本书是作者浸淫、研究日本传统文化几十年的思考结晶，以茶道文化入手，窥探隐藏在表象背后的日本文化的根源和本质。以川端康成对现代茶道的警告开始，开宗明义指出了日本传统茶道的现代价值和意义。进而将茶道置于京都这座日本文化底蕴的都市之中，立体地展现茶道与禅道在传统日本社会的关系。接着基本按照时间顺序，对于日本茶道与禅宗的发展进行摘要式的描述。主观的雪月花与客观的雪月花，此喜彼悦，交相辉映，这在任何时代里，任何文化里，都是人的追求。在这追求面前，正所谓殊途同归，无论是传统文化之再生，还是新文化的确立，其实都是如茶道之“道”，用日本通常的解释，就是“路”而已。

北京绒鸟（绒花）是北京市级非物质文化遗产名录项目，是北京蚕丝绒制品的概称，历史长达1700年之久。本书主要著述了北京绒鸟（绒花）的历史由来、工艺特点、制作技艺、民俗文化、传承保护等内容，既是北京绒鸟（绒花）工艺的总结，也是绒鸟行业的发展史，其中还含有一些北京的民间习俗，填补了这一非遗项目的空白。

《浪漫主义》以短小篇幅、精彩案例详细介绍了浪漫主义艺术的起源、发展和代表艺术家及经典艺术作品。书中讲到，浪漫主义出现于19世纪初的法国，它反对新古典主义的理性，强调艺术家的感性。在浪漫主义时期，维克多·雨果和拜伦等人著作中的思想，在欧仁·德拉克洛瓦、卡斯帕·大卫·弗里德里和威廉·布莱特的画作中被表达了出来。在雕塑方面，弗朗索瓦·鲁德指引了这种新的艺术自由的方向，他赋予作品一种前所未有的动态和表情。本书以简洁明了的形式介绍了浪漫主义艺术的几个发展阶段，以及浪漫主义艺术的主要艺术家和艺术作品，是迅速了解浪漫主义艺术风格流派的经典读物。本书作为一本普及读物，可以使读者快速掌握和了解浪漫主义艺术的精华，本书适用于想要了解浪漫主义艺术风格的读者。

每一个精选的艺术家都是非遗传承人中闪亮的那一个，他们无论受挫还是取得成功都是一道传奇。在贴近真实的口述实录中，我们师生本着真实记录、仔细捕捉、留住历史、启发众人的目的，让这样一套书既可以成为非遗保护成功案例的汇总，让不同行业的非遗传人在阅读中获得启发，也可以成为专业研究者的第一手田野资料，为在不同视角下研究非遗提供智慧，同时也可以成为大众的读物，在每一个民间艺术家的个人故事里，了解和亲近我们国家的非物质文化遗产保护和传承。尤其是，非遗需要从娃娃开始，从小培养孩子们的非遗保护意识，这几乎已经成为学界共识。

传统技艺类非物质文化遗产是国务院公布的非物质文化遗产名录十大类别之一。以手工生产方式为基础的中国传统技艺，是蕴含中华民族文化精神和创造智慧，彰显中华文明独特品格和民族气质，凝聚中华造物艺术思想和实践经验，体现各族人民卓越创造力和雅致生活情趣的珍贵非物质文化遗产。河南是非物质文化资源大省，截至 2020 年，有省级以上传统技艺类项目129 项，其中： 11 项，省级 118 项，涉及保护单位 129 个。省级以上代表性传承人 149 名，其中： 15 名，省级 134 名。但是，在科技不断发展、人类文明飞速前进的今天，很多传统技艺因为在生产生活中的作用逐渐减小，而被人们所忽视、遗忘，退出了历史的舞台。由此，对这些珍贵的传统技艺进行记录、展示、宣传至关重要。为大力弘扬中原优秀传统文化，河南省非物质文化遗产保护中心对河南省传统技艺类非遗项目进行抢救性调查记录，完成相关实物的搜集、收藏工作，建立数字记录档案，编辑整理《河南省传统技艺抢救保护工程图录》。

