设计色彩

　　本书以当下高等院校艺术设计专业基础教学中的“设计色彩”为主要内容，从应用型教学需求出发，强调教学的实践应用性，全书内容分为理论基础（理解设计色彩的基本原则）、实践训练（掌握色彩训练的基本方法）、赏析提高（色彩的变迁和应用）三大版块，精炼理论基础，集合了大量实训精品，将应用型知识点融入实训项目，并精选不同专业方向的代表性、经典作品进行赏析，帮助学生全面提升实践能力和眼界。

　　张歌明1981年毕业于中央工艺美术学院，留校任教，现为清华大学美术学院教授，美术学博士，硕士研究生导师，从事艺术设计专业教学、科研和实践多年，主要研究方向为“艺术中的‘复杂性’研究”“视觉语言与视觉表现研究”，承担的课程主要有“视觉表现”“设计色彩”“中国传统装饰艺术”等，出版有专著《有意复杂——艺术中的复杂性问题研究》，在《装饰》《美术观察》《艺术与科学》《中国美术馆》等杂志上发表文章多篇。

第一章 CHAPTER 1
005 理解色彩设计的基本原则
005 第一节 光线、色彩、眼睛
005 1． 都是光的作用
006 2．多亏有了三菱镜
006 3．康斯太勃的功绩
008 4．眼睛的主观性
011 5．光源不同则基调不同
013 第二节 色调、对比、和谐
013 1． 色调第一
015 2．学会使用色环
016 3．明度和纯度
018 4．同类色的调和相对容易
019 5．对比色的调和更加困难
022 6．共同进退的原则
022 7．所谓“高级灰”
024 第二章 CHAPTER 2
掌握色彩训练的基本方法
024 第一节 写生、概括、拍照
024 1． 写生为本
027 2．描绘重要，概括更重要
031 3．学会利用照相机
035 第二节 调式、意图、象征
035 1． 从调式入手
041 2．从主题或故事入手
052 3．从象征和意义入手
060 第三节 画境、心境、意境
060 1． 色彩的画境
066 2．用心情改变色彩
072 3．有意而为的境界
078 第三章 CHAPTER 3
从历史的演进中看色彩的
应用和变迁
078 第一节 简单、丰富、单纯
078 1． 原始艺术的魅力
080 2．衷心感谢印象派
086 3．回归单纯
091 第二节 情结、心理、累积
091 1．无法忽视的象征
096 2．中国人的色彩情结
100 3．民间艺术的色彩启示
103 第三节 平面、服装、工业和环境设计
103 1．醒目的平面表现
107 2．色彩优雅的服装
112 3．富于质感的工业产品
120 4．色彩在环境中流动