民间艺术
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吉祥剪纸徐陟 主编《吉祥剪纸》是中国民间美术丛书系列之一。 剪纸作为一种装饰手段,在尽到本身功用的同时,也表达了作者的理想与愿望。本集所收剪纸具体表现为“图必有意,意必吉祥”。按其功用可分为:喜庆祝福类、洞房喜花类、辟邪纳福类。 -
雪宦绣谱(清)沈寿 口述 张謇 整理《雪宧绣谱》是中国第一部详细介绍传统手工刺绣的理论专著。书中详细叙述了传统手工刺绣的用具、工序及针法的运用要领,收录了近千幅绣品,从中国四大名绣到民间特色绣种,全面展现了传统刺绣的技艺特点和文化要领。该书作者集毕生的刺绣技艺经验,系统论述了有四千年历史的苏绣艺术精华。此书分绣具、绣事、针法、绣要、绣品、绣通等卷,详细阐述了苏绣十八种针法的运用,以及审势、构图、色彩等刺绣要领。在编译时,更补入了湘、粤、蜀三大名绣,以及更多民间特色绣钟,以详细剖析传统刺绣的广博内涵,是学会和鉴赏传统刺绣的最完备读本。 -
科技进步与纤维艺术发展林乐成,尼跃红 主编《科技进步与纤维艺术发展:2010“从洛桑到北京”国际纤维艺术研讨会论文集》收录了中、外艺术家和学者近年来的研究成果,它们从不同的角度阐述了当今世界各地纤维艺术运动的缘起、发展和相互间的影响,以及新材料、新技术给纤维艺术创作理念、手段、表达形式带来的新面貌,将会对未来纤维艺术的创作和发展产生积极的影响。考虑到《科技进步与纤维艺术发展:2010“从洛桑到北京”国际纤维艺术研讨会论文集》的读者主要是该领域来自世界各地的艺术家和学者,为了阅读的便利并尽量保持原文的风貌,《科技进步与纤维艺术发展:2010“从洛桑到北京”国际纤维艺术研讨会论文集》使用英文写作的附加中文内容摘要。 -
四川民间文艺60年论文集孟燕 主编《四川民间文艺60年论文集》把重点放在展示半个多世纪以来四川省民间文艺工作者在学术研究方面的成果,这项工作对于四川民间文艺界同样是不可少的。综观此书,从论文作者看,选入书中的包括老、中、青三代学人的成果,文章发表的年代有先有后,让人从中多少可以窥视时代流变的痕迹。从论文内容看,大体上包括四个方面:一是民问文化的理论研究,二是包括民间故事、歌谣、谚语等民间文学的研究,三是信仰、称谓、服饰等民俗研究,四是对民间艺术的研究,可谓丰富多彩。从研究方法看,有的着眼田野材料析说,有的意在古代文献研读,有的依据传统方式探考,有的借助当代理论阐释,尽管路径不同,但是各有见解,体现出视野开阔、活泼多样的学风。从研究对象看,有的涉及汉族地区,有的涉及少数民族地区,有的侧重往古民俗,有的留意当今生活,论题多样,不一而足。 -
陕北民歌通论张智斌 著张智斌教授对陕北民歌怀有虔诚之心,对陕北人民心怀敬重之意。《陕北民歌通论》是他在陕北民歌演唱与教学实践中,经过内心体悟与反复思考而形成的理性总结。该著作深入而系统地从陕北民歌的历史渊源、人文内涵、审美特点等多方面进行了整体性的研究。它可以更好地帮助读者系统地领略陕北民歌的精髓与魅力,加深对陕北民歌的理解和洞悉,对促进陕北民歌文化“香火”的代代相传也会起到有力的推动作用,这极有利于陕北民歌的广泛传播和深入研究。 -
湖湘传统纹样左汉中 编著纹样是装饰花纹的总称,又称花纹、花样,也有泛称纹饰或图案的。纹样是人类文化中主要的符号活动现象之一,纹样的诞生早于文字是众所周知的事实。纹样作为中国传统文化的重要组成部分,一直贯穿于中国历史发展的整个过程,并随着社会经济、政治、文化的不断发展而变化着。 -
胶东剪纸郭万祥 编著胶东民间剪纸,具有悠久的历史,是剪纸的一个重要派别,它深深地植根于胶东大地,自古以来为民间吉庆、婚嫁之必备饰物。在胶东剪纸称为“花”,而行里的人们则习惯称之为“半剪半绘剪纸”,因它是通过绘画和剪纸双重语言元素来表达的传统纹样,它在胶东百姓的生活中自然而然地生息、流传,反映着人民的生活,传达着无声的感情,体现了胶东深厚的历史文化与民俗风情。明朝万历年间修纂的《莱阳县初志》中就有“以剪纸贴花灯,以彩纸挂门楣”辞旧岁迎新春的记载。《胶东剪纸》一书,精选胶东染色剪纸窗裙、窗心、角花、挂笺、画稿、熏样等数百件,许多文样都为作者独家收藏、首次出版,具有极高的审美价值和收藏价值。 -
敦煌图案杨东苗 等编緰圆光,是佛菩萨像头部后面的圆形装饰图案,又叫项光、头光、顶光。是法力、智慧与威仪的象征,源于地中海早期宗教的名神灵,经佛教的传播进入中国。圆光内或画莲花、卷草、石榴、团花、半团花或几何纹样等,每层边饰绕着圆光作装饰,特点是对称、连续、均齐、平衡,有严整的格律而又不失其活泼。“边饰”:在壁画中,边饰是画面与画面的分界装饰带,在石窟墙面上根据所绘题材的不同进行合理分割组合墙面。 本书由杨东苗、金卫东为首的多位艺术家历时18年的探索与艰辛劳动,对历代敦煌精品图案艺术的纹饰与色彩进行了复原再现,内容包括:“项光”42幅、“边饰”150余幅。 -
敦煌图案楊東苗 等编绘“藻井”,是指佛教建筑中最高,而且位于最中央的一部分,用一句通俗的话来讲,就是“极乐世界的天花板”。在中国古代,很多建筑都是木制建筑,因为很怕着火,就在屋顶的构架上画了许多类似水藻纹的图案,意为“此处有水,不会着火”,体现了五行:金、木、水、火、土,相生相克的思想,是古人对美好生活的向往的体现。而木梁向上累架,是一个“覆斗形状”,好像一个大的彩绘井架,长久以来就形成了优美的藻井图案艺术。《敦煌图案:敦煌历代精品藻井100图》由杨东苗、金卫东为首的多位艺术家历时18年的探索与艰辛劳动,对历代敦煌100幅藻井精品图案艺术的纹饰与色彩进行了复原再现。 -
北京西派皮影遗珍北京市门头沟区博物馆 编北京西派皮影亦称北京皮影西城派,是北京地区最早的具有都城特点的城市皮影。 按功用分十大类,男包、女包、神包、文包、武包、卒包、杂包、布景箱、路景达皮影、路海皮影。今按北京的传统称呼进行整理,彩色图版四百余幅,每幅标明名称、分支流派、尺寸等。 书前附有对北京西派路氏当代皮影、京西下苇甸皮影的包箱与角色等内容的概述。
