电影色彩

《中国电影美术教育教学丛书：电影色彩》是作者在多年给北京电影学院不同专业的学生讲课和在相互交流的基础上撰写的；是在认真分析研究电影先贤、大师们一系列优秀电影作品的基础上撰写的，这些优秀的电影作品在色彩设计上，有诸多不同于他人的先锋创新思维和突出的艺术语言表现；是在不断深入学习中外色彩艺术研究专家们的有关色彩论著的基础上撰写的，这些色彩论著内容所涉范围包括色彩历史、色彩文化、色彩创意、色彩计划、色彩设计、色彩心理学、色彩美学等。
　　由于本教材是偏重电影色彩设计教育和电影色彩美学研究为主旨的，因此，它便具体涉及到与电影人物形象相关的化妆色彩、服装色彩、饰品色彩方面的基本知识；与电影时空相关的建筑色彩、装饰色彩、道具色彩、饰物色彩等基本知识；在社会环境的造型设计中，还涉及不同民族之色彩、地域之色彩、宗教之色彩、民俗之色彩、文化特征之色彩；在政治环境的造型设计中，则又涉及代表国家之色彩，代表政党之色彩，武装部队之军用色彩，不同警种警察之代表色彩等。在建构全片色彩的总体造型设计中，电影美术设计师既要必须思考具象的写实色彩、又要认真关注抽象的写意色彩，同时还要有机组织电影作者的观念色彩。故在研究电影色彩的过程中，需翻阅先贤们的大量影史论著、先辈人的色彩史学研究、色彩学研究以及浩繁的政治学、社会学、民族学、文化学、心理学、哲学、美学等等方面的著述。
　　本书以研究电影色彩美学的理念为先导，以探索研讨电影色彩的创作特点、方法与规律、银幕影像剧作的色彩构成设计等为核心内容。也就是说，这本专著性质的《中国电影美术教育教学丛书：电影色彩》教材，将不涉及电影色彩技术层面的诸多问题，重点关注研究电影色彩美学及电影艺术色彩的创作设计问题。
　　当下中国和世界影坛，有关电影色彩美学、电影色彩设计方面的论著几乎没有。在电影教育部门，专著性质的电影色彩教材也极为少见。因此，作为教材基本上是属于填补空白性质的电影色彩理论初步研究成果。
　　本书编校严谨、印制精美。适合于电影美术设计、电影文学、导演、摄影、表演、动画等专业的学生学习和创作参考，也可作为电影研究与爱好者的案头图书。

　　周登富1942年12月出生。北京电影学院教授，博士生导师，曾任美术系主任。作为美术设计师参加拍摄的主要电影作品：《苏小三》《特混舰队在行动》《潇洒一回》《丹心谱》《小城细雨》《姗娘》《缓期执行》《大漠恩仇》《河流》等；主要电视作品：《徐悲鸿》《秋白之死》《外交官之家》《朱生豪》等。已出版作品：《电影美术概论》《银幕世界的空间造型》；参与主编《银幕影像的造型艺术》；撰写《电影美术设计的十大造型要素》《心灵空间的造型设计》《银幕影像剧作与造型设计》《电影英雄>色彩语言》《电影英雄>的色彩构成设计》《电影色彩的表现功能》《中国电影美术设计观念的百年转化》等多篇论文。曾荣获“北京市先进工作者”“北京市高教系统名师”称号，2000年获领国务院高级专家特殊津贴。敖日力格达斡尔族，北京电影学院教授，硕士生导师，美术系主任。曾历任数十部故事片的美术设计师，其中以故事片《悲情布鲁克》的艺术创作荣获第十六届中国电影金鸡奖最佳美术奖提名、西班牙圣塞巴斯蒂安国际电影节最佳视觉效果奖、第四届大学生电影节最佳视觉效果奖。创意指导影视广告片已达百部，2003年创作MV作品《嘎达梅林》荣获中央电视台第七届“金格玛”杯中国电视音乐大赛最佳作品、最佳导演、最佳摄影大奖；2007年至2008年创意执导“2008北京残奥会火炬传递路线宣传片”“2008年北京残奥会火炬传递宣传片”；参与电影导演创作工作的主要影片有人文纪录片《天风海涛——鼓浪屿》，2003年该片先后荣获第九届“中国电影华表奖”最佳纪录片奖，“中国电影金鸡奖”优秀纪录片奖提名；执导电影艺术片《我的梦》，2008年先后荣获希腊第二届国际残疾人艺术电影节“原创与创新奖”“中国电影华表奖”最佳纪录片奖提名、“中国电影金鸡奖”优秀纪录片奖提名。主要开设课程有“电影美术创作”“电影镜头画面”“电影特技特效创作”“影视广告语言”等。合著出版教材《数字影像制作基础》，并在核心期刊发表论文多篇。先后获得首都“教育先锋教书育人先进个人”“北京电影学院师德十佳先进个人”“北京电影学院学风建设标兵”“北京电影学院优秀教师”荣誉称号。

