关于房子关于家关于爱情的温暖关于……一个“装修狂人”的生活梦想女人嫁个好老公就是第二次投胎，都这么说，孜有了，并且从一个到处找房租的可怜小女孩成了一个“京城地主婆”，爱情房子双丰收，接下来就是完成最后愿望做点小买卖，对我们这种女人来说这就是完美生活，齐了！希望在这个春暖花开的季节，刘小孜的书可以让在都市中奔波的人找到同感，在而立之年，也希望她永远做这样的刘小孜，热爱生活，为生活奔波，在奔波中快乐！——马伊俐关于家、关于房子、关于房子里居住的人，关于独自奔波闯蒎的生活，关于爱情的温暖，关于童话般的婚姻，关于……在影视红星刘孜生动流畅、趣味横生的笔下，一个狂爱装修的“享乐分子”的生活梦想跃然于眼前。刘孜的“真命天子”杨泓，更是贡献出不少“私人”影像作品，与刘孜“妇唱夫随”，相得益彰。刘孜生日：11月13日身高：168cm体重：48kg血型：B型星座：天蝎座毕业学校：北京电影学院表演系本科现任：北京电影制片厂演员剧团演员主要电视剧作品：2006年《让爱自由》2005年《爸爸别哭》2004年《阴云击罪恶》、《狄仁杰——之月沉江南》2003年《另一张脸》、《中国故事》、《透明的天空》2002年《布衣知县梵如花》、《黑柬》2001年《曼谷雨季》、《白领公寓》、《我这一辈子》2000年《永远有多远》1999年《侠女闯天关》、《亲密爱人》1998年 《金融风暴》、《财神到之财神疼好人》、《签约季节》1997年《危情时刻》、《女巡按之真假公主》、《神雕侠侣》主要电影作品：2004年《心急吃不了热豆腐》2003年《情牵一线》1998年《爱上你就别想跑》主要话剧作品：2004-2005年《想吃麻花现给你拧II》主持经历：2005-2006年中央电神台影视频道《今日影视》中担任主持人。2005年在北京电视台重新改版的综艺节目《欢乐总动员》中担任主持人。2002-2003年在江苏电视台大型歌会《当红不让》中担任主持人。2001年《北京台春节晚会》2000年《柯达奥运行》1999-2000年在全国收视率最高的综艺节目《欢乐总动员》中担任主持人。

在谈到央视可以容忍的娱乐底线时“在娱乐节目的男主持人当中，你觉得我说话是什么程度？我的自由度又是什么程度？跟别的男主持人比，我惹眼吗？我说话大胆吗？我着装大胆吗？我搞笑吗？——你对这个问题的回答，就是央视娱乐的底线——对，我就是央视娱乐的底线。”“我主持的几档节目，应该是央视比较典型的娱乐节目，在国内也是领军节目。我觉得，就在央视工作来讲，我这个程度应该差不多了，想要再突围的话就得再去寻找新的渠道。”谈到自己在央视得益最深的东西“娱乐节目本应是很有倾向性和针对性的东西，一定要有对象去释放，尤其主持人绝不是在嘻嘻哈哈光闹，要在语言上尽量加一些可能性的联系。在央视这么多年来，我得益最深的就是在这个度上的把握，再多说一句就违规了。比如我说什么叫‘痛并快乐着’，我说理解这句话最深的人就应该是蔡伦，你想啊，都被宫了，能不痛吗？但是他发明了造纸术，让这个文明流传下来，他是一个真正痛并快乐着的人。蔡伦就是我的底线，我不能举司马迁，那样就过了。”谈到如何把握自己的底线“《非常6＋1》的开播，让我有了这个机会。去年《梦想中国》直播现场，有观众发短信来，说我对帕瓦罗蒂老师说话不敬，不知道天高地厚。我还真是不知道天有多高，地有多厚，怎么了？——但我知道一号厅有多高。很多人喜欢深度报道，觉得娱乐节目不深刻。娱乐节目怎么做是有深度的？我们这样做是最有深度的！