现代设计的风格与流派

　　现代艺术和现代设计自工业革命开始以来至今已走过了200余年的风雨历程，其不仅从根本上颠覆了18世纪以前的传统艺术思想，同时也打破了古典艺术的创作形式以及感受方式，体现出了与时俱进的时代性。伴随着信息媒介以及创作形式的多元化，在此之前任何时代的艺术形式从没有像现在这样如此繁盛。现代艺术在社会变迁以及历史选择的推动之下，几经纷争离合形成了庞杂的风格体系和运动流派。在日趋多样化的风格演进过程中，繁冗的风格形式也曾招致许多先驱的严厉谴责，诚如建筑师兼艺术家的勒·柯布西耶曾批评说：“风格不过是骗子，它的存在只能鼓动一个时代所有作品在原则上趋于一致。”但今天由于受社会多元化审美思潮和多样性需求的影响，在艺术和设计领域再也没有一种风格能够压倒其他一切的主流风格，多元并存的格局已是当代艺术的主要趋势。而本书正是可以打开读者的艺术视野，提高判断能力与审美标准。《现代艺术设计理论丛书：现代设计的风格与流派》主要以时间顺序讲解，从19世纪中叶至21世纪初的150年间，现代设计思潮如涌，流派迭兴。千姿百态的设计风格一时间波澜壮阔，蔚为大观。本书共分为五部分，分别为探索艺术与技术的结合、工业化设计的探索、现代主义的确立、国际风格的垄断及没落、多元化风格的设计时代，以时间阶段为线索来梳理艺术设计风格历史演变，最后以设计本体的回归来点明本书要义，正是因为这些设计风格的存在，才使我们的生活变得多姿多彩，生意盎然。

　　陈高明，男，天津大学建筑学院讲师、博士。研究方向为设计艺术学、建筑环境艺术设计。曾有多项科研成果获奖，例如广义设计学，为国家社科基金艺术类项目；中国传统文化的传承与再生，为教育部人文社科项目等等。并在多项期刊上发表论文，治学严谨，精益求精，在艺术设计教育领域做出杰出贡献。曾出版《城市艺术设计》等图书。

序一：以史为鉴、面向未来
序二：理性面对、审慎吸收
绪论：设计风格形成的因素及其特征
第一章 1800-1860 没落中的辉煌
第一节 古典复兴风格
第二节 浪漫主义风格
第三节 折中主义风格
第四节 结构表现主义
第二章 1860-1900 艺术结合技术的初探
第一节 工艺美术运动
第二节 新艺术运动
第三节 青年风格派
第四节 维也纳分离派
第五节 芝加哥学派
第三章 1900-1918 工业化设计的诞生
第一节 德意志制造同盟
第二节 未来主义设计
第三节 纯粹主义
第四节 荷兰风格派
第五节 基本要素主义
第四章 1918-1945 现代主义的确立
第一节 构成主义设计
第二节 包豪斯
第三节 装饰艺术
第四节 阿姆斯特丹学派
第五节 斯堪的纳维亚风格
第五章 1945-1965 国际风格的垄断及式微
第一节 国际主义风格
第二节 粗野主义
第三节 有机功能主义
第四节 典雅主义设计
第六章 1965-1985 现代主义以后的设计风格
第一节 波普设计
第二节 反设计
第三节 后现代主义
第四节 高技派
第五节 解构主义
第七章 1985-2010 多元化的设计
第一节 新现代主义
第二节 简约主义设计
第三节 生态设计
第四节 跨界设计
第五节 非物质设计
结语：走向优化的现代设计
后记