序言 1 第一章 电影色彩导言 1 第一节 电影色彩——运动的色彩·视觉的音乐 1 第二节 电影色彩的概念 5 第三节 电影色彩的艺术发展之旅 9 1. 世界电影色彩的艺术简历 9 2. 色彩作为艺术元素进入电影 19 思考题 26 第二章 电影色彩之源·色彩类型·艺术特性 27 第一节 电影色彩之“源” 27 1. 宇宙的天象之色 27 2. 大地的自然之色 28 3. 环境的人工之色 28 4. 聪慧的心象之色 29 第二节 银幕影像中的色彩类型 31 1. 银幕影像中的“具象”色彩 31 2. 银幕影像中的“抽象”色彩 32 3. 银幕影像中的文化色彩 35 4. 银幕影像剧作中的语言性色彩 37 5. 银幕影像剧作中的时序性色彩 38 第三节 电影色彩的艺术特性 40 1. 电影的运动性决定了电影色彩的多变性 40 2. 人物的复杂性决定了电影色彩的多义性 41 3. 风格的多样性决定了电影色彩的多元性 44 4. 剧作的典型性决定了电影色彩的象征性 45 5. 镜像的造型性决定了电影色彩的语言性 46 6. 电影的时空性决定了色彩状貌的多重性 48 7. 电影的故事性决定了色彩结构的完整性 51 8. 银幕的视象性决定了电影色彩的真实性 51 思考题 54 第三章 电影色彩的表现功能·作用·表现特征 55 第一节 电影色彩的表现功能 56 1. 空间形色效果的表现功能 56 2. 色彩心理效应的表现功能 60 3. 色彩情感语言的表现功能 68 第二节 电影色彩的作用 74 1.“外显”与“内隐”人物的本性和特质 74 2. 构成电影色彩的形式美感 84 3. 诱发电影观者的无限想象 86 第三节 电影色彩的表现特征 87 1. 主题色彩整体突出 87 2. 运动色彩层次分明 88 3. 镜像色彩节奏感强 88 思考题 90 第四章 电影色彩的语言信息 91 第一节 电影色彩的色·彩·形·场·气 91 1. 色 91 2. 彩 95 3. 形 96 4. 场 99 5. 气 100 6. 形体与蕴涵 100 7. 形体与色彩的对应 101 8. 电影色、形、场、气互动的创新思维方向 101 第二节 电影色彩的意符 104 1. 十二单色 105 2. 三元色 120 3. 冷暖七彩 120 4. 和谐三色 121 5. 光华二色 121 6. 补色三组 122 7. 中华民族的“正色”与“间色” 123 第三节 电影色彩的语言信息 124 1. 物理光学色彩产生的联想语言内容 124 2. 自然物质色彩诱发的感性语言内容 124 3. 光色、质色混融引发的色彩心理语言内容 125 4. 人文色彩演变成为理性语言符号 126 5. 哲理性色彩构成悟性语言信息 130 思考题 136 第五章 电影色彩美的构成原理·元素·规律 137 第一节 电影色彩美的构成原理 137 1. 绘画色彩与电影色彩之比较 137 2. 自然色彩与绘画色彩、电影色彩之色质比较 138 3. 自然色彩与绘画色彩、电影色彩之构成比较 139 4. 电影时空色彩的完整性与个性化 139 第二节 电影色彩美的构成元素 140 1. 电影色彩的无限色容——宏观元素 140 2. 电影艺术创作角度的色彩美构成要素——微观元素 142 第三节 电影色彩美的构成分类 151 1. 静态构成（瞬间构成） 152 2. 动态构成（时空构成） 152 3. 动·静态色彩复合构成（同时构成） 152 4. 具象、抽象色彩交融构成（混融构成） 153 第四节 电影色彩美的构成规律 154 1. 时序律 154 2. 对抗律 157 3. 