《非常6＋1》那么大型的节目，90分钟的节目，告诉你的只有一个信息——歌舞升平、安定团结，这还不叫深度报道吗？”谈到把握底线的准则“我是‘通俗’主持人，我从言谈到举止都会尽量去适应这个时代良性的东西。男人不能留长发？我就是长发；央视主持人不让染发？我染了。我可以说一些信口开河的话，但这些‘信口开河’得打好底稿，你看我好像是很现场、很即兴地在发挥，其实我早就储藏好了几种办法用来应付现场。”谈到节目通俗与否时“任何东西，包括我们的衣食住行、有趣的事、看不惯的事——看不惯不是我个体看不惯，而是一个群体看不惯，我都想换一种话语形态告诉别人。”谈到与央视的“非常”关系“没有央视，就没有我；没有央视，就没有这个栏目；没有央视，也没有这个栏目的今天。对于这个平台，我要感恩，人活着就要知道感恩。有时候我录完节目出来，会开着车绕央视大楼好几圈，我看着这个楼，我从1991年开始在这个楼里服务，到现在10多年了，我从一个很普通的人，变成了不普通的人，所谓的不普通，是这座大楼给我的。我越来越深地感觉到，我是真的依赖它，它像一个家把你一手抚养成人，你要知道报恩，不能诋毁它，不能给它带来丝毫负面的东西。它有它的苦，它的孩子太多了，操心操得太多了，所以别哭，哭会让它操心，一般哭的孩子缺奶，哪怕我们缺奶也不能哭，给母亲减点压吧。现在对这个平台，有说东的也有说西的，我说你只管低头做你的事，考虑那么多干嘛？你认认真真做一分就有一分的回报，认真两分可能有四分的回报，认真4分有6分的回报，认真6分可能有8分的回报。”

我们早已熟悉了爱因斯坦张和蔼可亲的有点儿古怪的面孔，以及那天使般的微笑和光环般的满头银发。然而，在这众所周知的形象后面窨藏着一个什么样的人？他是否像一些人所描绘的那样，是个冷酷无情、厌恶女人、以自我为中心的自恋者？他是否像某个传记作者所断言的那样，曾经不知郑地剽窃别人——包括他的第一个妻子——的研究成果？他是否像有些人反复声称的那样患有诵读困难症，是个蹩脚的数学家，一个对物理学只懂得一点儿皮毛的骗子？他是否是埃德加·胡佛花了二十多年试图寻长的那个疯狂的科学家？在本书中，传记作家丹尼斯·布赖恩依据大量的第一手资料将那些笼罩在科学家头上的形形色色的谜团、谣言和谎话层层剥离，为我们刻画出一个有血有肉的活生生的爱因斯坦。读者从中看到的是一个深刻而复杂的人，一个慷慨大方、极富同情心的人，一个给每一位见过他的人都留下了深刻印象的人——一个偶像背后的真人。“爱因斯坦是个不相信神话的科学家，可是他自己却被描绘成了一个神话般的人物——一个把握宇宙的神。丹尼斯·布莱恩揭开了笼罩着爱因斯坦的迷雾，让我们看到了天才的本来面目。爱因斯坦要活着的话，一定会赞同布赖恩的努力。一个真实的、不论对上帝、政治和生活都有着极其复杂的思想和情感的爱因斯坦，比偶像化的形象更加有趣、更加感人。”——艾伦·肖维茨“丹尼斯·布莱恩令人信服的描绘让我们对爱因斯坦的伟大成就更加惊叹不已。”——《华盛顿邮报》“这本书的研究工作做得十分彻底和详尽，写作风格客观随和、不拘一格。作为一部记录爱因斯坦事业和个人生活的著作，它堪称传记文学的典范。”——《观察家报》（英国）“关于我有幸认识和爱戴的那个伟人，这是一部富有创见同时又十分感人的传记作品。包含了更多关于爱因斯坦本人的有趣材料……我一口气读完了全书。”——乔治“和近来泛滥成灾的修正派传记截然不同的是，布莱恩的雄心勃勃的著作是建立在深入彻底的调查研究基础上的，这是一个使人感到耳目一新的变化……他没有讲述一个虚构的神话，而是出色的描绘了一个真实的人。”——《图书馆学报》

