世界各国文化
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晚学盲言钱穆著晚学盲言(上下)(新版)是作者在86岁时患眼疾以致目盲不能视人、罔论读写的情况下,自己口述,夫人笔记,然后口诵耳听一字一句修改订定。终迄时已92岁高龄,爰题曰《晚学盲言》。《晚学盲言(上下)(新版)》共90篇,分上、中、下三部,一为宇宙天地自然之部,次为政治社会人文之部,三为德性行为修养之部。虽篇各一义,而相贯相承,主旨为讨论中西方文化传统之异同。钱先生每一题皆久存于心,博而返约,致广大而尽精微,极高明而道中庸,尊德性而道问学,学问至晚年臻于化境。欲了解钱先生学问之最后进境,晚学盲言(上下)(新版)实为入径;欲把握国学之精要,晚学盲言(上下)(新版)也是最好的入门。 -
人与文化(美)克拉克·威斯勒(Clark Wissler)著;钱岗南,傅志强译《人与文化》初版于1923年,先后四次再版。《人与文化》是根据他1921—1922年在美国几所州立大学和一些学会专题讲演汇编而成的。全书分三部分共十七章,层层递进,所言中心如题所示,乃是人与文化的关系。作者的一个主要命题是:文化是由人类的反思性思维发展出来的积累性结构。实施这种思维的机制是每个人的内在素质的一部分;文化因素的积累主要是这类反思性行为在语言和客观性物质操作中的表达。作者在对古今文化做?比较之后,论述了文化的含义及其形式和内容。 -
纽约的没落易英主编后现代主义不是一种价值,而是指一个特定的历史时期,即第二次世界大战以后到20世纪70年代前后这个时期。美国的抽象表现主义,作为战后最强劲的现代主义艺术运动,虽然是纯抽象的绘画,但却有着极为深刻复杂的政治背景。克莱门特·格林伯格的《前卫艺术与庸俗文化》和《走向更新的拉奥孔》,伊娃·科克罗夫特的《抽象表现主义:冷战的武器》和罗伯特·休斯的《纽约的没落》等,从不同的角度粗略勾勒出从现代主义批评到后现代主义批评的历史线索。< -
经学与长江文化罗炽,胡军著《长江文化研究文库:经学与长江文化》付梓之前,有一种“半觉轻松半觉虚”的心境。自接了任务一直未能动笔,及至前两《长江文化研究文库:经学与长江文化》付印,也是退休之时,以为可以有时间专心于《长江文化研究文库:经学与长江文化》的写作,岂料退而未休,依然在反聘中。幸亏胡军同志体谅,答应合作。我们动手的时候,出版社已经收到文库的几部书稿了。编委会很照顾,限期在2003年6月30日以前交稿,而我们拖了十天。不过毕竟是完成了任务,故心情有一半是轻松的。所谓“著书立说”,作为经学文化史,从现象的层面看,涂抹描述,多半是词语的铺陈、结构的组合,在可读性上下功夫,这叫“著书”。但从本质的层次看,则要提出并论证自己的基本观点、论题或心得,这便是“立说”。借鉴前人的研究成果,是著书立说的前提,我们希望能在前人与时贤的基础上作一点理论的探讨。 -
中国文化年鉴孙家正主编本年鉴系统记述了2001-2002年全国文化事业的发展情况,重点记载专业艺术、文化市场、社会文化和图书馆事业、对外文化交流等工作情况。 -
拓展社会的公共信息空间于良芝,李晓新,王德恒著全书共分8章。第1章是关于本研究理论视角的讨论,这是以后各章节的理论基础;第2章是国内外公共图书馆发展现状和对策的综述,本章对图书馆发展现状的诊断和发展对策的分类构成了整个研究的起点;第3章是关于我国公共图书馆发展背景的讨论,它既是本研究理论视角的初步运和,也是理解以后各章数据和发现的背景材料 ;第4章至第6章分别是对我国公共图书馆发展症结及原因、图书馆自我发展策略之效果、图书馆利益权人支持效果的经验考察;第7章是在上述各章基础上提出的我国公共图书馆可持续发展的管理体制模式、经济模式和功能模式;第8章是本研究所有发现的总结以及实施公人图书馆可持续发展模式的建议。