绘画、摄影、电影

　　《绘画、摄影、电影》是“包豪斯译丛”系列的一本，由拉兹洛·莫霍利-纳吉撰写。莫霍利-纳吉是包豪斯学校个性鲜明的教员团队中的一员，他不仅是欧洲前卫运动的伟大革新者，也是同时期的实验艺术家中成果丰硕的一位。 20世纪20年代，在包豪斯任教期间，作为画家与雕塑家的莫霍利-纳吉，对摄影技术进行了广泛的实验和探索。在这一时期，他逐渐形成了一套理论方法，《绘画、摄影、电影》一书详尽地总结了他对摄影的研究，提出了关于影像本质的深刻问题，收录了包豪斯学生们的创造性实验，还介绍了这些探索在当代的重要应用，是艺术家及普通大众了解包豪斯的基本要素。

　　拉兹洛·莫霍利-纳吉（1895—1946），是20世纪杰出的前卫艺术家之一。曾任教于早期的包豪斯，奠定三大构成基础，强调理性、功能，他在学术上对表现、构成、未来、达达和抽象派兼收并蓄，以各种手段进行拍摄试验。突出的研究是以光、空间和运动为对象。他曾以透明塑料和反光金属为实验材料，创作“光调节器”雕塑。

绪论 001
从颜料绘画到投射的灯光游戏 007
视觉造型问题的旧话重提 009
关于物象和无物象 010
木版画、建筑和“整体艺术作品” 013
静态视觉造型与动态视觉造型 017
室内绘画陈列馆 023
摄影 025
艺术表现再现 028
不使用相机的“直接曝光”摄影法 030
摄影的未来 031
印刷照片 037
同步或聚合电影 041
技术可能性和要求 044
插图 047
关于“反射色彩游戏”的总谱 112
总谱解释：色彩奏鸣曲（3小节） 115
大城市的活力 195
电影及印刷照片梗概 197