三年《无极》，她和陈凯歌如何一路走来？作为母亲，两个不到10岁的儿子对她有何怨言？她是如何从一个女演员蜕变为女制片人？在最困难的时候，她如何挺过；最危险的时候，她如何克服？陈红亲自讲述发生在《无极》背后惊心动魄的故事，首度曝光150张《无极》精彩工作照，还有更多《无极》珍贵资料一一呈现。《无极》在电影拍摄过程中的诸多幕后新闻将由陈红在《一望无极》中一一抖搂出来。此外，书中还收录了大量陈红与陈凯歌的生活照，甚至包括陈红素面朝天及怀孕时的照片。 《一望无极》的第一章从2003年底第一次见张柏芝，直写到今年5月份《无极》在戛纳电影节上亮相，详细暴出了3年拍摄《无极》中的许多内幕，包括谢霆锋住处、香格里拉场景着火等拍摄过程中发生的重大事件。书中，陈红提到陈凯歌与张柏芝的第一次见面。“张柏芝跟他见面，讲了很多话，自己有多么辛苦，要养活多少人，从小出来混，等等。就像我们第一次和谢霆锋聊天一样，非常率真，非常坦率，不会在别人面前掩饰一切。”我和陈凯歌会一直合作下去：　《一望无极》也写到了陈红和陈凯歌的个人生活。陈红说，她觉得与陈凯歌的关系“更像是‘同志般的夫妻关系’”。因为在一起，都是谈论工作。尤其是在《无极》合作过程中。　“我们会一直合作下去。我想这是妻子对于丈夫的一种支持吧。可以说，我放弃了自己大部分的演艺事业，去做制片人，并不是说我想成为一个多么成功的制片人，而更多的是作为一个妻子对丈夫事业的支持。这种目的是非常现实的，希望丈夫拍的戏不要超支，一旦超支，他就会伸手往家里要钱，我不可能带着两个儿子去喝西北风。对儿子有一种内疚之情：对于儿子，陈红更多的是一种内疚。“作为母亲，总觉得心里有些愧疚。幸好孩子还是很懂事，虽然他对我有怨言，但是又说喜欢我这样的母亲。问他为什么，他说，因为你很辛苦地在外面赚钱养活我。听到这样的话，我觉得虽然是怨言，但是心中是非常甜蜜的。老大虽然才8岁，但已经很有经济头脑了，懂得节约，懂得如何用好每一分钱。别人或许会以为我和凯歌给孩子很多零花钱，恰恰相反，孩子只在需要的时候向我们要，想起他们这么乖，心底有的是甜蜜和辛酸交织的感觉。”———— LX

简介：她有滋有味地写下自己的读书心得，叙述在电影院遇到的小情侣、列举自己学外语经历惨痛、用手机拍下自己的晚餐和车上养蛐蛐的的哥，文字简单而优美，淡淡地把真实的那个徐静蕾娓娓道来。也许就像徐博客获得最佳导演奖后所说的那样：我把当作是对我们这些年轻人敢于尝试、认真做事的鼓励。对于眼看着她接连两部自编自导自演电影出炉的大众来说，她已经成为当之无愧的当代自强女性的代言人了。徐静蕾素面朝天地记述了一个带有明星光环的女人的日常生活。琐碎、自然，既是一个淘气的孩子在无拘无束地玩，也是一个北京女孩的大大咧咧、又带点懒惰的写作，更是一个30岁普通女人精致的生活展现，闪耀着生活的睿智……这些文字都是老徐在拍戏的间隙和失眠的深夜写成，文笔自然、随和、亲切，淡淡地把真实的那个徐静蕾娓娓道来。作者简介：徐静蕾，出生年月：1974年4月16日，星座：白羊座，身高：170公分，体重：49公斤，血型：B型，毕业院校：北京电影学院表演系本科，现任职：北京电影学院教师。　作为演员，徐静蕾获得过所有中国表演类的最佳女演员、最受欢迎女演员的奖项。　2002年春，其导演处女作电影《我和爸爸》的拍摄在中国引起广泛关注。徐静蕾自编、自导、自演这部影片，并担任制片人。该片被认为是中国第一部真正意义上的独立制作电影。　