如何指导演员：导演的必修课

　　这是一本导演的案头必备书，好莱坞明星导师朱迪丝·韦斯顿在书中分享了自己三十余年的授课经验，深入解析了导演和演员在合作当中的心理状态，帮助导演在纷繁的片场保持头脑清醒，向演员提供精确、细致的指导。同时，书中列举了导演经常遭遇的困境及对应措施，帮助你搞定难以沟通的大牌演员，掌握好激励演员的尺度分寸，避免陷入反复重拍的尴尬境地。书中所介绍的剧本分析方法、排练技巧，从选角到拍摄的一系列准则，不仅对于导演具有指导作用，对于演员及编剧而言也能打开视野、激发灵感。本书自出版以来畅销十余年，已译为德、日、西、韩等语言，被世界各大影视类高校和好莱坞电影公司列为指定读物。

　　朱迪丝·韦斯顿（Judith Weston），国际知名的导演与表演教师，多年来在洛杉矶开设独立的工作室，讲授“指导演员”“剧本分析”和“排练技巧”等课程，同时，也向导演和演员提供影片筹备阶段的私人咨询服务。在过去三十年中，朱迪丝指导了大量杰出的电影人，包括连续两届奥斯卡导演得主亚历杭德罗·冈萨雷斯·伊尼亚里图、《为奴十二年》导演史蒂夫·麦奎因以及大批在独立电影节和各大电影奖中崭露头角的新人。另著有《导演的直觉》。译者简介夏明，毕业于哈尔滨工业大学。现居北京，就读于中国电影资料馆。研究兴趣包括电影哲学、电影表演、艺术理论、语言学、精神分析等。

致 谢
引 言
第一章 结果式指导与快速修正
1.1 形容词
1.2 动 词
1.3 事 实
1.4 印 象
1.5 事 件
1.6 具体任务
1.7 问题，问题，问题
第二章 时刻当下
2.1 恐惧与抑制
2.2 风 险
2.3 诚 实
2.4 时刻当下
2.5 特异性
2.6 自 由
2.7 专 注
第三章 听与说
第四章 演员的选择
4.1 问 题
4.2 逆向思考
4.3 评 价
4.4 需 求
4.5 意 象
4.6 障 碍
4.7 事 实
4.8 信念感
4.9 调 整
4.10 潜台词
4.11 真实生活
4.12 何谓精准？
第五章 内心结构：转变、时间、贯串线
第六章 演员的资源和训练
6.1 记忆（个人经历）
6.2 观 察
6.3 想 象
6.4 即时体验
6.5 感官生活
6.6 感 受
6.7 教师和精神导师
6.8 延 伸
6.9 舞台表演和影视表演
6.10 专业手法
第七章 剧本分析
7.1 准备首次阅读剧本
7.2 自编自导的情况
7.3 修改演出指示
7.4 制作表1：对剧本的第一印象
7.5 制作表2：分析剧本的固有要素
7.6 制作表3：想象空间的选项
7.7 制作表4：辨认事件
7.8 剧本在讲什么
7.9 核 心
7.10 结 语
第八章 选 角
8.1 演员的能力
8.2 他是否适合这个角色
8.3 你们是否能合作顺利
8.4 选角，也要选角色关系
第九章 排 练
9.1 排练计划
9.2 全阵容通篇对词
9.3 场景排练
9.4 排练指南
9.5 即兴表演
9.6 走位：实物和肢体活动
9.7 抗 拒
9.8 电视连续剧
9.9 结 语
第十章 拍 摄
10.1 在每个镜次拍摄前后，和每个演员谈谈
10.2 别要求重现表演
10.3 别让演员的表演变质
10.4 使用许可式的说辞
10.5 要诚实
10.6 不要使用结果式指导
10.7 确认演员只有一个信息反馈来源
10.8 临开机前
附录A 指导“天生”演员：儿童和非职业演员
附录B 喜剧
附录C 动作动词和意图清单
参考片目
参考书目
引文来源
出版后记