印象派与东亚美术：像与不像之间

　　本书是国内第一本系统论述印象派与中国、日本美术之关系的专著，分为“理论篇”和“画家篇”两部分。“理论篇”介绍了印象派与东亚美术的关联、印象派兴起时代的美术语境、东亚美术对印象派的启示意义等，“画家篇”则以印象派名家惠斯勒、马奈、莫奈、德加、塞尚、凡·高、高更等为例，结合其作品，阐述了东亚美术及文化对他们的具体影响。作者站在跨东西方文化的高度，指出现代美术蓬勃发展的生命力所在。

　　王才勇，1961年生于上海。德国法兰克福大学艺术史博士，卡尔斯鲁厄国立造型艺术学院艺术学博士后。现为复旦大学文艺美学研究中心教授、博士生导师，中华美学学会理事，中国中外文艺理论研究会理事，国家社科基金评审专家、重大项目首席专家，教育部人文社科基金项目评审专家。在国内外出版专著《视觉现代性导引》《现代艺术的跨文化体验》等7部，译著《抽象与移情》《解释的有效性》《机械复制时代的艺术作品》等8部，发表有关美学、艺术学专业论文近百篇。

目录：
引言＿?i

理论篇
东亚美术西渐小史＿?002
印象派与东亚美术的关联＿?012
印象派兴起时代的美术语境＿?016
东亚美术对印象派的启示意义＿?022
印象派形式语汇中的东亚印痕＿?032

画家篇
惠斯勒＿?039
马奈＿?057
莫奈＿?077
德加＿?097
卡萨特＿?113
塞尚＿?119
凡·高＿?139
高更＿?161
劳特累克＿?177

结语＿?187
补遗：印象派与中华美术无关吗？＿?192
附录：美术现代性的源起及对东亚传统美术的再认识＿?204