2004年，由于其自编自导自演的电影《一封陌生女人的来信》，她获得了西班牙圣塞巴斯蒂安电影节（国际A类电影节）最佳导演奖，使她成为迄今为止中国电影史上获得最高殊荣的女导演（该奖项是中国女导演有史以来获得过的最高奖项）。　2005年6月，美国《时代周刊》在其名为《中国新革命》一文中，将徐静蕾作为中国唯一一位导演及演员入选，并称其为“中国电影界有革命性的代表人物”。编辑评语：千万点击率，最热的博客，一个真实的徐静蕾。书摘：我的中学北京第80中学是当时全朝阳区唯一的市重点，那里是一个盛产美女的地方，各路的才子佳人云集，在那个地方读书可以说是赏心悦目的。说实话就是上了大学我也没再见过那么多的美女，她们漂亮，有气质，学习又好，时常让人感觉到自己的渺小和微不足道。我从小一直自卑与她们有着直接的关系，我时常回头想我是不是夸大了她们的优秀，结果都是：没有。印象最深的是一个叫谭新的女孩，她比我们高几个年级，梳着很短的头发，即使是在最冷的冬天也穿着最短的裙子，清瘦高挑，五官十分标致。听她同年级的同学讲，她的成绩永远是班里的第一二名，每天放学的时候总有一个很帅的骑着一辆很大的摩托车的男生来接她。我们每个人都觉得她实在是太棒了。但不知为什么，自从我上高中之后，这个女孩就消失了，用不知道是谁的话说就是“从此江湖上再也没有了她的消息”，这更让人觉得她的神秘莫测。让我庆幸的是，我在一群算得上是优秀的年轻人中间长大，他们时时让我感到自己的不足，从不太敢自鸣得意，也学会了不去和别人比较，因为永远是山外有山天外有天的。

70年代生人的非虚构青春叙事，CCTV青少节目主持人——电影《摇滚青年》的“小小”/留学打工妹——连续3年获得日本文部省最高奖学金/日本NHK电视台主持人——收视率最高的直播节目《今晚》的记者兼主播/媒体经营管理学硕士——中国中央电视台主持人这一代的情感与那时代的经历。强力推荐：没有什么比这段生活更困难了青春在一个暑假里速成我闻到了自己伤口腐烂的气味幸运总是在忘了它的时候来临50万人跟我一起说从未有过的明星待遇我采访生涯中最具争议的日子风俗店不就是风月场吗？她是许多男孩的青春启蒙告别闯荡了整整的十年的日本中央台的“最后通牒”那种与青春同归于尽的美这件事改变了我对婚姻的恐惧这一刻我对爱情有了全新感悟我：因为恋父所以嫁他朱迅是成千上万层出不穷的主持人队伍中普通的一员。她的经历也普通，生于北京，长于北京，17岁离开北京，10年后又回到北京。但熟悉她的人会发现这普通中的“不普通”；“撬”了本属于姐姐的机会出演《摇滚青年》中的“小小”——勇敢；放弃了十拿九稳的电影学院录取通知书而选择去日本读书吃苦——清醒；自己打工支付高额学费完成了学业——辛苦；能把日语说得那么好，并在日本主流电视媒体占过一席之地——争气；不靠父母关系出国却因为照顾父母身体毅然回国——孝顺……生活中的许多事情，心里的许多话其实也用不着说出来，说出来就过时，随着时间的推移，他们会变得模糊或者清晰。本书在为能给无数刚开始梦想的年轻朋友提供一点现实的启示，让他们能够少走弯路。朱迅想把最真实的一面呈现书中。大量照片曾让我们产生争执。她认为照片量少为好，她不想让读者认为这本书是她的“写真集”，我坚持量多而好，因为现代阅读习惯欣赏的是图文并茂。

