舞蹈的艺藴

　　胡伟著的这本《舞蹈的艺蕴——艺术学视野下的舞蹈演艺形态阐释》从舞蹈本体研究出发，通过与音乐、诗歌、书画、武术、杂技、戏曲、影视等艺术的“比较研究”的方法，完成对舞蹈艺术形态的论述和阐释，*终试图解决舞蹈基础理论的艺术价值缺失问题。作为一本不同于以往《艺术概论》、《舞蹈概论》的教材，其另寻体例、图文并茂，既突出舞蹈领域的专业性，又体现艺术视野的全面性。

　　胡伟，现任首都师范大学音乐学院舞蹈系副教授、硕士研究生导师，中国舞蹈家协会会员、北京舞蹈家协会会员。主要代表作：《徒手身韵——全国师范院校舞蹈普及教材与教法》《中国古典舞——剑舞》等21部多媒体教学光碟，与人合著《古舞探径》《舞自炼格》《高校芭蕾形体美育教程》等；发表学术论文以及专业舞蹈评论30余篇。荣获奖项：2006年荣获第八届“桃李杯”舞蹈比赛园丁奖及学术论文二等奖，2007年荣获北京市舞蹈比赛专业组创作一等奖及北京市教委颁发的艺术教育论文三等奖，2009年荣获第九届“桃李杯”舞蹈比赛学术论文二等奖及教育部颁发的全国高校艺术教育科研论文三等奖，2010年荣获北京市教委颁发的艺术教育论文一、二、三等奖，2011年荣获北京市第十二届舞蹈比赛专业组创作二等奖，2012年荣获“华北五省”舞蹈比赛专业组创作二等奖，2012年荣获教育部颁发的全国高校艺术教育科研论文三等奖。

序罗斌
绪舞蹈艺术形态的比较研究方法
一、从宏观概括到微观分辨：舞蹈类型的比较划分
二、从学术理念到实践运用：舞蹈作品的比较分析
三、从一元专攻到多元扩展：舞蹈形态的比较研究
第一章舞者乐之容——舞蹈与音乐演艺形态阐释
一、音乐的形体、舞蹈的回声
二、诗、乐、舞的三位一体
三、“乐心内发、感物而动”的即兴之舞
四、音乐视觉化的“音乐编舞”
五、从“校园民谣”到“校园舞蹈”
六、从“鼓舞之乐”到“击缶而歌”
七、从“民族音画”到“民族歌舞”
八、从“交响乐”到“交响芭蕾”
延伸阅读：
1.音乐四元素与舞蹈三元素
2.七个音符与身体的四肢
3.艺术形态
第二章起舞弄诗情——舞蹈与诗歌演艺形态阐释
一、歌以叙志、舞以宣情
二、舞蹈诗与舞剧比较
三、体语作诗情
四、古代诗词中的舞蹈描绘
延伸阅读：
艺术形态
第三章丹青舞蹁跹——舞蹈与书画演艺形态阐释
一、纸上的舞蹈、空中的书法
二、舞中藏草字
三、水墨舞画意
四、书之笔法与舞之身法
五、书法笔画与舞蹈动作
六、“一画”论与“一转”说
七、书法“九宫格”与舞蹈“九块方格式”
八、古代绘画中的舞蹈形象
延伸阅读：
1.书法四法与舞蹈三要素
2.舞蹈种类与书法字体
3.舞蹈动力与行书笔力
4.艺术形态
第四章刑天舞干戚——舞蹈与武术、杂技演艺形态阐释
一、舞蹈与武术
二、舞蹈与杂技
三、技与艺的三层表现
四、中国古典舞与太极图式分析
五、古代武舞中的舞蹈脉络
延伸阅读：
1.闪展腾挪与拧倾圆曲
2.横线运动与圆弧运动
3.开合收放与转旋内收
4.艺术形态
第五章粉墨舞春秋——舞蹈与戏曲演艺形态阐释
一、歌舞演故事
二、戏曲舞蹈——当代中国古典舞的母体新生
三、戏曲口诀——当代中国古典舞的理论支点
四、戏曲题材——当代中国古典舞的怨妇情结
五、戏曲生行中的男性舞蹈形象
六、戏曲旦角中的女性舞蹈形象
延伸阅读：
1.戏曲身段与舞蹈身韵
2.心形劲律与形神劲律
3.唱念做打与手眼身法步
4.艺术形态
第六章光影舞婆娑——舞蹈与影视演艺形态阐释
一、舞蹈艺术VS.影视艺术
二、剧场舞蹈VS.电视舞蹈
三、电视舞蹈VS.舞蹈电视
四、电视大赛：“秀”说舞蹈的成名童话
五、电视晚会：春晚联欢的歌舞镜像
延伸阅读：
艺术形态
跋
舞蹈完善方法之一：以我为主、多元吸收
舞蹈完善方法之二：“化”说舞蹈
参考文献
后记胡伟