绍兴是中华民族最早的发祥地和先越文化最发达的地区之一。绍兴有文字记载的历史已有4000多年，绍兴建城的历史可以追溯到2500年前的越国。绍兴是首批中国历史文化名城，素有“山清水秀之乡、历史文物之邦、名人荟萃之地”的盛誉，又有“水乡、桥乡、酒乡、书法之乡、戏曲之乡、名士之乡”的美称。绍兴被誉为“没有围墙的博物馆”，到处充溢着丰富多彩、特色鲜明的文化资源。《绍兴市非物质文化遗产读本》图文并茂的书，把绍兴市的非物质文化遗产诠释得通俗易懂，较为生动地介绍绍兴市已经列入省级和国家级名录的33个项目的基本情况，通过阅读后能基本了解我市非物质文化遗产的概貌，增强民族的自豪感和热爱家乡的情感，增强自觉参与保护工作的历史使命感和责任感，有助于进一步增强绍兴市非物质文化遗产保护工作的宣传力度和社会影响。《绍兴市非物质文化遗产读本》选择在我国第二个“文化遗产日”来临之际首发问世，显而易见，具有极强的时代意义和现实意义，对绍兴市的非物质文化遗产保护工作，将是一个有力的促进和推动。

轻松获得丰富知识，开拓你的人生境，浓缩古今中外文化精粹的1000条中外优秀文化常识。无论是朋友聚会，还是在社交场合；无论是谈情说爱，还是商务交际；懂得这些常识，将会加倍彰显你的文化底蕴，提升你的档次！

《视觉文化》是一本关于视觉文化分析的介绍性书籍，它将有助于加强我们的视觉文化修养。它并不着力于对特定视觉文本内涵的解释，而是试图教会我们独立解析视觉文本的传播内容和传播方式。这是一本理论性的书籍，但是，它把理论建立在例证分析的基础上。《视觉文化》第一部分介绍各种解读图像的方法，让读者学会从图像的外观、形式、历史、意识形态、符号学、解释学等角度解读诠释图像；第二部分则直接向读者诠释美术、摄影、电影、电视以及其他新媒体图像。

这一卷《城市文化评论》比起第一卷来，容量增加了一点。主要是内容视野和研究思路乃至文章风格都更加丰富多样化了一些，这也正是编者所希望发展的一种特色。 本书共分七个大模块：“理论视野”、“大学与城市文化”、“双三角”论坛、“城市与非物质文化遗产”“形象与诗意”、“城市与人”、“文化及其相关产业”。整个看下来，本卷文章虽不敢俱称高明，但的确不乏引入入胜、启人心智的闪光之处。

《中国传统设计思维方式探索》是一本方法论、实例、古今中外文化相融的理论实践书籍。作者通过一些我国传统的产品梳理中国文化与传统设计的演进过程，用具体的设计来讲传统设计学、设计方法、设计思维方式等，以及这些设计沿用、演进的过程，对比西方同时期设计与文化背景，穿插讲解，配以部分重要图片。

“这或许不是一本很有趣的，但却能教会你思辨，这不是心灵鸡汤，却是一支清醒剂……”本书内容主要是北大、清华、北师大、人大、中国社会科学院、首都师范大学、华东师范大学数十名专家学者对中央电视台《百家讲坛》栏目进行会诊，并对《百家讲坛》所引发的争议现象进行文化反思，探讨在建设和谐社会环境下重要媒体的社会责任和文化使命问题。打出“让专家、学者为百姓服务”口号的《百家讲坛》为什么会引起广泛争议呢？为什么《百家讲坛》要选择不是红学专家的文学家刘心武讲解《红楼梦》，不是研究《三国》的教授易中天讲解《三国》，不是研究《论语》的学者于丹讲解《论语》呢？于丹对《论语》的解读究竟是对经典的现代化阐释还是对经典的肢解和歪曲，是把经典大众化还是把经典庸俗化？是让人们接近经典还是导致人们远离经典？当学者被打造为明星、成为偶像，观众变成狂热的粉丝以后，其产生的社会影响究竟是利大于弊，还是弊大于利？

