New Year paintings belong to the Chinese folk paintings created for the traditional Spring Festival.Drawn by folk artists，the paintings are made in special studios and sold on rural fairs before the Spring Festival ，which generally falls in January or February.本书为全英文版。

新中国诞生以来，新年画取代了旧年画。至今五十多年来，我国政治经济社会的巨大变革与发展，大都反映在新年画中。如庆祝开国大典的、庆祝解放军胜利的、描写新年喜庆的、宣传生产建设的、宣传支援前线的、宣传土改的、宣传选举的、宣传中苏友好的、鼓励学习文化的、宣传城乡交流的、宣传劳动模范和英雄人物的、宣传少年儿童生活的等等，举不胜举。丰富多彩的新年画构成了一个多彩的历史画卷。 多年来，我国图书市场中关于老年画（木版年画和民国广告年画）的专著较多，而新年画，特别是欣赏性的专著还是个空白。《新年画图录：中国年的回忆》的问世将为新年画收藏爱好者和欣赏者、美术工作者送来一份较丰厚的美餐。书中标注的参考价指全新品相价格，系结合画家知名度、年代、绘画技巧及选题，以及各地收藏市场的综合平均价，仅供参考。

《翁布里亚陶瓷艺术五十年》通过考察来自私人收藏的一些珍品，编写出德鲁塔和佩鲁贾两地陶瓷艺术的一个重要发展阶段历史，当时的陶艺以恢复手工作坊典型的文艺复兴传统方式为起点，发展到由艺术和设计专家策划的高级系列生产水平。书中的照片资料完整地反映了从19世纪到二次世界大战战后的50年历史，除了重新推出翁布里亚文艺复兴风格的杰作（“Belledonne”，古代工匠大师创作的人像、徽章、狼牙边、奇形图案等）的复古主义之外，还有上彩传统工艺的复兴，以及C.I.M.A.（意大利陶瓷艺术联合会）在德鲁塔和佩鲁贾两地现代化样品制作厂的发展。读者可以在照片中欣赏到20年代Salamandra的deco风格小雕塑、ZulimoArefini的民间风格彩绘以及无数为perugina巧克力工厂设计制造的物件。

广东飘色是岭南民间文化活动的重要内容和表现形式，它融汇了戏剧、绘画、杂技、造型等多种艺术形式，利用力学原理，巧妙地将人物固定在展台上进行巡游表演，具有极其丰富的艺术价值和社会价值。本书详细介绍了广东飘色的特征、组成、存在形式、分布区域、价值和功能，对其生存现状作了客观的阐述，并分析了广东飘色目前存在的种种问题。同时指出，抢救和保护这种传统的民间艺术的必要性和迫切性。

“岔曲”是清代满族文化或者说是八旗艺术的代表之一，是形成于清代中期的曲艺曲种。它由民歌及戏曲高腔中的曲调发展而成。曾在军中传唱，后流入北京，为旗籍子弟所喜爱。他们在演唱中，逐渐把基于民歌时调形式的岔曲，发展成为最具民族风格和艺术特色的一个独立的曲种。继而在岔曲的基础上，发展形成了北京八角鼓艺术体系。《北京旗人艺术：岔曲》比较完整地收录了岔曲曲目和曲词，追溯了岔曲艺术的历史，并梳理了不同时期的发展形态，介绍了近年国家对岔曲艺术的保护措施，在整理传统文化、抢救非物质文化遗产方面具有重大意义。在收录的曲词中，有的表现了老北京下层生活的实景，展示了老百姓生活的历史，具有较高的学术价值。

The cloth art of China refers to cloth handicrafts made by Chinese people using traditional cloth and threads as raw materials. These are tailored， sewn and adorn the different cloths. Cloth handicrafts come in such forms as embroidery， Gesi tapestry， hand stitching ，embroidery paste，barbola，brocade and batik.Chinese people were the first to raise sklkworms and from the cocoons they made silk thread which was used to weave silk fabrics. Yuanfei，the concubine of the Yellow Emperor，personally raised silkworms and called on all other women to do likewise. The emperor himself personally took part in tilling and popularized silkworm raising technology among the people. In this way a traditional system was introduced for the raising of silkworms.this，plus the sysem introduced some 4，000years ago for people of different social strata to wear garments with different colours and designs，prompted the fast devel-opment of the weaving and embroidering technologies in China. Using only needle and thread the Chinese quickly learned to make decorative garments. This helped to make peoples lives more colourful and satisfied the people's need for a better quality of life .this，in turn， contributed to the development of civilization in China.

Kite-flying is an ge-old tradition in China. Its history can be traced back to the Spring and Autumn Period（770-476 BC）and the Warring States Period（475-221）when Moxi and Lu Ban，According to Historical Records，made a wooden Kite respectively.Famous Kite-makers of the Qin-Han period（221 BC-AD25）included Han Xin and Zhang Liang.Since then，accounts of Kite-flying can be found in many pre-Tang annals such as the History of Southern Dynasties and the New History of Tang;mostly Kites were used for military purposes，either carrying messages or exerting a deterrent effect of the enemy forces.

年画表达了民间美好的愿望。在武强年画产地，一个老艺人对我讲述了“美帝赐画”的故事：明朝永乐年间，武强城南宋家村有个叫宋良的穷书生，家贫如洗，却心地善良，助人为乐，获得关帝赐画，治好了老母亲的病，从此就有了“武强年画一年鼓一结，不知花开落谁画”的传说。如今，武强年画和其他年画一样上了邮票，《鹤鹿同春》、《五福临门》、《步步吉祥》、《吉庆有余》、《五路进财》等者是吉利的年画。

《中国木版年画集成：云南甲马卷》是中国民间美术中一笔巨大的遗产，它是清晰地描绘同农耕时代的精神天地，最炽烈地展示了老百姓的心灵向往，最缤纷地表达了那个漫长的历史时代社会生活的全相。《中国木版年画集成：云南甲马卷》不是一般意义的画集，不是书斋中材料的归集与编辑，它是21世纪中国民间文化工作者对木版年画所做的科学的、全面的、系统的普查的成果。此次普查强调文化学、人类学、民俗学、美术学等各学科的交叉融合；采用文字、录音、和摄像同步的全记录；内容涉及从历史遗存到活态现状、从作品到制作、从艺人到销售张贴，从艺诀到年俗，而且将所有产地囊括其中，一网打尽，不留此角。此种普查在历史上应属首次，也是终结性的。大量的第一手的发现性的素材和严格的学术整理，是《中国木版年画集成：云南甲马卷》最重要的价值。外包装图：〈br〉》〈img src=http：//images.joyo.com/c/c802767.jpg〉》

在我国五千年的历史长河中，世俗向来将为士大夫服务的文化称之为“雅”文化；为民间大众所欣赏和喜爱的文化，看成难登大雅之堂的“俗”文化。民间工艺，源于大众文化范畴，历代仕宦将其视为“雕虫小技”。广东是我国民间工艺美术品的生产大省，是工艺美术生产总值和出口总值居全国前茅的省份。在全国工艺美术门类中：广州的三雕和粤绣、肇庆的端观、石湾陶塑、潮州瓷塑、潮州木雕、广东彩瓷、潮汕抽纱等毋庸置疑地确认为“广东十大响当当的工艺品牌”。我们不仅从理论研究人手，挖掘、搜集、总结其历史渊源及传统技艺，并著书立说，传之后世；同时，要大力推介这些品牌，进一步繁荣创作，促进产业化生产，提高其知名度，故拟力争每两年举办一次“全省民间工艺精品展”。