台湾的手工艺，起源于先人对原始生活的需要，随着台湾的开发而逐渐发展。台湾的先住民大多是大陆沿海地区的移民，他们不仅将中华文化的内涵和技艺带到了台湾，而且结合台湾特殊的地理和气候环境下的特有材料，发展出了台湾手工艺所特有的形态。从取材和制作来看，台湾手工艺较突出者有：烧陶工艺、木雕工艺、石雕工艺、竹藤工艺以及细金银工艺。台湾的传统手工艺，从男耕女织时代到声光电化时代，不仅未曾式微，反而得到了一定的保护和发扬。往年村妇野老农闲时的手艺如野花随时世兴败，如今或，登堂入室陈列在博物馆中供好奇游人观赏，或走进工厂由专业人员发扬光大，或走进研究院用现代科技手段分析研究，达到举一反三的效果。台湾传统手工艺的继承与发展，是整个中国手工艺历史的具体而微。拉近距离看台湾手工艺界的复古和创新，从中悟出的道理，也将大有裨益于传统手工艺的薪火相传。传统手工艺种类繁多，由于各地区、各民族的社会历史、风俗习惯、地理环境、审美观念的不同，各有不同的风格特色。明清时期漳州、泉州移民到台湾，由少到多、聚集而居，一种以同祖同乡为主的聚落社群从此建立。至此，台湾三百余年的发展史，实际也是一部移民史。以汉人移民为主的台湾社会，仍然保持着传统的习俗，例如祭祀共同的“唐山祖”，如王爷庙、妈祖庙、天上圣母庙、关帝庙等。因此明清两代移居台湾的汉人在聚居地大肆修建寺庙、道观和宗祠，而修建庙、厝需要的人力和物力，均是从原乡延聘的工匠，而这批来自原乡的能工巧匠则被当地人称为“唐山师傅”。这些陆续到台的漳泉工匠不仅为台湾早期寺庙建筑留下了精美的作品，同时也将海峡西岸的民间工艺技术和样式传播到了台湾，不仅为日后台湾的工艺美术储备了后备人才，更为两岸民间工艺的传播打通了渠道。若干年后，台湾便有了本地的工匠。时至今日，台湾大陆工匠的第五、六代传人，提到他们祖先、前辈的从艺经历时，仍能依稀勾勒出当年“唐山师傅”雕龙画凤的情形。但是早期移民，由家族衍生的村落，以祖籍的地缘而产生的“乡党”意识强烈，同时也由于强烈的排他性，因此商业活动中行业相互倾轧的现象时常发生，这给竞争激烈的民间工艺行业增添了许多特殊的色彩。有一个现象值得关注：从台湾民间工艺分布的区域来看，有一种相对稳定持续发展状态，即台湾的木版年画在台南旧市米街最为集中；木雕在台南、彰化鹿港最发达；交趾陶主要在嘉义和台南；剪瓷雕主要在台南和彰化；刺绣和金银器也集中在台南和彰化的古老街区。台湾移民以闽籍和粤籍两大族群为主，这些移民与少数民族构成了台湾的主要社群，台湾手工艺便吸收和融合了汉人和高山族的手工技艺，逐渐发展出具有台湾特色的手工艺形态——兼具平凡的生活美和经久耐用的坚实性。另外，台湾传统手工艺结合传统性与民族性，包含了传统文化的理念与感性，那份天人合一的人生观，那种浓厚善良的恕道精神，以及敬祖尊贤的礼仪观念深植其中。因为台湾的特殊的地理位置与气候条件，以及丰富的自然材料，其手工艺又具有浓厚的乡土风味。《台湾南部垦丁探奇》是“图文台湾”系列之一。《台湾南部垦丁探奇》包括陶瓷工艺；木雕工艺等几部分内容。

这套《中国濒危年画寻踪》丛书以报告文学的形式真实记录了作者沈泓寻找各地年画的行程，包括在田野和深山的跋涉，对各地民间年画艺人的叩访，以及各地年画濒危告急的生存状况。 《红船口年画之旅》为《中国濒危年画寻踪》系列中的一本，包括诱惑来自红船口、万籁俱寂找年画、辗转寻到曹洪诺等九章内容。

山东民间艺术分布广泛，面貌多样，兼有黄河文化和滨海文化的特点。黄河文化浑厚古朴，而东部沿海则更加灵巧秀丽。这既有自然环境的因素，也受到齐鲁两国政治经济和文化的直接影响。秦统一全国以后，在山东分置齐郡、琅琊、东海等郡，齐国和鲁国的地域界限被打破，两国的文化开始融会，逐渐形成了厚重多变、丰富多彩的齐鲁文化。同时，与中国其他地区相比，山东的民间艺术又有着内在的统一性，那就是以“礼”为核心内容的鲜明的艺术特色。山东的民间艺术延续的是早期东夷文明的传统，在思想文化上又受到后来礼制文化的影响。这种影响随着儒家学说的确立和发展而日益加深。《山东民间艺术志》详细介绍山东民间艺术的起源与发展。本书由李新华主编。