于良芝,南开大学图书馆学系列副教授,《津图学刊》副主编,著有《图书馆学导论》、Publiclibrary services to visually impaired people(合著者)等;李晓新,南开大学图书馆学系副教授,著用《文献编目》,《电子商务》等; 王德恒,南开大学图书馆学系副教授,著有《中国方志学》、《中国地方志》、《天津私家藏书人物志》等。本书以我国20世纪80年代中期以来公共图书馆出现的“低谷”现象和世界范围内公共图书馆的普遍困境为背景,以信息政治经济学理论和图书馆管理中的政治学理论为视角,采用文献调研、访谈调研、问卷调研、前景讨论会(scenario workshop)等多种研究方法,分析了我国公共图书馆过去20多年徘徊不前的原因,考察了现阶段我国公共图书馆采取的各种自我发展策略对图书馆可持续发展的效果,剖析了图书馆主要利益权人(stakehold-ers)——政府、企业、社会公众——在图书馆发展申的作用,并在此基础上为我国公共图书馆提出了平衡自我发展和社会支持的可持续发展模式,包括公共图书馆管理体制模式、经济模式、服务功能模式。本书的主要适用对象是公共图书馆的管理者、工作人员、分管文化事业的政府部门工作人员、图书馆学的科研与教学人员以及高等院校图书馆学系的研究生和本科生。 -
古代希腊中国国家博物馆编《古代希腊:人与神》是有史以来,我国举办的最大规模的古希腊文物展。此次展出的120件套文物自新石器时代至公元5世纪,时间跨度长达7000多年。对于古希腊尚知之甚浅的广大市民该如何欣赏这个展览?古希腊文物与同时期的中国文物相比有哪些特色?策划此次展览的国家博物馆研究员陈煜先生介绍,希腊文明被称为是当代西方文明的基石,希腊古代文化流传下来的,主要是雕塑和戏剧。从此次展览上不难发现,古希腊雕塑艺术十分发达,尤其是石雕。也许很多人没有注意到,虽然中华文明不以雕塑而著称,但我们的古代雕塑艺术依然高超,同时期的艺术品与希腊相比,各有千秋。此次展览会集了来自希腊37家博物馆的120件展品,包括古希腊自新石器时代(公元前70世纪)至公元5世纪的陶像、青铜制品、大理石雕、金属浮雕、陶器绘画等不同种类的古代艺术珍品,可以充分反映欧洲文化发源地古希腊的历史、文化和艺术风格。 -
两个伟大男人的神话(德)理查德·瓦格纳(Richard Wagner),(匈)弗朗兹·李斯特(Franz von Liszt)著;吕旭英,徐龙军译本书收集理查德·瓦格纳和弗朗兹·李斯特的316封书信。我们可以从中看出两位大师对事业的执著追求、对友情的珍重以及与各种世俗偏见和艰辛生活抗争的生活历程。他们是伟人,但首先是普通人,他们也有自己的情感和爱憎,他们的伟大之处就在于具有不平凡的品质,并最终通过自己的不懈努力为世人创作出不朽的作品。瓦格纳一生穷因尖倒,常常为了生计不得不求助于李斯特,而李斯特也总是一如既往地为其提供援助,虽然有时自己手头也相拮据。正是由于李斯特的无私援助和他们的事业上的共识,也使互格纳创作出很多脍炙人口的作品,他们的伟大友谊为后人所传颂。作者简介:理查德·瓦格纳(1813-1883),德国著名流温主义作曲家、剧作家。早年作有《C大调交响曲》及管统乐序曲、歌曲等。1872年于巴伐利亚自建剧院,演出其四联歌剧《尼伯龙根的指环》。在歌剧改革中,废除传统歌剧的“分曲”结构,代之以“场景”式连缀结构,采用大规模乐队编制,广泛使用贯穿全剧的主导动机和半音阶和声手段,充分发挥交响乐戏剧性表现功能。其歌剧还有《瑞音兹》、《漂泊的荷兰人》、《汤豪舍》、《罗英格林》、《特里斯坦和伊索尔德》和《帕西法尔》等。论著有《歌剧与戏剧》、《艺术与革命》、《未来的艺术作品》等。弗朗兹·李斯特(1811-1886),匈牙利作曲家、钢琴家和指挥家。为西方音乐史上重要的浪漫派音乐家。丰富和革新钢琴演奏技术,首创“交响诗”体裁,创作大量标题乐曲,从而扩大了钢琴和管弦乐的表现领域,促进了欧洲标题音乐的发展。主要作品为交响诗《塔索》、《匈牙利》、《前奏曲》等十三首,交响曲《但丁》、《浮士德》,钢琴曲《匈牙利狂想曲》十九首、协奏曲两部、《高级练习曲集》、《帕格尼尼大练习曲》,以及大量钢琴独奏曲与改编曲等。著有《肖邦》、《匈牙利的茨冈人及其音乐》等。 -