节韵律 161 4. 均衡律 162 5. 主辅律 164 6. 整一律 166 思考题 168 第六章 中西电影色彩理念之比较 169 第一节 中国电影的色彩理念 169 1. 天、地色彩 169 2. 阴、阳色彩 171 3.“五行”色彩 175 4. 民俗色彩 178 5. 民族色彩 180 第二节 西方电影的色彩理念 180 1. 牛顿的“光谱色” 181 2. 亚里士多德的“四基色” 181 3. 歌德的“三色论” 182 4. 透纳的“物质色” 183 5. 伊顿的“效果色” 185 6.“色相环”和“色立体” 186 第三节 人类色彩文化对电影色彩理念的影响 192 1. 中西色彩的“实用”之比较 192 2. 中国传统色彩文化与中国电影色彩之关系 200 3. 中西文化差异对电影色彩观念的影响 205 思考题 207 第七章 中西电影色彩构成设计之比较 209 第一节 西方电影的色彩构成设计 209 1. 写真色彩近乎记录 210 2. 现实与梦幻色彩混凝 211 3. 强化心理、意识色彩 212 4. 借“常识”思维妙构电影色彩 213 5. 借现代造型艺术创新之形态幻变电影色彩 215 第二节 中国电影的色彩构成设计 216 1. 原生态色彩，助叙故事发展 217 2. 地域、天象色彩，示华夏之大气势 218 3. 民俗色彩，抒发民族之情怀 219 4. 意境色彩，绘镜画之诗情 220 5. 借传统和现代之美学思维，铸当代电影色彩之美 222 第三节 中西电影色彩的构成设计之比较 223 1. 中西电影色彩的构成设计思维之比较 224 2. 中西电影色彩构成美之比较 229 思考题 238 第八章 电影色彩的设计（一） 239 第一节 电影色彩的构思与设计 239 1. 电影导演的全片色彩创意 240 2. 电影美术设计师的色彩构思与设计 241 3. 电影摄影师的色彩构思与设计 242 4. 导演、美术、摄影“共识”的色彩语言设计 242 第二节 电影色彩的设计原则 243 1. 电影色彩配置的原则 243 2. 电影色彩配置的把握 245 第三节 电影色彩的设计思维依据 251 1. 在人物个性和情节冲突诸因素中寻求色彩设计思维依据 251 2. 在色彩之“源”上寻觅电影色彩设计思维的依据 254 3. 在基本构成元素与制约因素中寻觅电影色彩设计思维的依据 257 第四节 电影色彩的总体构成设计 268 1. 影片色彩的整体结构设计 268 2. 影片“主旨色彩”的设计 273 3. 影片色彩基调的设计 274 第五节 人物形象色彩的个性化设计 281 1. 人物形象色彩个性化设计的创意思维 281 2. 人物形象色彩构成的造型要素与设计 287 第六节 场景空间色彩的典型化设计 291 1. 色彩主次综合设计 293 2. 哲理色彩隐喻设计 294 3. 整体意境色彩设计 295 4. 软、硬情调色彩设计 297 5. 景、人色彩统体设计 298 思考题 300 第九章 电影色彩的设计（二） 301 第一节 电影“色彩链”的组织与设计 301 1. 人物形象造型的色彩链 302 2. 空间景物的形、格、调、势的色彩链 309 3. 环境气氛的情绪色彩链 312 4. 作者主观的哲理色彩链 314 5. 摄影机运动的镜像色彩链 318 6. 全片剧情结构的色彩链 319 7.“大”色彩链、“中”色彩链、“小”色彩链 323 第二节 构成电影语言信息的色彩“语式”设计 325 1. 色彩语言的“复现”语式设计 326 2. 色彩语言的“渐变”语式设计 332 3. 色彩语言的“强化”语式设计 333 4. 色彩语言的“混融”语式设计 339 5.“作者色彩”语式设计 345 第三节 电影色彩设计意图的体现方式 348 1.“抽象”的体现方式 349 2.“具象”的体现方式 350 思考题 354 后记 355 参考书目与片目 357