本书是相声大师侯宝林先生与三位艺术理论家共同合作的研究成果。作为我国传统的民间艺术，相声有着自己独特的艺术特点和艺术规律。它以轻松“说笑”的形式传达出发人深省的严肃内涵。这是一本探讨相声艺术之源的货真价实的严谨的学术著作，书中引用了大量古代文献，对相声与其他艺术形式的渊源与区别进行了细致而严谨的考证。同时书中不时穿插的相声段子以及大量相关的珍贵图片，使阅读变得充实而有趣。全书共分四章，以说、学、逗、唱为纲，对相声艺术的这四种因素追根溯源。同时附录相声名家穷不怕和张三禄的研究资料以及侯宝林艺术生活漫忆，颇具可读性。本书是迄今为止探讨相声源流的最全面也是最权威的著作，对于相声艺术史的研究有着非凡的意义；对普通读者而言，也不失为一本怡情养目、增广见闻的好书。

这是一次全新的人文之旅，这是一抹深刻的文化记忆，这是一幅多彩的民俗画卷。《南通年画之旅》是《中国濒危年画寻踪》丛书之一。《中国濒危年画寻踪：南通年画之旅》对南通年画的传承区域、历史溯源、文化内涵、年画传人等作了详细的记述，并配有百余幅精美年画，融知识性、艺术性和鉴赏性于一体，具有珍藏和存世的价值。

影戏在我国已经有一千多年的历史，这种典型的非物质文化遗产，以口传身授的形式在民间流传。在它面前，时间仿佛凝固了，一种“借光显影”的特殊的戏剧艺术穿越古今，使人生的几十年显得那么微不足道。然而，在工业化、城市化、现代化进程加速的今天，影戏已经呈现出严重濒危状态，如果再不进行抢救和保护，用不了多久，这一艺术形式就会消失。中山大学中国非物质文化遗产研究中心以“中国皮影戏的历史与现状”为课题，在前辈学者的研究基础上，广泛进行文献搜集和田野调查，从横向和纵向两个方面，对我国皮影戏的历史与现状进行了全方位研究。以此编撰了《中国皮影戏的渊源与地域文化研究》一书，由康保成等著。

你将看到一个内容充实的且好看的集合，说好看是因为我们付出了近两年的时间来准备，更有力的是有中国民间艺术原件一同展示，这些凝结了无数民间艺人的心血、智慧、情感、思想的作品与我们近距离接触，无疑能使观者大饱眼福！ 用“对照”的形式表现我们与民间艺术的对话，有助于观者更容易了解到我们从民间艺术中看到了什么，被什么所感动，又吸取了什么。我们的美术教育体系主要来源于西方，严重忽略中国民间艺术，其中有很多闪光的东西被国人视而不见，但被有心的外国人重视并大量收购，这不禁让人叹息！难道我们真的不稀罕这些东西？还是我们没有认识到它们的价值所在？ 为此我们申报了《中国民间美术创作方法寻绎》的教学科研项目（并得到了院里批准），希望对我们原有的美术教育体系和民间艺术研究作一点调整和补充。

《古今图案集成：古代卷》这套图库是编者查阅和参考了大量资料和素材，通过重新创作、绘制，编排整理而成的。图库的内容之全面，风格之多样，立意之新颖，数量之众多，质量之精细，一定会给你带来全新的感觉和意外的惊喜。《古今图案集成：古代卷》包括：中国民间装饰图案、古代动物装饰图案、动物图案、花卉图案、服饰图案、京剧脸谱、人物图案等。

《古今图案集成》这套图库是编者查阅和参考了大量资料和素材，通过重新创作、绘制，编排整理而成的。图库的内容之全面，风格之多样，立意之新颖，数量之众多，质量之精细，一定会给你带来全新的感觉和意外的惊喜。杨棣、李驰宇编著的《古今图案集成（现代卷）》包括：蝴蝶、蜻蜓、蜜蜂、蚊子、蚂蚁、蝉、蜗牛、恐龙、狮子、虎、狐狸、狼、犀牛、熊等图案。

唐卡既是藏族的绘画艺术，也是藏传佛教的宗教艺术，它不仅反映了藏民族的文化、历史、科技、神话传说以及雪域美丽的自然风光，还隐藏着佛陀教法的密喻，令人悄然进入神圣、隐秘、纯净的一方净土。本书从唐卡的艺术特色和价值入手，系统而详细地介绍了唐卡的发展流派、内容分类、绘制、色彩、功能以及唐卡作为绘画艺术的艺术价值和鉴赏等。