无论在逻辑还是现象层面，现代个人观念，始终与整个现代中国文化文学有着不解之缘：它不仅相伴或纠结于现代中国文学发生、演变的历史进程，亦影响着对这一历史进程及其性质的史学阐释。本书选取晚清至五四这一具有发生学意义的关键时段，在文化——文学、思想——观念、历史——理论相结合的综合性视野中，以经典著述和文献史料为依据，以范畴、观念、思想分析为脉络，把“个人”这样一个关键词和核心观念从相关思想表述、文化文学话语中剥离出来，将其作为现代中国思想文化文学的一种元话语、元观念加以研究，从发生学的意义上探讨现代个人观念的发生与现代中国思想的复杂关系。

《文学批评与文化批判》在这次会议提交的论文中，大众文化特别是科幻小说成为关注的焦点之一，纽约大学的迈克·希尔在《文化研究及其诸众：“坚实历史”，学术劳力和“全球大众文化”》中认为随着资本的进入，当前的学术环境发生了很大变化。在这种新的学术体制中，学者成为学术劳力。作者在文中呼吁一种全球大众文化的到来，并表示当今的文化研究是“民众抗争”的一部分。美国科幻小说家查尔斯·N.布朗先生和伊丽莎白·安妮·赫尔女士、特里·比森、吴岩等则把目光投向科幻小说的解读和批评。伊丽莎白·安妮·赫尔女士的《科幻小说：美国文化的表征》从一种特殊文体的角度研究文学与政治的关系，她认为科幻小说作为文化的表征，预示了整个人类的处境和危机，从而使其文体拥有某种批判性的力量。互相倾听、平等对话是这次会议的第三个特点。围绕会议议题，代表们各抒己见，相互启发，沟通研讨，进行了深入热烈的讨论，有些争辩场面至今仍让人记忆犹新。我们看到，中外文学理论批评具有很强的互补性，西方学者来中国开会，已不再像以往那样以传播学术为己任，而是带着他们的思考，到中国来获取理论灵感和寻求解决全球性问题的途径。面对当今中国经济的快速发展，中国学者在倾听西方学者的声音的同时，也有自己的研究心得，发表了颇有锐气的新见。通过交流，中西方学者更加清楚地看到文学批评和文化研究领域的全球相关性，西方的问题在影响中国，中国的问题也在影响世界。这个世界需要了解，需要沟通，学者们只有互相倾听，才能实现一定程度的对话。这次大会进一步促进了中国文学理论批评界与国际学术界的交流，同时也展示了我国文学理论批评队伍的实力，显示出中国文学理论批评界正逐渐从消费理论向生产理论转化。这次国际学术研讨会的时间虽然不长，却给人们留下了深刻难忘的印象。全球化时代的文学批评与其他领域一样，既有普遍性又有差异性，中外学者在其间可以找到许多共同的话题。选编这本论文集的目的除了为建设具有中国特色的文学批评理论提供借鉴外，也是为中外文学理论学者的交流留下一些值得回忆的印迹。也许我们不一定完全同意论文集里有些作者的理论观点，但这并不妨碍彼此之间的对话和沟通。中外学者在平等和谐的气氛中提出的新观点和研究的新问题，对于中国文学批评理论的建设和发展具有深远的意义。

现在，我们正面临一个文化创新和知识创新的时代，大学文化与传统文化创新也应运而生。一个没有创新能力的民族，难以屹立于世界先进民族之林；一种缺乏创新意识的文化，也难以代表先进文化的前进方向。只有不断创新，才能促进大学文化与传统文化的发展，保持文化的先进性，并使大学文化与传统文化永远立于不败之地。

斯拉沃热·齐泽克毫无疑问是世界上最卓越的文化批评家之一。他对当代社会展开的睿智的、心理分析性的解析几乎单枪匹马地复兴了意识形态概念。通过对于法国心理分析学者雅克·拉康和19世纪德国唯心主义者的出色评论，他使得这些学者每每显得艰涩的思想在新一代读者中复苏。不过，齐泽克是否也有自己的思想呢？是否存在着一个我们可以称之为“齐泽克主义 ”的思想体系呢？ 《齐泽克宝典》解读了齐泽克著作中的两个术语——主人能指和行为，从而指出，这样一个思想体系确实存在。《齐泽克宝典》结尾处，作者还对齐泽克本人进行了一场访谈。《齐泽克宝典》是对齐泽克思想的简略介绍，适合社会、文化理论和哲学专业的读者。