《浙江民间丧俗信仰研究》为“非物质文化遗产研究丛书”中的一本，也是国内第一次系统地对丧俗信仰进行体系和结构方面的整合研究。全书共分七章，主要内容包括：阴宅堪舆与风水信仰，择吉、禁忌与趋吉信仰，随葬与阴间生活，仪式过程与生死沟通，祭祀、清明与祖先崇拜等。

本书《中国传统节日诗词荟萃》收集了有关中国传统节日的古诗词400余首，并作了简明的注释。其中部分鲜见于出版物。这些诗词有的生动地描述了节日的环境气氛，有的贴切地抒发了作者当时的情感，具有一定的史料价值和欣赏价值。 《中国传统节日诗词荟萃》由严敬群和章斯予主编。

潘年英，侗族，1963年生于贵州天柱县盘江村。在故乡生活17年。1980年考入贵州民族学院，攻读汉语言文学专业。1984年毕业，分配至贵州省社会科学院社会学研究所从事人类学研究，达14年。1999年1月调入福建省某大学至今。 1993年加入中国作家协会，1994年当选为贵州省作协理事，1995年至今，任中国侗族文学学会副会长。1994年获庄重文文学奖。部分作品被译成法文和英文。主要著作有：《我的雪天》（1993）《民族、民俗、民间》（1994）《百年高坡一黔中苗族的真实生活》（1997）《扶贫手记》（1997）《月地歌谣》（1998）《寂寞银河》（1998）《边地行迹》（1999）。

《东北三江流域民俗概览》以其地域性和民族性为基点，即定位于三江平原，以源起于三江平原的肃慎族系历史发展脉络为经，以其民族性不同历史时期民间民俗内容上印记为纬，依据有关文献史料，参酌官私记载、方志档册、金石谱系、文集图录、出土文物、传世遗物，进行左右采获，分类排比，去芜存精，错综铨次，对民俗事项，剖白其精神内涵，诠释其图腾般的原始意义，努力把三江民间民俗作一概略叙述。然自知学力不逮，占有的资料又有限，《东北三江流域民俗概览》不是研究的终结，恰恰相反，它只是三江民间民俗研究的肇始。

花木与人们的生产、生活和民俗紧密相联，可以说没有花木就没有中国民俗文化。由李湧编著的《中国花木民俗文化》中正是结合与花木相关的民俗风情、民间传说故事、花仙木神、节日习俗、民谣俚语等民间文化，使这些花木意象内涵更深厚，突显了花木与人类的密切关系。《中国花木民俗文化》除了可以增加人们的花木知识外，也会让人们更加热爱花木、热爱生活、热爱社会、热爱大自然。

根据以上的原则，《元杂剧和元代民俗文化》分为六章，从六个方面论述元杂剧和元代民俗文化的关系。第一章从传播的角度，论述元杂剧在元代和明代的传播，为下文的论述张本。元杂剧既通过作家创作的文本传播，又通过演员的二度创作口头传播；元杂剧的作家大部分为下层文人和民间艺人，因此，元杂剧既有传统雅文学的特征，又有民间文学、口传文学的特征。第二章从审美的角度，论述元杂剧独特的审美趣味和元代多民族的民俗文化有重要关系：从少数民族的英雄史诗谈元杂剧独特的酣畅美；从元代平民的审美观谈元杂剧的本色美；从元代的南北饮食文化谈元杂剧的“蒜酪味”和“蛤蜊味”。第三章从民俗的角度，论述元杂剧的题材和元代民俗文化的关系：从元代的节日文化谈元杂剧各种题材的产生和大团圆结局的原因；从元杂剧的鬼魂戏谈元人的祭祀习俗及其文化心理；从元人的家庭观念谈元杂剧的家庭伦理剧等。第四章从文体的角度，论述元杂剧的艺术与元代其他通俗文学、民间文艺的关系：元杂剧从元代散曲、小说、院本、唱货郎儿、莲花落、道情、少数民族史诗等通俗文艺中吸收了丰富的营养，形成多姿多彩的戏剧艺术，并从互动关系的角度，谈元杂剧艺术对元代小说的影响。第五章从市井文化的角度，论述元杂剧的主要人物类型和元代市井文化的关系：元杂剧的书生、小姐、歌妓、商人、清官等形象多为传统儒家文化和元代市井文化交叉坐标上的产物，使元杂剧创造出异于前代文学的鲜活的人物形象。第六章从语言的角度，论述元杂剧的语言受市民思想、民俗的影响，形成了一套市民的语言体系；元杂剧的语言技巧吸取了元代的市井语言技巧；并论述元杂剧和元代少数民族语言、南北方言的关系等。《元杂剧和元代民俗文化》对前人的研究成果采取“人详我略，人略我详”的方法，故对元杂剧中大量的关于元代饮食、服饰、游戏等文化遗存予以略谈；对元杂剧与宋元话本的关系、与民间传说的关系也作略谈处理。