《芝加哥》导演罗伯·马肖执导，大导演斯蒂芬·斯皮伯格监制。独家绝版揭秘，精美剧照+拍摄花絮+剧情披露；全球20个国国家近期全面上映；章子怡、巩俐首次同台演出。《艺伎回忆录》根据美国作家阿瑟-高顿的同名小说改编。故事以第一人称展开，时代背景从1929年开始延续到二战结束，女主人公回忆了自己从小拼命挣扎、历尽荣辱的人生经历。　有着一双蓝灰色眼睛的小百合出生于贫穷小渔村，被卖到京都一家知名的艺妓馆。小百合在那里学习了舞蹈、茶艺等，渐渐成为当地头牌艺妓。一个偶然，全日本最美丽、知名的艺妓真美羽要认小百合为“妹妹”，此举从此改变了小百合的一生……艺伎最早出现于日本元禄年间（1688－1704年），当时是由于妓馆人手不够，所以从民间招收一些男子到妓馆内男扮女装、歌舞助兴，或是招收一些社会上的女子充当配乐中的击鼓女郎，后来逐渐过渡到清一色的女艺伎。她们经受严格训练，美艳柔情、服饰华丽、知书达礼、擅长歌舞琴瑟，她们的主要工作是调动宴会气氛，陪客人喝酒聊天。艺伎的雅而不俗还体现在其“不滥”上，艺伎一般在专门的艺馆待客，除非有熟人或名士的引荐，才会到茶馆酒楼出席私人宴会。她们不仅要精通各种歌舞乐器，还需要对国际新闻、花边消息了如指掌，懂得如何迎合客人的喜好，善于察言观色，并能维护客人的自尊。总之，为了让客人得到满意的服务、彻底放松，艺伎的工作总是非常紧张的。 有志于进入这一行业的女孩，在很小的时候就要到艺馆接受培训，培训内容从如何打开推拉门、走路仪态、斟酒方法到小鼓、三弦等乐器的演奏以及各种歌曲的演唱、舞蹈的功底，甚至包括了与客人谈话的技巧等等。在过去，有很多女孩是迫于生活的压力而被父母卖到艺馆的，但也有被其艺术性所吸引主动加入的。艺伎在表演时会把自己的面部和后脖涂白，画上很重的妆。他们梳一种体积很大的古典盘头，打理这种盘头需要无数的发簪、头油、发蜡和大把的时间。为了维护这好不容易才做好的发型，艺伎必须处处小心翼翼，睡觉时恨不得把头吊在空中。艺伎总是穿着华丽的和服，这种手工缝制的丝绸和服相当昂贵，每件大约价值1.5万美元。她们的和服与普通日本妇女所穿的和服不太一样，普通妇女的和服后领很高，把脖颈遮盖得严严实实。而艺伎和服的脖领却开得很大，并且有意向后倾斜，让脖颈全部外露。据说，艺伎白色的脖颈是最性感、迷人的地方。　艺伎的收费较高，在京都请一个艺伎出场一小时需要500美元左右。她们的收入除了支付庞大的开销之外，大部分都要交给艺馆的女老板，作为对其培养和照料的回报。艺伎虽然在表演、谈话等方面颇有才华，但生活自理能力却比较差，艺馆的贴身保姆照顾她们的一切饮食起居，帮她们穿上华丽的和服、盘好复杂的头发。大多数艺伎都有自己的赞助人，这些年纪较大但财力雄厚的赞助人不但负责她们的部分开销，还经常送给她们名贵的衣饰，这在经济上支撑了艺伎超凡脱俗的气质。　此外，由于从小就开始接受严格的培训，在成为真正的艺伎之后又要忙于演出。因此，尽管人们在酒席上看到艺伎轻歌曼舞、畅谈大笑，表现得极为潇洒自然，但很多艺伎的内心却是空虚和寂寞的。幸亏，现代艺伎行业取消了结婚后不得继续从事的规定，这使得许多艺伎得以过上正常人的感情生活。　如同日本的歌舞伎一样，艺伎这样一种传统的文化由于不被年轻人接受，也正面临着生存上的危机。目前，日本全国现有的艺伎一共只有数百人。对于这一典型的夕阳产业，日本的舆论众说不一。批评者认为艺伎的产生与存在是一个时代错误，是男权至上的时代产物，是对女权运动的莫大讽刺。而支持者则认为，艺伎作为一种传统艺术，是京都乃至日本的脸面，应该得到保存。而在业内，也有不少年轻的艺伎开始不满一些循规蹈矩的做法，希望改革。她们在白天做美容、逛商场，过着非常现代的生活，而到了晚上，她们又必须回归传统，和服的裙裾限制住她们的双腿，使她们变成迈着碎步、举止优雅的艺伎。他们就是这样在现代与传统、自由与规矩中自我调节，寻找平衡。　日本艺伎今后到底该往何处去呢？但愿即将开拍的《艺伎回忆录》能让更多的观众了解艺伎，让这一美丽的艺术形式永远留存在世界上。[看更多]

