武陵山民族走廊是一个有许多民族文化交汇融合的民族走廊与文化长廊。这里的文化一方面养育了武陵山区历代英雄儿女，另一方面也给历史留下太多的印象，或者神秘，或者传奇，或者恐怖，不一而足，使外界难以正确了解。这种文化也给当代武陵山各民族的发展带来机遇、带来挑战、带来难题。本书将武陵山民族文化的正面形象通过版块清晰、结合通俗易懂的语言文字传达给读者，消除武陵山民族文化历史上的负面形象，催生武陵山民族文化的当代形式。这是编写本书的根本宗旨，即：发掘正面价、弘扬各民族的主体精神、催生当代形式、实现当代价。这是一本适合大学生阅读的教材，或者教辅参考书，适合《武陵山民族文化概论》、《武陵山民族文化研究专题》、《武陵民族走廊研究专题》、《武陵山故事与文化》、《南方民族文化概论》、《武陵山开发研究专题》等本专科生、研究生的公共选修课、专业选修课、系列学术讲座等课程的教学用书或辅助性教材。同时，为了解武陵山区域文化的读者提供了一部多视角的普及文化读物。说明：武陵：指国家新确定的武陵山经济协作区所覆盖的地域。大致包括：湖南省的张家界市、怀化市、湘西自治州；湖北恩施自治州；重庆的黔江区（武隆、石柱、彭水、秀山、酉阳）；贵州铜仁地区与黔东南州，以及湖北省宜昌市的五峰土家族自治县、长阳土家族自治县；湖南省常德市的石门县、桃源县；邵阳市的绥宁县、城步县、新宁县；贵州省务川仡佬族苗族自治县等地。这个地域内的民族与文化，都是本书阐述的对象。神韵：原本是指艺术境界，我们借用来描述武陵山民族文化所具有的特殊品。有传奇之处，但比“传奇”有境界；有神秘之处，但比“神秘”有内涵；有世俗之处，但比“世俗”有修养；有浪漫之处，但比“浪漫”更精神。融合了天然纯真与主体进取于一体的一种品质。故事：这是对本教材学科性质的定位。总体来说本教材属于文化人类学。文化人类学的根本性特点，就在于它的故事性。没有故事就没有文化人类学。文化人类学通过田野的方法获取研究的材料，通过田野中搜集的故事来梳理文化事相。故事是我们阐述文化的基本载体。所以，我们采用“故事”作为书名。当然，具体到各个章节，作者们可以根据需要，寻找适合自己写作的学科侧重点。因为是教材，所有故事也不必都是通过自己的田野作业去搜集。凡是前人已经阐述过的故事都可以采用。本书提议之初，很多学者建议，把书名改为“历史与文化”。这个建议很好，我们也曾使用过这个书名申报课题。但经过反复讨论，认为使用“历史”很容易把本教材导入到以前的“历史类”教材中去，所以不用。另外，使用“故事”一词，对当代大中学生读者群体，有更好的吸引力。适合大中学生的阅读心理。文化：这是本书的落脚点，即阐述“文化”。阐述武陵山文化所具有的民族性、地域性、内在品质、文化属性、外在表现、及其对于现代文化所具有的特殊价、特殊意义。

《商周青铜器铸造工艺研究》收录2016年“商周青铜器暨铸造工艺研究研讨会”国内外参会学者的论文13篇，内容主要涉及商周时期青铜器的铸造工艺，如陶范技术﹑青铜矿冶遗址调查与研究﹑某区域的商周青铜器的制作技术﹑成分分析等方面。这些议题对于推进商周时期青铜器的铸造工艺研究，具有重要的参考价值。

《雪域文博选集》收集整理了作者在西藏从事文博工作20年来所记录的高原考古、历史文物、文献档案的调查、征集、整理、收藏、陈列、展示、宣传等方面的工作纪实。此书的出版了解西藏文博事业的发展以及我党对西藏文博事业方面的支持有一定的帮助。

