明星
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明星出道时喆喆编著作者平日并不喜欢嚼别人的闲话,更不爱靠兜售明星的隐私过活,但是身边的同行每天叨唠的那些闲事却不能完全不听。这本书记录的很多事大多真的是不负责任地把圈中一些道听途说的事说出来,但许多事在圈里的确众所周知。最重要的是,这其中许多事流露了作者个人的一些看法。有些观点或许太感性,太居高临下,乃至偏激,让太年轻或是太年长的读者无法接受。可作者并非哗众取宠,这只是希望从一个侧面告诉大家:人可以有追求,可以有偶像,可以有理想,但是这个神圣的信仰一定是真正圣洁的。你要选择好了,才可以去崇拜。在这本书里作者辛辛苦苦这么多年积累的一个总结,同时作者也一个字一个字地码了几个月,如果你能读出更深的一层东西,那么知已,咱们在这儿握握手先!朋友鼓励我把这本书做成品牌,或许我还会往下继续写《明星出道时》第三本、第四本、到时候不知道我是不是有了新的谈资和新的想法。 -
三毛从军记张乐平作张乐平先生笔下的三毛,诞生于1935年。目前能找到的最早的三毛漫画作品,刊登在1935年7月28日的《晨报》副刊《图画晨报》上。三毛纯中国式顽童的名字,以及与这名字惊人契合的漫画式儿童形象,立即引起了读者的广泛关注。此后,张乐平便一发而不可收,几十年中创作了大量的三毛漫画作品,还结集出版了单行本。三毛成了一个名副其实的漫画明星。30年代顽皮的三毛,40年代从军和流浪的三毛,以及后来获得了新生活的三毛,每一个形象都深深打动了几代中国人。三毛所拥有的历史厚度和文化底蕴,在世界漫画史上堪称独一无二。1999年,在建国50周年“感动共和国的50本书”评选中,《三毛流浪记》榜上有名,名列第十九位。2005年是“三毛”诞生70周年。为此,我们策划出版这套《三毛全集袖珍本》。全书收集了张乐平先生创作的所有三毛漫画作品,是目前国内最全最新的版本。《三毛从军记》最早连载于1946年5月12日至10月4日的《申报》上。本书以1947年出版的单行版本为底本,又补充了当时没有收录进去的6张原稿,整理后分为2册出版。另外本书为原画配上简明的文字,以增强可读性。< -
三毛从军记张乐平作张乐平先生笔下的三毛,诞生于1935年。目前能找到的最早的三毛漫画作品,刊登在1935年7月28日的《晨报》副刊《图画晨报》上。三毛纯中国式顽童的名字,以及与这名字惊人契合的漫画式儿童形象,立即引起了读者的广泛关注。此后,张乐平便一发而不可收,几十年中创作了大量的三毛漫画作品,还结集出版了单行本。三毛成了一个名副其实的漫画明星。30年代顽皮的三毛,40年代从军和流浪的三毛,以及后来获得了新生活的三毛,每一个形象都深深打动了几代中国人。三毛所拥有的历史厚度和文化底蕴,在世界漫画史上堪称独一无二。1999年,在建国50周年“感动共和国的50本书”评选中,《三毛流浪记》榜上有名,名列第十九位。2005年是“三毛”诞生70周年。为此,我们策划出版这套《三毛全集袖珍本》。全书收集了张乐平先生创作的所有三毛漫画作品,是目前国内最全最新的版本。《三毛从军记》最早连载于1946年5月12日至10月4日的《申报》上。本书以1947年出版的单行版本为底本,又补充了当时没有收录进去的6张原稿,整理后分为2册出版。另外本书为原画配上简明的文字,以增强可读性。< -
