁尔曾有“神奇的现实”一说——我在书里已经多次提到——似乎另外提供了一种思路。他在以这个世界的王国）序》中说：“……神奇是现实突变的产物（即奇迹），是对现实的特殊表现，是对现实的丰富性进行非凡的和别具匠心的揭示，是对现实状态和规模的夸大。这种神奇的现实的发现给人一种达到极点的强烈精神兴奋。然而，这种现实的产生首先需要一种信仰。无神论者不可能用神创造的奇迹来治病，不是堂吉河德，就不会全心全意、不顾一切地扎进白马迪斯·德·高拉或白骑士蒂兰特的世界。《贝雪莱斯和西吉斯蒙达历险记》的人物鲁蒂略关于人变成狼的那番话之所以令人置信，是因为塞万提斯生活的那个时代，人们的确相信有所谓的变狼狂，就像相信人物乘坐女巫的披巾从托斯卡纳飞到挪威那样。马可·波罗说有些大鸟能拽着大象在空中飞翔；马丁·路德说自己曾经与魔鬼邂逅并朝他的脑袋扔了一个墨水瓶。热衷于志怪文学的人则一再接引维克多·雨果，因为后者也曾笃信鬼魂，并且断定自己在盖纳西岛生活时和莱奥波迪娜的鬼魂说过话。凡·高对向日葵的虔诚，使他得以在画布上充分展示它的印象。”这未尝不可以用来说明构成本书主体的那些人物，——姑且勿论彼辈出投其间的“神奇的现实”，与阿莱霍·卡彭铁尔所描述者相比，有无深刻浅薄、复杂简单的区别；更勿论这一“神奇的现实”在现实或历史的意义上是对是错，以及对于现实和历史到底造成何等后果。“这种现实的产生首先需要一种信仰”，乃非后世史家以及我所能领略；所以阿莱霍·卡彭铁尔针对其所鄙夷的超现实主义者所说的话，可以针对我们重说一遍：“你们看不见，须知有人看得见。”

不找借口找方法是无数商界精英秉承的理念和价值观，被众多企业奉为圭臬。它体现的是一种负责、敬业的工作精神，一种诚实、主动的工作态度，一种完美、积极的执行能力。领导需要的正是具备这种精神的人；遇到问题总是想尽办法去找到解决问题的方法，而不是找借口。.不找借口找方法强调的是每一位员工想尽办法去完成任何一项任务。其核心是敬业、责任、忠诚和服从。这一理念是提升企业凝聚力、建设企业文化的最重要的准则。秉承这一理念，众多著名企业建立了自己杰出的团队。..《不找借口找方法》正是对上述理念最完美的诠释。全书有新理念、新观点，文字简洁通俗，并有大量实例说明，是一本所有公司职员、公务员的必读书。...

A01#曾经有一位友人听说我在进行读图研究后说了这样一段话：“读图时代，真的很有意思，过去我们的叫看图，现在叫读图，过去叫读报，现在又叫看报……”朋友本是处于学术圈之外的，但他的这番话却引起了我的强烈注意——受众的图片接受方式从过去的“看”到今天“读”，其中究竟蕴涵了什么样的实质性变化？在看图之前，图片传播是否存在；在读图之后，图片传播又将向何方发展？图片传播从产生到勃兴，其中有没有规律可循，只能从历史中寻找答案。

弗吉尼娅·伍尔夫，英格兰的百合。美丽的容颜、不凡的才情和气质，布鲁姆斯伯里文化圈的“王后”，20世纪意识流小说大师，女权运动先躯……她是上帝的宠儿；早早残缺的家庭，少女时代噩梦般的戕害，不时发作的歇斯底里的精神病……她又是上帝的弃儿。 她是优雅的，更是神经质的；她是感性的，更是深邃的；她是幸福的，更是不幸的。如含羞草般的敏感，又如玻璃般的易碎，优美、优伤……昆汀·贝尔为你讲述弗吉尼娅·伍尔夫的一生。 本书是伍尔夫最经典的传记，作者昆汀·贝尔是伍尔夫最疼爱的外甥，英国著名的艺术家。本书问世后好评如潮，曾获英国詹姆斯·泰特·布莱克传记文学奖（James Tait Black Memorial Prize for biography，英国的最高传记文学奖），达夫·库珀奖（Duff Cooper Prize Memorial）等多项大奖。

日常生活的点点滴滴、寻常小事，在钱海燕的笔下都成为轻灵有致的漫画。她借着漫画的形式，用诚恳的态度，温柔的笔触，赋予别类新意，每每令人低回惊叹，牵动心中最敏感、最隐私的那根情弦。她告诉我们，拥有幸福其实很简单，但人们往往忽略了身边已拥有的幸福。她帮助人们驱散积在心头的尘埃，用一种全新的、积极的、感恩的心情面对挑战，接受充满希望的每一个日子。小女贼系列一套四本，光猫就画了好几十只。我猜，猫之于她的创作，之于她本人，都有特殊的涵义吧？女人像猫，聪明的女人尤其像。猫是那么美丽慵懒，优雅神秘；时而傲慢无情，你抚弄她时她八成不理你；时而温存旖旎，她偎向你时你很难拒绝她——她的绿眼睛冷冷闪烁，一颗小小的心，整天都想些什么呢？猫是孤独的，而孤独者，内心坚强。钱海燕在生活中也不大说话，偶尔猫一样悄无声息的在你面前闪现一下子，倏忽又不见了。这热闹的城市很难见到她的人影，听到她的声音。大概更多的夜晚，她是一个人闷在自己的小窝里，失眠着，默默思索，然后，把她内心的叫声，写在了画的旁边……