14岁的苏菲玛索因拍《初吻》而一举成名，18岁的她毅然脱离影视公司投身波兰裔导演祖劳斯基的怀抱，引起全国轰动。这位法国最漂亮的女人，在接下来的二十年里以《芳芳》、《忠贞》、《云上的日子》、《卢浮魅影》、《勇敢的心》、《安娜卡列尼娜》等电影奠定了她世界当红影星的地位。她是法国男人的偶像和至爱，中法文化年的形象大使，她的演技和颜容令全世界影迷陶醉。在电影里，她就是自由，她就是电影本身。本书收录苏菲玛索近400幅图片，包括她的个人写真与经典电影剧照，是这位法国著名影星情感经历和从影经历的画传，国内唯一一本全面介绍苏菲玛索的传记。[前言]落入凡间的银幕天使芳芳，一个法国女人的名字，十多年来，我们不知多少次与她在黑夜里相遇。在海滨浴场追逐嬉戏、爱哭又爱笑的芳芳，让人心碎，让人沉醉。这只是电影里的一个传奇，银幕上一个灰姑娘的故事。《芳芳》历经十多年已成为经典，不知有多少中国人从中认识了那个美丽的法国女人——苏菲·玛索，这个14岁就从浪漫之都巴黎的一个小镇上飞向世界的金凤凰。14岁之前，苏菲·玛索是一个不谙世事的小姑娘；14岁时，苏菲·玛索是一部叫《初吻》的青春电影里羞涩而又单纯的相思女孩；14岁之后，苏菲·玛索成人了，她开始从一个懵懂的小姑娘成长为一个国际巨星。14岁，是她人生的转折点，也是她走向另一种艺术道路的开始。25年的银幕生涯，从气质高贵的皇后、公主，到街边卖唱的歌女，苏菲·玛索不知演绎了多少经典。她可娴雅，可放荡，可委婉，可轻狂。她曾一身戎装，扮演以色列、埃及六日战争中的烽火儿女，也曾出演音乐传记片《蓝色乐章》，扮演文坛才女乔治·桑的女儿，她还曾在经典作品《安娜·卡列尼娜》中饰演俄国大文豪托尔斯泰笔下的安娜·卡列尼娜，并轻而易举地超越葛丽泰·嘉宝与费雯·丽所塑造的安娜形象。这些银幕形象，或在脸上绽开妩媚的笑容，或在眼里闪烁着晶莹的泪光，她们的欢乐与哀怨，不知让多少少男少女洒下泪水，又不知让多少男人女人陷入沉思。在电影里，命运的残忍无法抗拒，无边无际的苦难让苏菲·玛索在悲情与耻辱中表现出女人们精神的敏感与这个世界的荒谬。在爱的艰难中，我们看到了现实的美丽和苍凉，听到了麻木的歌唱，也知晓了得不到尊重的女人心中的隐忍，得不到同情之后的委曲求全。苏菲·玛索所演绎的形象，承受了她们不应该承受的压力与苦难，不管是悬而未决，还是尘埃落定，她们都会竭力表现得真诚、勇敢而有女人的骨气。不论是体验人生的苦难，还是演绎残缺的爱情，不管是火一般的热情，还是冰一般的冷漠，不管是随心所欲的盲目诱惑，还是沉潜在爱与恨中的不可自拔，苏菲·玛索都以一种奉献精神探索着每个人物的内心世界，不管她们是脆弱的，还是恶毒的，不管是短暂的肉体欢乐，还是终其一生的炼狱般的忏悔与痛心疾首。她知道，那都是真实的人性在电影中的写照，她只想逼真地去演绎，用心地去揣摩，至于其他的影响，那只有留给观众们自己去赞美或嘲笑。演绎了这么多经典形象的苏菲·玛索，在现实生活中还是一个作家，她的文学素养超过了很多国际明星。她用文字去挖掘自身隐藏的秘密，她愿意用细腻的笔触去诉说“剪不断，理还乱”的情绪。她至今唯一的一部小说《说谎的女人》显示了她过人的文学才华与智慧。“一误再误，那是我想装成另一人，结果反而露出本性。