三毛流浪记张乐平作张乐平先生笔下的三毛,诞生于1935年。目前能找到的最早的三毛漫画作品,刊登在1935年7月28日的《晨报》副刊《图画晨报》上。三毛纯中国式顽童的名字,以及与这名字惊人契合的漫画式儿童形象,立即引起了读者的广泛关注。此后,张乐平便一发而不可收,几十年中创作了大量的三毛漫画作品,还结集出版了单行本。三毛成了一个名副其实的漫画明星。30年代顽皮的三毛,40年代从军和流浪的三毛,以及后来获得了新生活的三毛,每一个形象都深深打动了几代中国人。三毛所拥有的历史厚度和文化底蕴,在世界漫画史上堪称独一无二。1999年,在建国50周年“感动共和国的50本书”评选中,《三毛流浪记》榜上有名,名列第十九位。2005年是“三毛”诞生70周年。为此,我们策划出版这套《三毛全集袖珍本》。全书收集了张乐平先生创作的所有三毛漫画作品,是目前国内最全最新的版本。《三毛流浪记》自1947年6月15日至1948年12月30日在《大公报》上连载,1949年1月7日和4月4日又发表了最后2幅。本书根据《大公报》刊登的内容,并补充了当时没有收录进去的6张原稿,整理后分3册出版。同时,我们为原画配上简明的文字,以增强可读性。< -
北京红人武静编著关于《北京红人》:2004年1月5日,《精品购物指南》风格周刊开设《城市人物》版面,以轻松的笔调、独特的视角展示城市人物的不同侧面,本书精选了19个不同人物,名人、艺人、商人、特殊职业者和有特殊爱好的人们的生活经历,把他们立体轻松地展现在大家面前。 -
艺伎回忆录(美)美国哥伦比亚影视公司等改编;竹苏敏译《芝加哥》导演罗伯·马肖执导,大导演斯蒂芬·斯皮伯格监制。独家绝版揭秘,精美剧照+拍摄花絮+剧情披露;全球20个国国家近期全面上映;章子怡、巩俐首次同台演出。《艺伎回忆录》根据美国作家阿瑟-高顿的同名小说改编。故事以第一人称展开,时代背景从1929年开始延续到二战结束,女主人公回忆了自己从小拼命挣扎、历尽荣辱的人生经历。 有着一双蓝灰色眼睛的小百合出生于贫穷小渔村,被卖到京都一家知名的艺妓馆。小百合在那里学习了舞蹈、茶艺等,渐渐成为当地头牌艺妓。一个偶然,全日本最美丽、知名的艺妓真美羽要认小百合为“妹妹”,此举从此改变了小百合的一生……艺伎最早出现于日本元禄年间(1688-1704年),当时是由于妓馆人手不够,所以从民间招收一些男子到妓馆内男扮女装、歌舞助兴,或是招收一些社会上的女子充当配乐中的击鼓女郎,后来逐渐过渡到清一色的女艺伎。她们经受严格训练,美艳柔情、服饰华丽、知书达礼、擅长歌舞琴瑟,她们的主要工作是调动宴会气氛,陪客人喝酒聊天。艺伎的雅而不俗还体现在其“不滥”上,艺伎一般在专门的艺馆待客,除非有熟人或名士的引荐,才会到茶馆酒楼出席私人宴会。她们不仅要精通各种歌舞乐器,还需要对国际新闻、花边消息了如指掌,懂得如何迎合客人的喜好,善于察言观色,并能维护客人的自尊。总之,为了让客人得到满意的服务、彻底放松,艺伎的工作总是非常紧张的。 有志于进入这一行业的女孩,在很小的时候就要到艺馆接受培训,培训内容从如何打开推拉门、走路仪态、斟酒方法到小鼓、三弦等乐器的演奏以及各种歌曲的演唱、舞蹈的功底,甚至包括了与客人谈话的技巧等等。在过去,有很多女孩是迫于生活的压力而被父母卖到艺馆的,但也有被其艺术性所吸引主动加入的。艺伎在表演时会把自己的面部和后脖涂白,画上很重的妆。