建筑与音乐

　　《建筑与音乐》介绍的是西方文化，出发点就是用空间和时间的概念来分析建筑和音乐的问题。我们认为：时间和空间是跨越国界的，是人类共通的问题。非常有意思的是，空间和时间在英文中是「space」和「time」两个完全不同的单词，而用汉字表达这两个概念的时候则是「空间」和「时间」'两个词都有一个「间」字。在空间和时间里，都存在着音程的问题，如果从汉语文化的角度来考虑的话，我们认为与中国读者更亲近。我们对中国的音乐理论也非常感兴趣'但是中国的音乐理论博大精深，此次书中我们没有谈及，希望中国的读者读完这《建筑与音乐》之后，能够对此问题展开研究和讨论。

　　五十岚太郎，生于1967年，建筑史学家和建筑评论家，毕业于东京大学研究生院，工学博士，现从事于东北大学准教授工作。同时。五十岚太郎还是“第十一届威尼斯双年展”国际建筑展日本馆的最高负责人。著述有《终结的建筑／起源的建筑》（ENA×出版）、《战争与建筑》（晶文社）、《现代建筑中的远近法》（光文社）、《美丽的都市·丑陋的都市》（中公新书）、《有关现代建筑的16章》（讲谈社现代新书）、《新编新宗教和巨大建筑》（筑摩书房）、《“结婚仪式教堂”的诞生》（春秋社）等。菅野格子，出生于1968年，1991年毕业于横滨国立大学工学部建筑学科。1993年于同一所大学获得硕士学位。1994年在横滨国立大学工学部建筑学科作为助手进行相关工作，2006年成为同一工学研究院的特别研究教员。2006年至2007年攻读费伦泽大学建筑学部客座研究院工学博士。营野裕子的研究方向为西洋建筑历史。著有《读书：建筑的书籍/都市的书籍》（合著，INAX出版）。另外著有论文《西洋建筑与音乐的比较艺术历史研究》（横滨国立大学博士论文。2006年）。

序　至死不渝地恋慕缪斯女神的戴米乌尔格斯
◆音乐与建筑
◆比例论派系
◆视觉与听觉的互换
◆比例论的界线
◆自古以来就有的说法：建筑等于冻结了的音乐
◆分析方法以及本书的构成
◆建筑与音乐
第一章 体验时间与空间
◆艺术的分类方法
◆建筑中的时间
◆圆环与直线
◆人类与世界
◆体验作为空间的音乐
◆罗马式的建筑与音乐
第二章 哥特式建筑与圣母院乐派
◆关于问题的框架
◆关于哥特式建筑的理论
◆增值的理论过程：特洛普斯的中世纪音乐
◆增值的理论过程：开放构造的哥特式建筑
◆增值的基本单位：由调式和节奏构成的时间单位
◆附加的基本单位：间隔系统的空间构造
◆基本单位的详细划分
第三章 关于中世纪的象征
◆与自由七学科相关联的建筑和音乐
◆哥特式建筑的象征功能
第四章 文艺复兴的邂逅——布鲁内莱斯基和纪尧姆·都费依的比例理论
第五章 逻辑上的单位理论——模量和塔克图斯
第六章 风格主义的实验与融合
第七章 巴洛克时期的不完整性
第八章 以巴赫为跳板考察建筑与音乐
第九章 圣马可大教堂和威尼斯乐派
第十章 莫扎特和建筑
第十一章 寄生虫的标注——乐库、萨蒂和舒曼
第十二章 泽纳基斯和勒，柯布西耶的菲利普斯馆
第十三章 线与面之间——里伯斯金论