设计艺术美学是美学的一个分支学科，是在一般美学原理的基础上研究设计艺术美的基本规律。《设计艺术美学》所涉及的问题，既有对一般美学原理的探讨，也有对具体的设计艺术美的本质和规律的分析。共书共有“绪论”及正文七章。在一般美学原理的分析中，《设计艺术美学》强调了“劳动创造了美”这一美的根源，并将美的本质定义为“对象化和自我确证的统一，是对引起自我确证的对象化形象。”在此基础上深入分析了审美心理、审美范畴、艺术等美学的基本问题。在简要回顾中国古代的设计文化和西方近代的设计文化之后，《设计艺术美学》最后回到对艺术之美的分析上。认为设计艺术之美的本质是“在满足人的实用性功能需要的基础上的能体现人的自由追求的人为性形式”。并具体分析了设计艺术美的形式构成、设计活动中的创造性转化、设计欣赏中的主客体关系、设计活动中的审美趣味与审美形态等问题。在每一章后，附有“名词解释”和“思考题”，便于读者掌握重点内容。《设计艺术美学》适用于高等学术艺术设计、工业设计、艺术设计等专业的本科生及其他对设计艺术感兴趣的读者使用。

中国当代著名漫画家方成人19岁起就画漫画，终生以漫画创作为业，不用幽默技法写杂文，喜剧小品和动画脚本，近20多年来从事幽默理论研究，已出版论著十几种。 本书选编了作者20多篇论述幽默，滑稽，笑话的著作。

中央电大开设本课程的指导思想是适应加强大学生素质教育的需要，从各科类大学生的普遍需求出发，兼顾文理科学生的不同审美情趣和审美实践，注重通识性美学知识的传授。引导学生将所学的美学理论应用于生活中的审美实践中去，激发学生在美学理论指导下去创造美的热情。中央电大为学生编制的本课程多种媒体教材包括课程主教材、辅导教材、计算机课件和电大在线网上教学辅导。学生可以根据自己的学习条件和学习需要，选择使用适合自己的部分媒体教材。主教材是由北京大学艺术学系教授、博士生导师彭吉象和中央电大副教授郭青春共同编写的《美学教程》（含光盘，中央广播电视大学出版社出版2004年11月第一版）。主教材是严格按照教学大纲的要求来编写的，特点是教学内容系统完整、科学严谨，适于作为学生系统学习的教材使用。主教材是中央电大组织课程教学、编制辅导教材和其他媒体教材的主要依据，也是进行统一考试命题的主要依据。

★美学大师真知灼见★图文阐释天衣无缝★名家译笔忠实典雅★豪华印装典藏极品　本书已在全世界出版了28种语言版本。台湾版2006年6月出版，首印一万册很快销完。韩国版和日本版也在一年内多次加印。美是什么？什么是艺术？品味与时尚是什么？艾柯历时45年，精心编撰本书，不从任何先入为主的美学观念出发，而是综观数千年来西方世界视为美的事物，向我们呈现西方美的历史脉络。[名家推荐]这是一本完美的书，一部“美”的百科全书。全书编得既美，写得又好。当世唯有艾柯的渊博和精深能成此手笔。——亚马逊网推荐贡布里希的《艺术的故事》，单纯由艺术史角度着眼；艾柯的学问取向广阔，讨论不只限于艺术史，更旁征博引，从文学史、文学批评史、哲学思想史寻找他山之石借鉴，在美学之外借助相关知识做讨论的切入点。——台湾联经出版公司发行人林载爵推荐这不是一本艺术史、文学史或音乐史，谈的纯粹是放诸古今中外皆准的有关“美”的历史。内容大部份皆由艺术世界取材的原因，艾柯解释是因为较诸贩夫走卒创造出来的美丽事物，艺术家创造的作品较多能够留存于后世，而且他们也留下了较多的只字片语，解释自己认为哪些东西是美的。艾柯认为，美的观念向来并非绝对、颠扑不破的，因此花了不少篇幅将不同的美学观念并陈，探讨相异的美的模型如何并存于同一时期，以及其他模型如何穿越不同的时期彼此呼应。艾柯坦承自己对于美的观点，可能会招致相对主义之讥，仿佛认为美会随着不同的历史时期与文化更迭而有所改变，而这正是他的本意。至于在千姿百态的变化之下，美的差异是否有万流归宗的统一模式，艾柯则很酷地下了一个结论：“只读者自便。”——台湾诚品书店推荐[内容介绍]本书是美学大师艾柯编著的第一部图文并茂的全彩大书。此书不从任何先入为主的美学出发，而是综观数千年来西方社会视为美的事物，做多层次布局，以主叙述带出源源不绝的绘画、雕刻作品，并长篇征引各时代的作家与哲学家，书前附上多页依时代顺序安排的图片对照表，使自古以来的对于“美”的观点之演变史一目了然。作者以独到见解，将美于时代洪流中抽丝剥茧，对美的发展历程做广博精辟的说明，广及文学、艺术等各方面，呈现方式具独特的质感、美感，随处展现着美学大师的真知灼见，俨然一部不可多得的收藏宝典。这部极度精美、份量十足的作品，提供读者多层次的路径，包括流动的文字记叙、绘画与雕刻等丰富的例证，另也将每个时代的作家、哲学家所摘选以及比较的说明内容收录其中。对读者而言，此书犹如一部美的概念的指引地图，引人惊奇地走入一趟趟精采的旅行。美是什么？什么是艺术？品味与时尚是什么？美是要冷静、理性观察的东西，还是会牵动灵魂的媒介？在艾柯的引领下，我们走上这么一趟引人入胜的审美之旅，探索多变的“美”观，从古希腊以降，直到今天，并研析历世与美相伴相随的价值理念。除了密切检视视觉艺术，并援引各个时代的文学作品，提供印证，他还扩大探讨范围，考虑爱情、女性的角色，以及丑、残忍，甚至魔性等课题。本书将美的历史脉络呈现，它不仅是一部艺术的历史或美学史，而且是作者融合两者为美的概念所下的定义，涵括的范围自古典到现代。书中论及的美包含绘画、雕刻、建筑、电影、摄影、装置艺术以及文学等，领域广泛，包罗万象，以使广大的读者都能信服。