他们梳一种体积很大的古典盘头,打理这种盘头需要无数的发簪、头油、发蜡和大把的时间。为了维护这好不容易才做好的发型,艺伎必须处处小心翼翼,睡觉时恨不得把头吊在空中。艺伎总是穿着华丽的和服,这种手工缝制的丝绸和服相当昂贵,每件大约价值1.5万美元。她们的和服与普通日本妇女所穿的和服不太一样,普通妇女的和服后领很高,把脖颈遮盖得严严实实。而艺伎和服的脖领却开得很大,并且有意向后倾斜,让脖颈全部外露。据说,艺伎白色的脖颈是最性感、迷人的地方。 艺伎的收费较高,在京都请一个艺伎出场一小时需要500美元左右。她们的收入除了支付庞大的开销之外,大部分都要交给艺馆的女老板,作为对其培养和照料的回报。艺伎虽然在表演、谈话等方面颇有才华,但生活自理能力却比较差,艺馆的贴身保姆照顾她们的一切饮食起居,帮她们穿上华丽的和服、盘好复杂的头发。大多数艺伎都有自己的赞助人,这些年纪较大但财力雄厚的赞助人不但负责她们的部分开销,还经常送给她们名贵的衣饰,这在经济上支撑了艺伎超凡脱俗的气质。 此外,由于从小就开始接受严格的培训,在成为真正的艺伎之后又要忙于演出。因此,尽管人们在酒席上看到艺伎轻歌曼舞、畅谈大笑,表现得极为潇洒自然,但很多艺伎的内心却是空虚和寂寞的。幸亏,现代艺伎行业取消了结婚后不得继续从事的规定,这使得许多艺伎得以过上正常人的感情生活。 如同日本的歌舞伎一样,艺伎这样一种传统的文化由于不被年轻人接受,也正面临着生存上的危机。目前,日本全国现有的艺伎一共只有数百人。对于这一典型的夕阳产业,日本的舆论众说不一。批评者认为艺伎的产生与存在是一个时代错误,是男权至上的时代产物,是对女权运动的莫大讽刺。而支持者则认为,艺伎作为一种传统艺术,是京都乃至日本的脸面,应该得到保存。而在业内,也有不少年轻的艺伎开始不满一些循规蹈矩的做法,希望改革。她们在白天做美容、逛商场,过着非常现代的生活,而到了晚上,她们又必须回归传统,和服的裙裾限制住她们的双腿,使她们变成迈着碎步、举止优雅的艺伎。他们就是这样在现代与传统、自由与规矩中自我调节,寻找平衡。 日本艺伎今后到底该往何处去呢?但愿即将开拍的《艺伎回忆录》能让更多的观众了解艺伎,让这一美丽的艺术形式永远留存在世界上。[看更多] -
汤加丽写真日记汤加丽著二00五年夏秋之季,舞蹈演员汤加丽前往美丽的枫叶之国,完成其在加拿大的舞剧巡演。整整三个月的时间,她都沉浸在自己所钟爱的舞蹈中。那个名为《魅》的舞剧,为她圆了在舞台中央忘情飞翔的夙愿。而在现实生活里,却又正如可以把思想和感觉回归到地面。她终于有了大段的时间归自己支配,于是,她以日记的形式梳理着自己有些散乱的思维,静下心来,对此前几年发生的是是非非做了一次深刻的反思。在这近百篇日记里,她第一次完整地披露了所谓“写真”事件的前因后果,以及一个普普通通的弱女子所经历的惊涛骇浪,读来令人震撼!同时,日记还抒发了其在国外生活和工作的真实经历,讲述了她与媒体的爱恨情仇,披露了她去看心理医生的细节,透露了她第三本写真集的脉络以及加拿大的风土人情等等。汤加丽虽为舞蹈演员,却有着隽永、简练的语言水准。,她用特别有感染力的笔法,使读者感同身受,如临其境…… -
