《恐怖审美范畴研究》主要介绍20世纪末以来西方最新出现的恐怖审美范畴，其出现的背景、审美特征和本质结构，并在西方美学史背景下辨析其与悲剧、崇高和怪诞的区别和联系，进而确立其独立的美学范畴意义。《恐怖审美范畴研究》系统地将恐怖作为一个独立的西方美学范畴引入国内的美学研究中，介绍了20世纪末以来西方恐怖美学研究的主要流派和研究成果；将西方恐怖研究中提出的两大对立的恐怖类型归入经典恐怖和后现代恐怖，并系统比较了它们之间的主要区别；提炼出恐怖范畴中稳定性的构成元素，并在在西方文化和现代性的背景下进行考察和分析，指出了恐怖美学的当代性；在恐怖审美范畴的视野下重新审视西方美学史中的悲剧、崇高、怪诞等范畴，进而以恐惧为中心，建立起它们之间逻辑流变的线索，明确了恐怖在西方美学史中的位置。

《心学与美学》认为阳明心学是历史从中古走向近代的思想先导，市民文艺则为同一时代转型的感性张扬，阳明心学与市民文艺整合而成的解放思潮，适足为贵族文化之终结，平民文化之滥觞。本书重点一在义理脉络之爬疏，一在时代意义之探掘。《心学与美学》分“心学一辩”、“心学异端”、“美学流变”三个部分.其主要论旨包括三个方面：一、探讨心学形成、确立的思想脉络与逻辑归宿；二、估价明人审美趣味“从情到欲”的审美价值和时代意义；三、心学异端的自然人性论与审美趣味的“从情到欲”。

《美学文艺学精品文库：形象嬗变的美学探究》从逻辑和历史的角度深入探讨了艺术形象的嬗变历程，创造性地用见山是山、见山不是山、见山只是山的观点来概括描述，并以艺术形象与人类意识相结合，对艺术史的发展进行了阶段划分。对各艺术门类在不同历史时期的特殊表现进行了点与面的深刻剖析，并对当下艺术形象的泛化现象进行了学理探讨，指出艺术应具有的人文性和直面性，深入浅出地把理论与实践相结合。《美学文艺学精品文库：形象嬗变的美学探究》适用于艺术学、美学、文艺学、教育学等专业和美学业余爱好者的视野拓展。

宗白华先生是中国当代融通中西的著名的美学大家，对中国书法绘画及艺术中的意境、空灵、时空意识和西洋的雕塑、悲剧等艺术形式有独到的见解。《美学与艺术》搜集了宗白华先生重要的美学论文及重要译作，涉及美学原理、中国艺术、西方美学等众多类别，是学习美学与艺术的必读书籍。

《智慧美学论纲》是教育部人文社会科学研究规划基金项目《中国智慧美学的世界视域会通研究》（项目编号12YJA751018）的阶段性成果。该成果在融合儒，释，道美学，乃至中国、印度等东方美学和西方美学理论资源的基础上，围绕美的感觉及形态、范式，美的观念及范畴、视域，美的思维及精神、境界等基本问题，尤其重点阐述和彰显了美的发明本心的宗旨、非二非不二思维方式、无所执著与自由解放等精神，在突破传统美学观念论、美感论和艺术论理论框架，本质主义或反本质主义理论基础，二元论或反二元论思维模式，建构智慧美学研究的新格局方面作了许多有益探索和开拓性研究，初步彰显了中国、印度和西方美学理论资源，艺术美、人生美和宇宙美研究对象，一元论、二元论和三元论思维方式，本质主义、反本质主义和超本质主义理论基础，艺术、哲学和宗教学学科视域，知识、技术和智慧美学学科精神相统一的特点。