意大利电影经典姜静楠主编本套丛书共分“美国电影经典”、“德国电影经典”、“意大利电影经典”、“法国电影经典”、“英国电影经典”、“西班牙、瑞典、波兰电影合经典”、“日本电影经典”、“俄苏电影经典”、“中国电影经典”等。在丛书的体例编排上,每一分册前有一导读性的文字,介绍本册(国)电影的发展概况、艺术特征与民族文化背景。每部电影(或每一类型)都有出产年月、主创人员、获奖情况及内容梗概。正文均有能概括主要内容的,较有新意且较为引人注目的标题。书内每一部(类)电影都配以1—2幅电影剧照或历史照片(黑白),以期图文并茂,生动形象。在正文的撰写上,正文部分不能等同于一般电影鉴赏词典的鉴赏文字,不强求面面俱到的广度,而要有一定的深度,要求既有对电影语言、艺术手法乃至某些符号、细节和叙事缝隙的细致分析,也要有对文化背景的宏观把握,努力把握形式背后的深层意识形态内涵和民族文化精神特点(“形式的意识形态”)。要力求艺术分析的可靠性、细致性与表述的生动活泼、浅显易懂相结合。特别提倡有机地(决非机械套用)运用文化批评和文化分析(如神话原型批评、精神分析学、电影叙述学、意识形态批评、电影符号学、后现代与后殖民理论等)的方法。基本上要求一篇正文就是一篇相对独立的小论文(但不要过于生涩),整本书则具有较为清晰的历史线索和相对完整的整体感。本丛书有助于人们既提高艺术修养,得到美的陶冶和艺术的享受,又通过色彩缤纷的银幕世界认识各国的历史、人文和民族文化性格。本丛书面向广大电影爱好者,具有中级文化水平以上的大中学生及社会各阶层知识青年和知识群体,也可以作为大学生艺术教育及高校影视艺术课程、国际政治关系和外语外贸类课程的辅助教材和社会青年的艺术、文化普及读物。 -
文艺复兴在佛罗伦萨(美)理查德·特纳著;郝澎译《古典与现代艺术书系》共计10册:《希腊艺术》、《罗马风艺术》、《哥特艺术》、《拜占庭艺术》、《文艺复兴在佛罗伦萨》、《文艺复兴在罗马》、《文艺复兴在威尼斯》、《人体艺术》、《从格里柯到戈雅》、《印象主义》。《古典与现代艺术书系》涵盖了西方艺术史从辉煌的古希腊、罗马时期,经伟大的文艺复兴时期一直到19世纪末的印象主义的多种艺术风格。《希腊艺术》、《罗马风艺术》追溯了西方艺术史辉煌的源头,《哥特艺术》向读者展示了万物濒于幽暗的中世纪时期神学艺术的光辉,《文艺复兴在佛罗伦萨》、《文艺复兴在罗马》、《文艺复兴在威尼斯》则再次让读者重温伟大的人文时代—文艺复兴时期西方艺术史的那个巅峰时刻,《拜占庭艺术》则以基督教世界的眼光审视了来自拜占庭王国—这个基督教眼中的民教世界里艺术的神秘与幽微……。透过本书系营造的穿越时空的艺术隧道,您可以尽情领略西方艺术的迷人魅力。本书系沿着西方艺术史的主干脉络对世界艺术与建筑艺术进行了梳理,不仅对艺术风格进行了详尽的分析,也对艺术与其他领域之精华相结合所产生的近代影响进行了深入的探讨,作者均为世界相关领域的顶级专家。本书具有很高的权威性和可读性。意大利的文艺复兴发祥于中世纪欧洲的金融和商业中心佛罗伦萨。你可能熟知这个城市工业所赐予人类的那些天才:多那太罗、达芬奇、波提切利、米开朗基罗,可你是否知道这个伟大的城市是如何养育了这些天才的?本书作者帮你了解这些天才和这座养育了他们的伟大城市。
