本书是研究和介绍海派旗袍的专著，是《上海市非物质文化遗产系列图录》中的一册。共包含五个章节：历史溯源；丽人衣事；罗衣谁裁；云想衣裳；华丽回归。描述了海派旗袍从清末民初到如今的兴衰与发展。本书稿是在研究学者、上海市非遗协会所收集的大量史料基础上成稿的。历史溯源部分使用了许多珍贵的20世纪初期的图像资料，包括月份牌、影视照片等。在旗袍制作技艺的讲述中，笔者从专业的角度将中国传统服饰手工制作技艺充分展现，如“镶、嵌、滚、宕、秀、绘、盘、钉、贴九字口诀”的详细介绍，以及一件成衣从无到有的整个过程，十分生动有趣。

海派家具，俗称上海老家具。特指在1843年后到1949年间上海出现和生产的西式、中西合璧式家具，包括泊来上海的西洋家具，20到30年代上海生产的摩登家具，30到40年代的上海阿蒂克风格的家具，不包括苏做中式老家具。美国学者罗兹·墨菲说：“上海是两种文明会合，但是两种中间哪一种都不占优势的地方”。同样进入30年代后，上海中式和西式家具并存而且各具特色。一方面，西式家具在上海家具作坊的制造过程中形成了本地特色；而另一方面，中式家具在模仿西式家具的同时也不乏创新。本书图文并茂介绍了上海老家具的发展变迁。

以“江南三大名楼”之一的黄鹤楼为讲授内容，对黄鹤楼地理位置、历史渊源、历代兴废、文学创作、文化内涵等诸多方面进行全方位考察，使受众者了解黄鹤楼的前生今世，能够通过黄鹤楼文化的诸多方面反观中国传统文化的基本面貌，从而增加对中国传统文化的亲近感。本课程在授课方法上是以点带面，深入浅出，力求将通俗性与学术性紧密结合。

海派玉雕是以上海地区为中心的一种玉石雕刻艺术流派，和“北派”、“扬派”、“南派”一起并称为全国四大流派。它是上海文化、经济和民俗、工艺高度结合的产物，以广泛的市场为基础，在丰富生活、美化形态、传递情意、陶冶趣味方面，起到了重要作用，在流通、保值、投资、收藏等方面也扮演着重要角色。本书主要从海派玉雕的历史发展、工艺技术、品鉴欣赏三个方面进行讲述，配以大量的精美图片，让读者在视觉上感受其独特魅力的同时，了解海派玉雕在上海这片文化土壤中的传承与发展。他不仅反映了地域性雕刻的审美情趣，也反映了中国文化的博大精深。

话剧《龙须沟》是新中国成立之初由老舍先生原著，焦菊隐先生改编并导演的第一部歌颂共产党建设新北京、得民心、顺民意的优秀剧作。此剧奠定了北京人民艺术剧院充满京味儿的新现实主义艺术风格，展现了中国话剧的独特魅力，上演之初即受到毛主席、周总理等党和国家领导人的高度重视，至今70年长演不衰，已经成为中国话剧的不朽经典。为了迎接建党100周年，我们怀着崇敬的心情整理了1951年《龙须沟》原始舞台本，与焦菊隐先生关于创作导演这部剧作的构思体会、人物分析，同工作人员的通信等文章以及曾参与该剧首演的郑榕、李滨等老艺术家和现任北京人民艺术剧院院长任鸣的纪念文章结集出版，不仅是对北京沧桑巨变的回顾，更对共产党的光辉历程和丰功伟绩的礼赞。 由老舍先生原著，经焦菊隐先生改编的1951年《龙须沟》原始舞台本遗失了几十年，它比通常见到的版本丰富了多达2万余字、将近一半的内容，从对话语言到人物性格乃至剧情发展都不完全一致，其中很大一部分是焦菊隐先生根据舞台需要进行的补充和完善，具有极高的文学价值和史料价值。比如为无数观众所称道的人艺《叫卖组曲》正是焦先生穿插于《龙须沟》中作为烘托气氛的背景音，在本书中原汁原味展示了它的原始风貌。同时，这一版本中还包含了大量已经遗失的极具地方特色的北京方言，散发着独特的京城韵味儿。再如焦菊隐先生添加的一些台词，对于一些读法的标注，对于舞台布景、音响、人物性格的注释等等也是这一版本的亮点。 焦先生导演《龙须沟》的体会总结、人物分析、同工作人员的通信真实反映了他是如何认识戏剧艺术的，是如何要求演员体验生活的，是如何反复修改剧本并指导排练的，是以怎样的态度来成就作品的。这部分内容渗透着这位话剧一代宗师的智慧与心血，不仅可以帮助读者深刻理解作品本身，理解北京人艺的艺术风格，而且对中国当代文学创作也有很高的借鉴价值。 老舍先生对于焦菊隐先生改编的评价，舒济的序，郑榕、李滨等几位参加过首演的老艺术家回忆，著名艺术家牛星丽的《龙须沟》服装设计思想，北京人艺现任院长任鸣以及龙须沟地区有关领导的文章从不同侧面展现了焦先生的人格魅力和这部作品的深远影响。本书还包括了大量原始剧照、原始舞台设计、服装设计图、原始剧本等珍贵资料，充分彰显了《龙须沟》的文学气质。