《西方美学与艺术哲学基本问题》（作者杨向荣）以问题意识和批判意识来还原和建构西方美学与艺术哲学发展的走向，在篇章结构上，本书舍弃以人物生平及理论为核心的研讨方式，并建构一种以论带人，以论带史的话语研讨系统。在具体操作上，《西方美学与艺术哲学基本问题》立足于问题意识，以西方美学与艺术哲学中的经典话题以及时下的新兴话题为线索进行章节的建构，并以此勾勒西方美学与艺术哲学的发展走向。从横向看，这些话题作为核心和节点，建构了西方美学与艺术哲学的基本面貌和主要趋向；从纵向看，这些话题是西方美学和艺术哲学史上颇具代表性和时代性的话题，对它们的研究，在某种意义上可以还原和建构西方美学与艺术哲学的基本格局、研究范式和言说立场。

《詹姆逊的马克思主义阐释学美学》从黑格尔式马克思主义阐释学框架的建构、马克思主义阐释学语境中的文学批评阐释、马克思主义阐释学语境中的后现代文化阐释、詹姆逊与当代马克思主义阐释学美学等方面对詹姆逊的马克思主义阐释学美学进行了系统研究。作者强调．应从三个层次上对文化研究实践进行解读。第一是政治层次，把各种文本作为一种象征或寓言；第二是社会层次，将关注的对象转向群体关系，转向文本中隐含的意识形态：第三是人类生产方式层次．也是最重要的层次，詹姆逊就是从生产方式人手解读出后期资本主义的文化逻辑。詹姆逊对马克思主义理论的最重要贡献之一是他对晚期资本主义社会的研究。他首次尝试结合马克思主义与后现代观点．将后现代主义置于资本主义的发展过程这一背景之中，试图通过研究后现代观点来重新思考当前时代中的马克思主义理论与政治。

《沉默》是20世纪美国音乐代表人物约翰·凯奇的代表作，本书是《沉默》问世五十周年纪念版的中译本，也是《沉默》的首个中译本。凯奇在本书中以相应于他的音乐创作的独特方式，展现了他对实验音乐和现代音乐的思考，以及结合了禅宗与周易等东方思想的音乐哲学。在《关于无的演讲》《关于有的演讲》和《一个演讲者的45分钟》等著名篇章中，凯奇通过奇特的版面设计，力图在文字、阅读与现场表演之间形成呼应与张力，体现他在与声音相关的一切中寻求音乐的感悟力，以及总是在实验的创造性方式。《沉默》在美国乃至西方的影响涉及多个领域，时间也证明了本书持久的思想魅力和生命力。作为美国艺术和文化的里程碑，该书已被译成四十多种语言，发行量超过了五十万册。

《审美意象学》把意象确定为审美经验的核心，审美心理的基元，来发掘它的审美涵义的。全书以此为中心，呈辐射展开：从概念演变入手，探索由“易象”经“乐象”到“意象”从而转换为审美范畴的流变过程；溯及审美起源，以审美意象的生成作为审美经验（意识）发生的标志；探索审美心理机制，视审美意象为动力心理与认知心理二部结构整合的结果；推及审美类型，划分并描述知觉性意象与想象性意象；对应于艺术品，把艺术品理解为审美意象的物态化产品；最后，从审美交流过程，考察审美意象在创造者与欣赏者一种特殊心灵对话中的媒介作用。如此多向度、多层次的论述，组成的是一个纵横交织的审美意象学体系构架。这种宏观设计，在意象学的研究上，似尚无先例，显然是一次拓展与创新。

“艺境”，是对“艺术意境”又名“艺术境界”的简称。属于中国美学的古老范畴。试图对它作现代诠释的，从王国维开始，可谓代步乏人。但比较而言，像宗白华那样倾毕生精力于这一课题，积六十余年之沉思探索而系统提出自己的“艺境”新说的，惟其一人而已 。在“艺境”问题上，他沉潜涵泳，.比别人拓展得宽些，开掘得深些，对后人的启迪也更大一些。经他的手，“艺境”的古老范畴被注入现代精神，焕发出新的生命。这是传统美学的再生，是宗白华自己的美学。如同我在一些场合表示过的：宗白华的美学，是一种境界美学。