本书由艺术名家陈醉点化艺术，深邃而易懂，大气而精巧。为陈醉继《裸体艺术论》后的对裸体艺术研究的深入与延展的成果，有关人体艺术领域以至其外延的人性文化题目基本上都涉及到了，重要的专题还进行了深入的剖析与论述，是《裸体艺术论》的姊妹篇，也可视为中国裸体艺术百年史。

中国美学史是中国学者以西方美学为参照坐标，从中国传统思想资源中梳理的结果。与西方一样，中国早在两千多年前的轴心时代就已经有了对于审美问题的零星看法。长期以来这些看法日渐丰富，并形成了自己的传统，只是在中国近代以前没有得到规范、总结和西方式的学理化而已。在中国传统的哲学思想里，包含着中国古人对审美问题的见解，对道器、道艺的见解。在文学艺术理论和批评里更是有着丰富的美学思想。宗白华先生曾说：“ 中国古代的文论、画论、乐论里，有丰富的美学思想的资料，一些文人笔记和艺人的心得，虽则片言只语，也偶然可以发现精深的美学见解。”①这些思想反映出中国人在审视问题的角度和方法等方面与西方有相同之处，也有不同之处，对于西方曾经忽略了的一些审美问题，中国古代的学者也提出过一些精湛的见解。中西方在审美趣味等方面的明显差异，也体现在作为理论概括的美学思想中。无论是相同还是相异，中国美学在一定程度上与西方美学是互补的，中国美学的独特性对世界美学的发展无疑具有着重要的推动作用。

本书为《儒道佛与中国古典文艺美学》丛书之一。这本著作初版于上世纪八九十年代之交，是国内最早全面、系统、深入探讨佛教、庄子与中国古代文艺美学关系的专著之一，出版近二十年来受到学术界很好评价，多次获得学术奖励。此次经过修订重版，既记载了我们探讨这一论题的历史足迹，也力图把作者最新的相关思考通过修订体现出来，整合出代表作者到目前为止最高水平的相关论题著作。作者对庄子美学思想及其在中国美学史上的影响，理解得较切实际，论述中进行了中西比较，文论与画论等结合，大量吸收了港、台有关研究成果，而又不乏已见，是作者一本成功的处女作。

《新实践美学论》系2001年国家社会科学基金项目课题《马克思主义实践美学范畴体系》（01BZX044）的最终成果，由著名学者张玉能主持。实践美学的发展史基本上就是新中国的整个美学理论发展历程的缩影。如果说以前的实践美学主要在于对实践美学的诸多元问题的深入探讨和辩明，那么《新实践美学论》就是对50余年实践美学的系统总结和提升。全书分为上、下两编：上编由实践的结构与美的特征、实践的类型与审美活动、实践过程与审美活动、实践的功能与审美、实践的双向对象化与审美、实践创造的自由与审美这六章组成，主要探讨了实践美学的元问题，为实践美学范畴体系的建构奠定了坚实的基地。下编由实践的自由与美的范畴、柔美、刚美、滑稽与幽默、喜剧性、悲剧性、丑这七章组成，主要是地上编内容的进一步展开，对实践美学的诸多核心范畴进行了深入探讨。可以说，《新实践美学论》既是一部对实践美学讨论进行系统总结的专著，更是一部对实践美学进行重新反思的开创性力作，必将影响中国的美学界乃至整个学术界。

胡塞尔所创立的现象学，其最基本的精神原则是“回到事情本身”，其核心是本质直观和先验还原的方法，以及由此所发现的奠定人类知识基础的“纯粹意识”的意向性理论。把上述精神、方法和理论运用于美学领域，便催生了20世纪西方美学史上产生了重大影响的现象学美学。本书为厘清其学术理论渊源，以现象学方法为经，上溯胡塞尔的现象学哲学，下及盖格尔、茵加登和杜夫海纳的现象学美学，力图从深层为现象学哲学和现象学美学作一个贯通，借以揭示现象学哲学与现象学美学之间、现象学美学诸家之间在方法论方面继承改造发展演变之轨迹。现象学美学是一个由众多美学业家组成的美学流派。本书从胡塞尔哲学的深奥晦涩、高度思辨，让我们充分领教了现象学哲学的高深莫测，然后是盖格尔、茵加登，然后是杜夫海纳。随着课题的逐步拓展，在山重水复、疑惑彷徨的同时，也渐渐感到了柳暗花明的欣慰。

本文在对马克思实践观的重新解读、对国内实践派美学重新审视以及对海德格尔存在论美学借鉴的基础上，指出传统的认识论即主客二分的思维模式限制了当代中国美学的创新和发展，认为把实践范畴局限于物质生产劳动是狭隘的，实践活动还包括道德、政治、经济等活动，以及人的审美活动和艺术活动；认为马克思的实践观与存在论的“人生在世”有着契合点，从而提出实践存在论美学观，这也反映了当今中国美学的发展现实，即认为实践是我们人存在的基本方式；认为审美活动是人的一种基本存在方式和基本人生实践；美是在审美活动中现实地生成的，而不是现成的；审美是一种高级的人生境界。