邓丽君画传师永刚,楼河编著2005年5月是华语乐坛巨星邓丽君辞世十周年。在这十年间她始终在全球华人的记忆中留下深刻的印记。继授权作家师永刚推出《邓丽君画传》之后,邓丽君再度将家藏的近千幅图片与海报,各种相关影像资料授权作者编写成书。本书首次披露了邓氏生前七段「情史」主角图片,首度曝光了邓丽君日记手迹,秘藏衣装首饰,以及邓丽君私家地图等独家解密图片。是华语地区最权威的邓丽君写真版本,也是藉由私家相册这一形式来达致的私人公史。邓丽君,一个20世纪享誉世界的华人歌星,其短暂而又辉煌的一生,简单而又充满传奇。她出生于台湾国民党下级军官家庭,十岁登台演出,十四岁辍学走上专业的演出之路,其后在东南亚、香港、日本、美国等地发展,受欢迎程度空前绝后,出版上百万唱片,得过无数大奖。她的华语演唱,将中华民族文化精神,推上了一个较高的境界,而她的突然死亡,又无不让人扼腕叹息。本书是华语地区最权威的邓丽君真版本,限量发行仅5000套,以6万精练的文字及200余幅精美的照片,将邓丽君美丽的一生尽展眼底,随书赠送DVD——将邓丽君在法国生活影像密档,在日本私密生活影像全揭幕,她与成龙、保罗等情史主角的影像也在其中,值得珍藏。 -
影坛三剑客叶子编著张芝谋——莫邪剑纵横天下;陈凯歌——独孤剑笑傲江湖;冯小刚——无名剑称霸江湖。导演与明星幕后的故事,中国最大的英雄流水线生产模式。 -
一望无极陈红, 黄斌著三年《无极》,她和陈凯歌如何一路走来?作为母亲,两个不到10岁的儿子对她有何怨言?她是如何从一个女演员蜕变为女制片人?在最困难的时候,她如何挺过;最危险的时候,她如何克服?陈红亲自讲述发生在《无极》背后惊心动魄的故事,首度曝光150张《无极》精彩工作照,还有更多《无极》珍贵资料一一呈现。《无极》在电影拍摄过程中的诸多幕后新闻将由陈红在《一望无极》中一一抖搂出来。此外,书中还收录了大量陈红与陈凯歌的生活照,甚至包括陈红素面朝天及怀孕时的照片。 《一望无极》的第一章从2003年底第一次见张柏芝,直写到今年5月份《无极》在戛纳电影节上亮相,详细暴出了3年拍摄《无极》中的许多内幕,包括谢霆锋住处、香格里拉场景着火等拍摄过程中发生的重大事件。书中,陈红提到陈凯歌与张柏芝的第一次见面。“张柏芝跟他见面,讲了很多话,自己有多么辛苦,要养活多少人,从小出来混,等等。就像我们第一次和谢霆锋聊天一样,非常率真,非常坦率,不会在别人面前掩饰一切。”我和陈凯歌会一直合作下去: 《一望无极》也写到了陈红和陈凯歌的个人生活。陈红说,她觉得与陈凯歌的关系“更像是‘同志般的夫妻关系’”。因为在一起,都是谈论工作。尤其是在《无极》合作过程中。 “我们会一直合作下去。我想这是妻子对于丈夫的一种支持吧。可以说,我放弃了自己大部分的演艺事业,去做制片人,并不是说我想成为一个多么成功的制片人,而更多的是作为一个妻子对丈夫事业的支持。这种目的是非常现实的,希望丈夫拍的戏不要超支,一旦超支,他就会伸手往家里要钱,我不可能带着两个儿子去喝西北风。对儿子有一种内疚之情:对于儿子,陈红更多的是一种内疚。“作为母亲,总觉得心里有些愧疚。幸好孩子还是很懂事,虽然他对我有怨言,但是又说喜欢我这样的母亲。问他为什么,他说,因为你很辛苦地在外面赚钱养活我。听到这样的话,我觉得虽然是怨言,但是心中是非常甜蜜的。老大虽然才8岁,但已经很有经济头脑了,懂得节约,懂得如何用好每一分钱。别人或许会以为我和凯歌给孩子很多零花钱,恰恰相反,孩子只在需要的时候向我们要,想起他们这么乖,心底有的是甜蜜和辛酸交织的感觉。”———— LX