我在揭示虚假做作的同时，在不经意间，在一秒钟里，倒回复了自我，更深层次的自我。”这样的句子非平常人所能写出，这是苏菲·玛索独特的感悟与思考。除了影像，文字是欲望与爱的另一种呈现。在法国被誉为“男人永远的至爱”的苏菲·玛索，她精致的面孔有着一抹独特的东方气质，妖娆中带着几分清纯。这位法国最漂亮的女人，兼有西方人的性感、东方人的神秘，浑身散发出让人无法抵御的魅力，不愧为世界第一流的璀璨明星。她妩媚，美丽，有个性，她所演绎的每一个角色都使人强烈地感受到醉人的魅力和刻骨铭心的震撼力。她天天制造着自己的神话，前途坦荡，正如她自己所说：“我更渴望前进和变化，对我来说，明天更重要。”我们会在那格言式的诉说中寻求安慰，也会在她那些即兴而又精彩纷呈的句子里感受美妙的细节。面对苏菲·玛索的滔滔不绝，我们不可能无动于衷，她告诉我们，一个人怎样去爱，怎样去相爱，怎样去把散乱的生活过得更为完整，怎样去面对激情破灭时的困惑与彷徨。她不奢望任何人给予她物质上的实惠，只需要在被爱的一刻，有一种朝圣与皈依的圆满结局。在将电影当作人生至爱与理想时，苏菲·玛索没有忘记爱情，是爱情让她真正变成了一个美丽的女人。在爱情的滋润下，女人会变成女神，丑小鸭会变成白天鹅。到目前为止，她一生中的两个男人都在她的身上留下了深刻的记忆，在她的脸上写满了幸福。比她年长26岁的前男友安德烈·祖劳斯基与她相恋了18年，这18年在缠绵与任性中度过，其间有爱的幸福，也有刻骨铭心的伤痛，但是他们爱情的结晶——儿子文森，在更多的时候弥补了苏菲的孤独与伤痕。苏菲·玛索与祖劳斯基的这段传奇爱情，曾让许多法国男人伤心不已。当初，在高蒙公司与安德烈面前，年轻的苏菲义无反顾地选择了后者，现在看来，她仍然是正确的。美丽与才华的结合，是现代电影走向成功的最佳途径。苏菲与安德烈的结合，让他们都走向了人生最辉煌的阶段。与祖劳斯基劳燕分飞之后，苏菲·玛索选择了美国制片人吉姆·莱姆利，并有了他们的爱情结晶——一个和苏菲一样美丽的女儿。儿女双全的苏菲·玛索在写作与拍片之余，尽情享受天伦之乐，这是一个女人最为幸福的时刻，幸福得让人嫉妒。我们在他们的幸福中找到安慰，我们的爱之女神终于能从那段寂寞之爱中抽身而出，重新做完美的女人。在坚持一份爱的执著时，她重新变得珠圆玉润、魅力四射，这是爱情的力量创造了爱情之外的奇迹。其实，尽管演绎了那么多可爱又纯真的人物，苏菲·玛索在现实生活中也并非一个完美无缺的女人，在前男友的眼中，她独立却又任性；在同行眼中，她冷漠而拒人于千里之外；在法国媒体的眼中，她是一个被爱又被恨的对象。在这诸多的打击与嘲讽里，苏菲也受到过伤害，但是她坦然面对。所以，在全世界男人的眼中，苏菲·玛索终究还是一个成熟而有魅力的女人，他们无法不原谅这个眼神里不含杂质的女人的过错，他们没有理由去计较一个经典明星的是是非非，他们爱这个坦荡的女人。苏菲·玛索不仅是法国三代男人的偶像，而且由于脸庞长得像中国人，她也是中国男人的至爱，有多少人都是看着她的电影从一个不谙世事的男孩变成了一个成熟的男人。她是他们心目中真正的女神，在冷静与坦然的想念里，一切都化作美丽而又善良的谎言，我们只能去无言地领略与感悟。苏菲在将亲和力传达给我们每一个人的同时，也在心中激荡着爱的火花，它们飘向每一个善良的人，带给他们无尽的温暖与梦幻的归宿。据说，十多年来，《芳芳》在北京的影碟市场上一直畅销不衰，这缘于那两个嘴里扯着线却永远无法接吻的男女，也缘于阳光灿烂的海滩上那张美丽的面孔，更缘于两个年轻的世俗男女被一堵玻璃墙截断了欲望。