《中国美学研究》由华东师范大学中文系主办，朱志荣为主编，王怀义为副主编。《中国美学研究》以研究中国美学为主，兼及西方、现代美学理论。《中国美学研究》第二十四辑24辑主要包括“古代美学”“艺术美学”“西方美学”等几个栏目，新增了“书法美学”“文学美学”等板块，将研究视野拓展到了书法艺术理论、文学批评理论等领域。本集刊既有宏观体系的整体建构，又有对微观个案的具体分析；既强调美学研究的理论性，又重视其人文性，是一本值得一读的优秀著作。

《中国美学研究》学术内容丰富，涉及美学与艺术理论研究领域一系列重大问题，包含中国古典美学、当代美学、艺术美学、西方美学、综述与书评等板块。《中国美学研究》第23辑既有对方圆观念、生生之道、禅宗空观、渔樵文化意象等中国古典美学遗产的研究，又有关于吴澄、朱光潜、方东美、王明居美学思想以及柯亨、阿多诺、朗西埃、迈克尔·弗雷德等的理论之反思，还有对环境美学、精神分析等议题的分析讨论。总之，本集刊既有宏观体系的整体建构，又有对微观个案的具体分析；既强调美学研究的理论性，又重视其人文性，是一本值得一读的优秀著作。

《马克思主义美学研究》是CSSCI来源集刊，致力于开拓马克思主义美学的发展，推动中国与世界各国马克思主义美学研究者之间的对话与交流。本期紧跟学术与现实动态，收录的论文涵盖多个领域，包括文艺与中国式现代化研究、国外马克思主义美学研究、经典马克思主义美学研究、悲剧理论研究、媒介美学研究、当代艺术批评等。

康德深刻地影响着中国当代美学的发展思路。本书从转向、问题、个案、实践四个方面凸显这一主旨。对于其价值姿态选择，已从近现代的仰视抬高，折向当代的平视-对话；对于其阅读空间，则由近现代的文化-救世，向当代的时事-泽述和理论-学理拓进。问题的存在是理论发展的机缘，本书反思了二元论、第三契机、与马克思的关系、告别康德等复杂议题，并试图以康德的学理来剖析马克思的不平衡关系问题。劳承万构建的审美中介论、美（乐）学形态论和诗学形态论，即三论美学体系，融入了康德的思想观念。中国当代的审美-文学实践与康德美学具有亲缘性，《白鹿原》和《人向消息》就是其侧影。本书表明，掠过康德我们将有坏的美学，超越康德才会有新的美学。

本书旨在以中国意象美学为视角，结合虚拟美学理论进行探究和建构，以期能够进一步推动虚拟美学理论的不断发展和实践创新。在研究过程中，我们从以下几个方面进行探讨：研究背景和意义、研究目的和内容以及研究方法和途径，探讨意象美学与中国传统文化之间的关系，对虚拟美学进行了概述，探讨虚拟美学与艺术创作之间的联系，从中国意象美学视域出发，对虚拟美学理论进行分析和建构，主要包括中国意象美学与虚拟美学的契合点、基于中国意象美学的虚拟美学理论构建以及具体案例分析及实证研究等内容。本研究将致力于从中国意象美学的视角出发，对虚拟美学进行全面深入地探讨和建构，以期能够为数字时代的文化创新和人类文明进步做出更加积极的贡献。

本书围绕20世纪欧洲大陆哲学及后现代思潮与现当代艺术的相遇，探讨在这些不期而遇背后所隐藏的学理渊源。这是一场在我们所处的时代兴起的新启蒙精神盛宴，是一种不曾有过的跨学科、跨国别的文艺复兴。哲学的艺术化生成思想的趣味，艺术则需要借助思想改变自身的展现方式。本书涉猎众多现代哲学家与文艺家。作者以朴实、生动的语言，复原现代哲学与文艺作品创作的心理活动，从不同的侧面揭示了我们的时代的思想艺术发现与发明的历程。

现象学不能被狭义地理解为一个概念和流派，而是回到事情本身这一宗旨下的哲学思想和方法。海德格尔和维特根斯坦作为西方同时代的大思想家，两人都对西方一直以来占据统治地位的理性主义哲学做出了颠覆性批判，都反对对象化概念式的思维方式，提倡哲学回归生活世界，这一点在两人的哲学、美学和伦理思想方面都有所体现。海德格尔是希望回到古希腊理性哲学兴起之前的艺术时代，他认为在古希腊“技术”一词本有艺术的含义，现代技术变成一种主客二分的设置，但是在艺术中还保留着一种非主客二分的认识方式，他希望将这种认识方式，即他称为诗意的方式推到所有的物，回到物本身，从而人也能诗意地居住在大地上。维特根斯坦出生在音乐之都维也纳的音乐世家，其艺术修养极高。维特根斯坦希望在科学时代之后艺术的时代能重新到来，他反对抽象化理论化的美学理论，认为美和美学其实就在生活之中，提倡简明的审美追求。无论海德格尔还是维特根斯坦，美和艺术都不能做狭义的理解，而应该被理解为一种美的生活和存在方式。

本书探讨现代欧洲大陆哲学的学理渊源，阐发一种微观的精神，深入思想发生的细节。全部的批判都指向：传统哲学是一种过于简单化的宏大叙事，忽视了哲学起源的原初复杂性。借助对海德格尔、萨特、德勒兹、拉康、德里达等人著作的重新解读，作者指出，他们都从语言、历史、道德等不同领域出发，批评思想的现成性与必然性。作者主张，要将必然性变更为可能性，将同一性视为可重复性，而重复意味着差异，差异则使得陈旧的思想结构处于不稳定与趋于消解的状态。这使得哲学从宏观走向了微观，思想的面貌由此焕然一新。

苏赫瓦尔迪是古代波斯著名学者，本书为我们提供了近距离对话古代学者及其艺术、美学思想的机会。本书共有三章：第一章苏赫拉瓦尔迪与照明哲学；第二章照明哲学认识论；第三章 照明哲学艺术基础。第一章介绍了苏赫拉瓦尔迪生平及著述，以苏赫拉瓦尔迪照明哲学的核心“光明与暗黑”，这也是古代波斯宗教与哲学的基础。第二章论述照明哲学认识论，引用苏赫拉瓦尔迪的原著，谈到了认知、视觉、理智、想象、内在直觉和灵性洞见等照明哲学认识论的核心问题。第三章论述照明哲学关于艺术的观点，艺术与智慧的关系、艺术与光的关系，以及美、爱、悲三理论，即世间一切都是美的，获得美必须要有爱，而爱离不开悲。

本书收录了中国近代著名学者王国维在美学方面的重要成果《人间词话》及其未刊稿，对美学教育思想的论述文章，以及美学方面的散文杂笔——包括对《红楼梦》、楚辞、宋元戏曲等文学作品的讨论，对中国古典绘画的鉴赏，美学对人生的重要意义的探讨，使读者从中了解中西美学知识，学会品评古典艺术作品。书中穿插宋代山水画、花鸟画名作的彩页，使读者在阅读过程中感受中国传统艺术之美。