本书是作者根据自己参加选美所得出的经验而写，包括家人的支持、给人的第一印象、出色的发型、如何化妆、着装的技巧、美姿美仪等内容。

从历史与逻辑相一致，社会分析与美学分析相融汇，文化方法与比较方法相结合的视角，抓住中国几个重要转折时期的美学发展，中国当代最有特色的几个美学人物，以及文艺批评中的部分重要成果和几组重要理论命题，进行了立体审视和比较分析，对人类思维发生与审美发生，魏晋南北朝思维转型与美学发展，实践美学的困境与出路，全球化语境下的中国美学身份等重要理论问题发表了自己的见解；对中国当代美学与文艺批评中的几位代表人物和部分批评成果进行了对话与评论；对中外文艺批评中的几组重要理论命题给予了比较审视。

《马克思主义美学研究》关于西方马克思主义美学与文论的译文也不乏新意，可供参考。打破闭目塞听的状态，时时了解西方思想的动态与变化，借鉴吸取其中一切有合理性的东西，是本刊开设译文专栏的宗旨，深望继续得到各方面的译者的大力支持。《马克思主义美学研究（第7辑）》收录的相关论文涉及“马克思主义理论研究与美学学科建设”、及“中国现代美学与文艺理论问题、马克思主义文论与全球化问题”等研究领域。

以在20世纪70年代前很流行的观点看来，对艺术的“真正”理解仅限于精英——即受过特殊的欣赏训练或者天生具有出色鉴赏力的那些人。艺术家都是天才，他们对其表达媒介具有特殊的知觉能力和天然的才能。艺术作品是不可思议的实体，充满魔力并且能够在体验这些实体的人们身上产生超然的情绪。虽然有些艺术传统中的人们对艺术、艺术家和艺术作品也持有类似的观念，但西方人的观点显然没有把非西方人的实例纳入其艺术杰作的殿堂。 在本书中，作者试图研究人类的艺术与审美行为的起源和表现形式——包括世界各地民族的艺术以及艺术特性在史前时期的最初显现。作者在寻找所有的传统甚至是所有艺术——舞蹈、音乐、文学语言、表演和视觉艺术——中潜在的原则。这是一个抱负不小的任务，作者当然希望人们会读到他的思想并对之产生反响，但是，除了那些和作者一样已经被灌输了类似的艺术观并且可能被其著作说服而想得更深更广的其他人之外，对这些人们将会是谁并没有确切的想法。

该书内容以审美活动中作者与读者关系的演变为线索，把审美活动从教化向交流嬗变的历史过程，结合现实探讨了网络艺术的基本特性及网络时代艺术家的生存处境等诸多内容。

本书介绍了古代希腊的诗学概论、文艺复兴时期的悲剧学说、表现主义美学述评、精神分析学美学述评、完形心理学美学述评等。

雕刻时光版权页题：李梦学主编。本书内含有《偷自行车的人》、《罗马11时》、《警察与小偷》以及《温别尔托D》四部作品。

教育部人才培养模式改革和开放教育试点教材。全书共八章。内容有：引论、审美活动的发生、现实美、艺术美、审美类型、审美心理、审美文化、审美教育等。

本书立足于中国古典美学传统，在自身对美的本质作出深入研究的基础之上，对西方美学史上有影响的关于美的本质学说进行了批判研究。本书指出，西方众多古典美学家对美的本质的探讨是很不得力的，在他们那里，美学被分割成为彼此疏离的“美”与“学”，最终，“学”的推进却离“美”越来越远。西方美学史上关于美的本质的探讨的经验教训是深刻的，值得我们今天深入地反思。

通过对人类艺术活动的溯源追流，对电视艺术创作现象的清理分析，探讨电视艺术的美学本质，廓清电视艺术与非艺术的边界，解读电视艺术创作的内在规律，提出电视艺术是一种由电视纪录与电视诠释的双轮驱动的艺术方式......