腰鼓在我国民间的传承已有两千多年的历史了。腰鼓艺术的发展有一个从古至今、从旧到新、从局部地区流行到全国广泛传播的过程。旧腰鼓没有故事性，没有完整的艺术结构，通常只是表演者个人技术的表演，小农经济的色彩很浓。新腰鼓是对旧腰鼓思想性、艺术性的跨时代创新。它的艺术结构的完整、表现形式的丰富、艺术魅力的升华、精神面貌的革新，凝聚了共产党老一辈文艺工作者和民间花鼓老艺人的群体智慧和心血。从新中国成立之前的各个新老解放区，到新中国成立之后的全国各地，打腰鼓成了广大民众最喜欢、最欢迎的文艺表演。腰鼓，当之无愧地成了中国民间艺术的亮丽瑰宝。《说腰鼓，打腰鼓》围绕中国腰鼓的起源，新旧腰鼓的变革，腰鼓的艺术结构、艺术特点、传统精华、技艺要领、道具使用、鼓点节奏、击鼓动作、击鼓技巧、舞蹈形体、套路体裁、指挥方法、表演图形、伴奏伴唱、服饰化装、风格流派、创作发展等方面，图文结合，进行了翔实、系统的叙述，以帮助爱好者们了解什么是中国腰鼓，怎样才能打出一手风度翩翩、好听好看的腰鼓。另外，《说腰鼓，打腰鼓》给爱好者们提供了部分腰鼓表演的传统套路、改编套路、新编套路、组合性套路的舞台表演图形和情节性题材表演、欢乐性激情表演节目的鼓谱，用来帮助爱好者进行技艺演练和节目表演。

笑话在古今民间文学中都大量存在。为了给读者提供精神食粮并使之读后内心发笑、精神受益、心灵得到陶冶，作者葛世钦从古今笑话中精选了一些优秀篇章，根据现代人口味作适当修改，并根据国内外笑话分类学的方法，《民间笑话集锦》主要从便于读者阅读的角度出发，相对地分为嘲讽笑话、寓言笑话、诙谐笑话、智者趣事、巧女趣事、傻男趣事、傻女趣事、夫妻趣事、幸运的事、民间逸闻等，然后组织编排成《民间笑话集锦》。

《新编常用对联》所选对联，都符合对联的基本格律，能充分展示对联的艺术魅力，让读者在认识其实用价值、装饰作用的同时，领略其对称的美、韵律的美；也是出于这个考虑，书后安排了附录——对联的基本格律，或许会对读者正确认识对联、进而学习创作对联有点帮助。

《天津老俗话》由章用秀编著。街巷是城市封存的记忆，也是城市人的根脉。她能展现一个城市生命的丰富和厚重，能勾起人们对童年的追忆和对往日的眷念。“繁华要数估衣街，宫南宫北市亦佳”；“西北角，自来水，西大湾子梁家嘴”；“芦子坑，老铁桥，大胡同子金家窑”；“电灯房，药王庙，陈家沟子娘娘庙”；“南门外，有澡塘，杨家花园有楼房”；“鬼龇牙，上鬼市，西市大街卖旧物”；“银窝子，竹竿巷”；“铁工街，三条石”；“河北大街小冀州”；“沈王郭洼老地道”……这些有关“老地界儿”的俗话已成为天津城市历史的“活化石”。今天，随着旧城区的改造，许多老街旧巷逐渐消失，而我们却在这些老俗话中看到它们旧时的景象，听到它们昔日的故事。《天津老俗话》就将这些流传于天津民间的各类老俗话汇集起来，在记录其内容的同时，深入发掘每句老俗话产生的社会背景和文化内涵，写出俗话所涉及的人物、事件，特别是与其相关的动人故事。