本书以江南文化为主题，分“走进江南”“经济江南”“风雅江南”三辑，汇集吴景平、虞云国、胡阿祥、张伟然、张学锋、胡铁球、郑嘉励、瞿俊、王振忠、周武、周健、刘昶、朱荫贵、张长虹、方笑一、吴真、杨焄等17位学者，一起探寻遗韵江南中的历史、地理、文学、商业、考古、经济、艺术的演变，讲述他们眼中不一样的江南。

随着时代的发展，老成都的许多行当，如今已经消失或者基本退出了人们的生活，但它们在历史上曾经发挥过重要的作用，是一个时代的见证，有必要将其记录下来，使后来的读者了解成都历史上的那些行当，以及那些从业者的生动故事。本书图文并茂，可读性强，且具有一定的史料价值。

本书以首都城市文化为核心展开对城市文化软实力的考察，结合北京当前文化建设和发展的实践，通过纵向（时间）和横向（空间）两个维度分析首都城市文化软实力提升的关键问题和实施路径。从纵向维度探究首都文化发展的历史脉络、当前现状及未来趋势，同时从横向维度将首都文化放在全国中心城市的语境中，在世界著名古都和国际文化城市建设两个层面上凸显首都的文化特色和文化魅力。以此为着眼点，北京历史文化资源的传承发展、城市公共文化服务优化、创意城市建设和城市文化传播拓展成为首都城市文化软实力提升的关键问题，正文部分的阐释即是从这四个方面展开。在具体的论述中，结合巴黎、东京、伦敦、纽约等著名国际文化城市的文化建设经验和实践案例，分析首都城市文化建设和软实力提升中目前存在的问题、需要改善提升的方面以及途径措施。首都城市文化软实力的提升既要保护历史文化，也要弘扬现代文明，着手加强城市文化建设、拓展城市文化传播，积极提高首都城市文化的精神凝聚力和文化吸引力、影响力。

国家对于根亲文化的发展传承十分重视，2016年9月30日河南省委、省政府印发《华夏历史文明传承创新区建设方案》，指出华夏历史文明传承创新区是中原经济区五大战略定位之一，是国家赋予中原经济区的重大文化使命。河南是中华民族和华夏文明的重要发源地，建设华夏历史文明传承创新区，对传承和弘扬中华优秀传统文化，建设中华民族共有精神家园，提升国家文化软实力，对推进文明河南和文化强省建设、促进中原文化大发展大繁荣、满足人民群众日益增长的精神文化需求，具有重大现实意义。2017年1月25日国务院办公厅印发《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》，指出：随着我国经济社会深刻变革、对外开放日益扩大、互联网技术和新媒体快速发展，各种思想文化交流、交融、交锋更加频繁，迫切需要深化对中华优秀传统文化重要性的认识，进一步增强文化自觉和文化自信；迫切需要深入挖掘中华优秀传统文化价值内涵，进一步激发中华优秀传统文化的生机与活力；迫切需要加强政策支持，着力构建中华优秀传统文化传承发展体系。实施中华优秀传统文化传承发展工程，是建设社会主义文化强国的重大战略任务，对于传承中华文脉、全面提升人民群众文化素养、维护国家文化安全、增强国家文化软实力、推进国家治理体系和治理能力现代化，具有重要意义。把中华优秀传统文化全方位融人思想道德教育、文化知识教育、艺术体育教育、社会实践教育各环节，贯穿于启蒙教育、基础教育、职业教育、高等教育、继续教育各领域。目前没有任何公开的资料能够详细地讲解河南所有祠堂现状，并且由于河南根亲文化不及中原以南各省份浓厚，研究者甚少，反而是在我们历经一年多的工作中发现，河南省内保存较好的祠堂众多。经过近十几年对寻根问祖文化的不断宣传，原有保存的祠堂也逐渐翻新、修复。遗憾的是，没能更早地开始这项工作，有很大一部分祠堂在历史变迁、城市扩张、村镇建设中被拆除或废弃。如偃师市记录在册的共计75家宗祠，在调研过程中就有20多家无法找到，已找到的又有半数以上处于无人管理的半荒废状态。在偃师市区与洛阳市区交界处，很多村落拆迁为新区建设让步，笔者到达时，仅留下一座孤零零的祠堂与周边的残垣断壁；而洛阳市区内记录的40多处祠堂更是寥寥无几，有可能今天在《祠堂大观/根在河南》中记录下的照片就是这座祠堂最后的一张影像。由此看来，省内祠堂的调研与保护工作迫在眉睫。《祠堂大观/根在河南》内容均以祠堂内陈列石碑、当地村民口述、姓氏宗亲提供为准，由原嵩山根亲公司所有同事实地考察、搜集资料，编者整理汇总。

《遗存拾贝/根在河南》源于建业集团根植中原，对中华文化的诚挚热爱、对保护历史文化和延续文化根脉的历史责任感。建业对传统文化的传承从未止步：从开封古都复兴，历时十余年开创中国首一个城市整体复兴工程——建业东京梦华，到在鹿邑明道城、北方陶瓷中心神垕古镇等地对传统文化进行挖掘、展示、传承和创新，再到为弘扬中华传统美食文化挖掘、保护并传承中原传统名吃、小吃而建立的建业大食堂，建业以一个个创新的作品向这片土地致敬。《遗存拾贝/根在河南》源于河南根亲文化这棵参天大树，立志向世人推广中原文化遗产，将那些鲜为人知的遗产介绍给世人，向不断启迪中原民智的文化遗产致敬。