这些经典的画面与镜头一次又一次地在脑海中回放，意味深长。不经意间，我们看到了十多年后苏菲那优雅的自我再次花一般呈现，她不在乎平淡，但渴望自由。无论是在电影中，还是在现实里，自由是她快乐生存的原则。苏菲·玛索脸上每一个谜一般的笑容，都会在男人心里引起爱的冲动，她是上帝遗落在人间孤独的玫瑰，是飘荡在宇宙中的浪漫精灵，她是理性与感性的融合体，是灵与肉的共存，她是爱与真诚交汇的财富。于无限处觉悟有限，剩余的都朝向天堂。她游离在信仰之外，生活在欲望之中。她是我们魂牵梦萦的爱之女神，她是我们心中永远的期待。如果有来世，我们希望爱她的人，执子之手，与子偕老。唯有那颗感恩的心，会带领我们走进她美丽身躯之外的所在，去体验她凝练的智慧与丰满的思想，去触摸她那健康而又明亮的灵魂，去怀念她在银幕上为我们塑造的经典笑容。

在上个世纪80年代初，这位来自异国的男人是中国人文化生活中的一个时尚符号，也是每一个经历过那个时代的人，所无法害割舍的影像记忆。《追捕》、《兆治酒家》、《远山的呼唤》、《幸福的黄手帕》、《海峡》……他在这一系列影片中塑造出冷峻刚毅而又活灵活现的男子汉形象。似乎是在一夜之间，这个海外巨星闯入了很多中国少女的青春梦境，激起了观众们对一位海外巨星前所未有的关注和爱恋，甚至掀起了找寻男子汉的热潮，改写了整个时代对于男性的审美标准。这个名字，让无数中国观众至今仍然难以忘怀，他就是日本影星——高仓健。本书详尽地介绍了高仓健的一生，成功地刻画了高仓健丰富地内心世界。大量珍贵的照片，极大地增强了本书的可读性与观赏性。

《李小龙映画》是作为李小龙诞生六十五周年的特别纪念图书。本书是具有永不言败的东方精神的功夫之王李小龙传奇一生的私家图典。这位在逝世接近30年后仍被美国时代杂志选为“21世纪廿大偶像人物”的华人，对世界影坛有着非凡的影响力。他的早逝为影迷们留下了传奇式的遗恨。李小龙在三十二岁那年离奇去逝，死因至今仍是一团疑雾。他死在香港女影星丁佩家中。他的死与他的生一样成为传奇。VH1在选出的史上“200个最伟大流行文化偶像”中，李小龙榜上有名。英国电视台Channel4举办的“史上最伟大电影明星”选举中，最后100名入选演员的名单里，李小龙也与成龙双双上榜。李小龙不仅有着震惊国际的武术造诣，更是功夫片的鼻祖，加上他传奇的一生，所以成为少数未夺过任何奖项就成功入选的已故演员之一。李小龙，英文名Bruce Lee，生于1940年11月27日，死于1973年7月20日。一生充满传奇色彩。李小龙被誉为“世界上最强壮的人”。他的功夫出神入化，造就了西方的中国功夫热。他也是最早在世界影都好莱坞占据一席之地的华人影星，全世界有华人的地方，就有李小龙的影片上映。1998年李小龙被美国《TIME》杂志评为“二十世纪的英雄与偶像”，为唯一入选的华人。我绝不会说我是天下第一，可是我也绝不会承认我是第二。如果你看到一个身影飞旋在空中，一瞬间把两个恶汉踢得昏死过去，然后又见两个飞拳，另外两名恶汉也应声倒地，你知道那是李小龙来了。现在，这个身影仍然在影响着21世纪的电影历史。而与这个传奇人物相连在一起的是一个因他而产生在英国世界中的词语：功夫。这位在逝世接近30年后仍被美国《时代》杂志选为“21世纪20大偶像人物”的华人，对世界影坛有着非凡的影响力。他的早逝为影迷们留下了传奇式的遗恨。李小龙在32岁那年离奇去逝，死因至今仍是一团疑雾。他死在香港女影星丁佩家中。随书附送李小龙的精美海报一张，海报的设计风格也尽显“对书“”理念和趣味，颇值玩味。