《瓜饭楼藏文物录》是冯其庸终身所收藏，经过反复筛选并请专家鉴定过了的大批珍贵文物，如原始陶器、彩陶、陶俑、骑马俑；战国至汉唐的文字砖、瓦当、造像砖；战国至汉代的古铜印；北魏至唐宋造像碑；北魏至明代的墓志铭原石；北魏至唐宋的金铜佛像、石刻佛像、佛头；有长篇铭文的战国青铜器；晋唐宋元明瓷器；明正德皇帝的《罪己诏》原件；侯方域题李香君小像砚拓本；宋、明、清墨。其中不乏珍贵罕见的文物。

本书是作者于1947年与《美国所藏中国铜器集录》同时完成的一部关联著作。现据中国社会科学院考古研究所收藏的V一英文稿本，由王睿等四人译成中文，译稿经张长寿、王世民二先生审阅。全书共分十五章，根据当时掌握的资料，对中国青铜器研究的诸多方面，如研究方法与研究简史、地域分布与文化背景、铜器术语和器形分类、形制与纹饰、作伪与铸造、铭文、断代等，作了全面而深入的论述，其中某些章节颇为精彩。这是中国青铜器研究史上，由于历史原因湮没甚久的一部著作，有其重要的学术价值。

本书即曾被改名内部出版的《美帝国主义劫掠的我国殷周铜器集录》一书的订正与增补本，冠有原被删去的两篇作者自序。原书所收845件铜器的图像及铭文拓片，全部采用中国社会科学院考古研究所收藏大幅原照片和拓本，重新进行高清扫描，另补充原仅有器铭拓本而短缺图像的近40件铜器照片。书中所收器铭及说明中提及的关联器铭，均增注《殷周金文集成》器号，以便读者参阅。并且对说明中的个别失误进行了订正。

《蒙元时期山西地区全真教艺术研究/考古新视野》主要从宫观、壁画和祖师形象三个层面对全真教艺术展开分析。在搜集整理蒙元时期198所宫观的基础上，从区域分布、修建时段与礼堂设置三个方面展开对山西全真宫观的历史考察。继而归纳了起废与新建两种宫观修建模式，并认为全真教将立观度人纳入修道阶梯所产生的助推力量、全真教义的“有为”观和复归道教传统的思路确立合力促成了全真宫观的鼎盛发展。永乐宫重阳殿壁画的研究则聚焦重阳画传的叙事结构及宗教性传达两个方面。笔者分别从时间、视角、结构和空间四个方面定义了重阳殿壁画的叙事性，并注意到壁画中图像与榜题之间的不对应问题，而图文之间的相互修正体现出了“涵化”的特征。笔者还借用罗兰·巴尔特的“刺点”概念对重阳壁画中地狱场景的图文结构及文本来源进行分析，借用米歇尔的元图像理论对重阳祖师在度化过程中使用的绘画母题进行了研究。在宫观的宏观研究以及壁画的“超细读”基础上，笔者以孙不二形象为例，探讨教派祖师视觉形象的历史塑造问题。首先从图像志层面辨识了重阳殿壁画中的孙不二形象，并注意到其在壁画中出现与消失的现象。继而从性别角度分析其女性身份对其视觉形象演变所产生的影响。此外，全真女冠来源的复杂所引发的社会舆论的负面评价亦影响到了祖师形象的文字描述与图像表现。

洛阳考古2018年第3期（总第22期）

《千佛：敦煌石窟寺的古代佛教壁画》由英国考古学家马尔克·奥莱尔·斯坦因从带回的敦煌藏经洞文物中选取精美绢画约四十八幅，用彩色和黑白照片影印，并配以对每幅作品的解说。书前为劳伦斯·宾雍的导读。此英文本于1921年出版。

《敦煌文学总论》从文献学的角度讲敦煌文学，强调敦煌文学的仪式性和表演性，内容涵盖敦煌文学的历史演进、敦煌文学的作者队伍、敦煌的经典文学、敦煌的唐诗、敦煌的白话诗、歌辞、俗赋、小说、讲经文、变文、婚仪文学以及敦煌文学在中国文学史上的地位等多个方面。