这是一本有“历史”的妖怪书从绳文时代开始探寻，日本妖怪进化过程全纪录！更有雪女、清姬、玉藻前、酒吞童子、天狗等著名妖怪的成型故事！这是一本有“风格”的妖怪书鸟山石燕、葛饰北斋、歌川国芳、月冈芳年、河锅晓斋……两百余幅浮世绘大师作品，一妖多貌，开启“八百万神明”国度的寻妖之旅！这是一本有“碰撞”的妖怪书现代雕刻家籔内佐斗司、平面设计师NAGA、陶艺师王雪阳、插画家铃木博雄现代艺术家和手艺人访谈实录，讲述妖怪对现代生活以及作品创作的影响！这是一本有“生命”的妖怪书经过专业纸艺设计团队的精心设计，四幅代表各时期特色的浮世绘作品立于纸上。小心，妖怪来袭！

本书在文化艺术与科技融合背景下探析文化产业创新发展命题，填补了文化产业创新研究的部分空白。一是战略观。从国家战略的高度，在国家创新体系的维度审视研究命题，紧紧抓住当前产业、技术、政策等层面的变革。二是生态观。从整体生态观把握具体内容，创新理论视野，系统总结“技术经济”路径、“创意经济”路径、“平台经 济”路径。三是技术观。系统梳理传统产业、业态和新兴产业具体门类的技术特征与发生机制，为本书打上了深深的“技术烙印”，也为文化产业创新路径提供了扎实的技术注脚。四是创意观。高度重视新兴业态下的个体作用和体验，研究涉及“创意者经济”的理论范畴，即文化科技 融合带来了文化产业的生态变革，形成文化产业“生态”系统。

如今为大众所熟知的印象主义是法国最知名的绘画风格，而或许很多人已经忘记，在其诞生之初，印象主义是对艺术传统的大胆挑衅，大众、同行和评论家都抗拒这一风格，甚至将其视为堕落的艺术。 这种“拙劣”“业余”的绘画风格是从何时起被大众接受的呢？ 除了梵高、莫奈等知名艺术家，印象主义运动中还有哪些被忽略的艺术大师？ 本书从印象主义艺术运动的发端讲起，回溯了其完整的发展历程，我们将看到印象主义从法国扩展至美国和澳大利亚，从一开始的惊世骇俗到广受好评，成为如今依然备受喜爱的绘画风格。

巫傩祭祀文化，作为一种古老而神秘的文化现象，了解它、认识它，会是人们解开历史和诸多文化特别是民间文化的一把密匙。面具是这一古老、神秘文化的重要特征之一。各地各族形态不一、夸张变形的面具艺术，是固化的神祗，是人们想象的产物。借此我们可以回到那个年代，“目睹”各类各式神祗尊容，走进一个陌生、非现实、奇妙而又“真实”的世界，它是一个想象的世界，也是人们思想、宗教、情感和信仰构筑的世界。三十年行摄积累，记叙中外巫傩面具艺术发展状貌。拍摄图片千余张。通过这些图片，作者将巫傩祭祀这一陌生、非现实、奇妙而又“真实”的世界展现在读者面前。

1981年冬到1982年夏，陈志华教授在意大利研究考察，回国后撰写了这本“散记”，以自然优美、精确、专业的笔触，从历史、文化、建筑风格和民俗等多个角度，介绍了意大利近二十个历史文化古城、数百栋古建筑的建造渊源，以及其在保护历史古建筑方面所做出的努力和保护方式的演变过程。 书中充满对艺术的崇敬和感人的人文情怀，读者可以将之作为意大利文化之旅的最佳指南，在一位建筑学家的深情引领下，走过意大利从古至今的建筑历程，在充满趣味的阅读中，不仅对意大利人民尊重文化、爱护古建筑的非功利性态度和科学精神留下了深刻印象，还对当前世界上关于保护文化建筑和历史文化古城的主流理论、原则和方法有了清晰的认识。