毕加索（1881—1973）是一位真正的天才，20世纪正是属于毕加索的世纪。他在这个多变的世纪之始，正好从西班牙来到当时的世界艺术的发现之旅。毕加索完成的作品统计多达六万到八万件，在绘画、素描之外，也包括雕刻、陶器、版画、舞台服装等造型表现。

皮耶·奥古斯特·雷诺阿（1841-1919）是19世纪法国伟大的印象派绘画大师。他的作品，总让人想起温暖、明亮、迷人的梦幻般世界。不论是丰腴的女人，天真的孩童，阳光照耀下的浴女身体，闪烁在光与色中的大地景色，还是画家笔下所记录的当时巴黎人的日常生活，那些充满欢乐、举止优雅的男男女女，都那么个性鲜明。这是一套明信片，也可以说是一本书.一共23张厚卡纸彩色印刷，正面是优美的世界名画，背面有这幅画的介绍，印刷十分精美！谁会真的把它当明信片发出去呀？！

皮耶·奥古斯特·雷诺阿（1841-1919）是19世纪法国伟大的印象派绘画大师。他的作品，总让人想起温暖、明亮、迷人的梦幻般世界。不论是丰腴的女人，天真的孩童，阳光照耀下的浴女身体，闪烁在光与色中的大地景色，还是画家笔下所记录的当时巴黎人的日常生活，那些充满欢乐、举止优雅的男男女女，都那么个性鲜明。这是一套明信片，也可以说是一本书.一共23张 厚卡纸彩色印刷，正面是优美的世界名画，背面有这幅画的介绍，印刷十分精美！谁会真的把它当明信片发出去呀？！

享利·马蒂斯（1869—1954）是马黎画派的大师，野兽主义的中心人物。野兽派的出发点在于有勇气重新寻得纯净的手法。在20世纪美术革新运动中，野兽主义获得决定性的胜利，马蒂斯正是20世纪最初的沸腾期中的艺坛关键人物，他在新艺术激流中扮演了舵手的角色。

元末明初青花瓷，是近年来人们特别关注的热点。其中有的不乏为各色好事者推波助澜的炒作，以至鱼龙混杂，泥沙俱下。文物博物馆工作者正常的学术研究或多或少受到影响，心存侥幸的收藏者一旦触及，更是很难解脱，真可以说是灼手伤神。有鉴于此，故宫博物院愿以丰富的真实的科学的物证，为研究者和不同目的的爱好者作出清醒的提示。本着这一目的，推出“明初洪武、永乐、宣德青花瓷器特展”。同时以展品为基础编辑出版《故宫博物院藏明初青花瓷》。故宫博物院原藏明清两代宫廷御用青花瓷数量之巨，无与伦比。仅明初洪武、永乐、宣德三朝青花瓷器就有八百余件。本次展览从中遴选部分精品展示于众，使人们在尽情观赏与多方面的研究之后，能对驰名中外的中国陶瓷珍艺一青花瓷——的真谛有所领略。本次展览为突出明初洪武、永乐、宣德三朝，除各朝真品佳器外，也有后世摹拟而作的仿品。仿品以清代仿制为主。据故宫藏内务府的档案记载，偏爱陶瓷的乾隆皇帝曾经多次命御窑厂按照“宣青”烧造瓷器。在当时的历史条件下，虽精心刻意而为，力求逼真，但由于原料、工艺的限制，仍然难免显露本朝的工艺特征。《故宫博物院藏明初青花瓷》以时代先后为序，并逐件一一详述，从造型、纹饰、款识、胎釉、色彩人手，细究个中的时代风格与特征，揭示其独到之处，指点其个性之要津。书中所选藏品，以展览为基础，适当加以补充，着意将真品仿品并举，反复比较，探其奥秘，以期达到识真辨伪的目的。

故宫知识丛书。宋代是中国花鸟画成熟和极盛时期，在应物象形、营造意境、笔墨技巧等方面都臻于完美。据《宣和画谱》记载，当时宫廷藏画见于著录的作品有6396幅，其中花鸟画就占一半以上，可见花鸟画在宋代创作之盛况和宫廷列花鸟画的重视程度。宋代初期的花鸟画，主要是继承了五代传统，并在此基础上，有所创新，黄筌“钩勒填彩、旨趣浓艳”的富贵风格，统治着画坛近百年。到了北宋中期，随着崔白、赵昌、易元吉等在花鸟画坛的崭露头角，以他们生动活泼的画风，打破了黄家蚕贵体系的垄断，为宫廷花鸟画注入了新的生机。北宋后期，由于宋徽宗赵佶列绘画的特殊爱好，在他的大力倡导和身体力行下，画院得到空前发展，宫廷花鸟画达到颠峰，此风锦延至南宋宫廷，花鸟画的创作长盛不衰。当时著名的花鸟画家有李迪、林椿、法常等，还有一些人物、山水画家亦兼擅花鸟，如：李嵩、马远、马麟、梁楷等人，还有一些佚名的花鸟画作品，虽多为圆形、方形的小幅，但构图简洁、主题突出、描绘精密，是南宋花鸟画中较富特色的部分。同时以拟人化手法写梅兰竹菊，表现其高洁、坚忍、卓然不群的“君子”品格，由于深受文人喜爱而成为流行的花鸟画题材。代表人物有文同、苏轼，主张绘画和文学结合，借笔下的墨竹抒发个人情感。画墨梅的扬补之、画墨兰的郑思肖、画兰竹的赵孟坚诗、书、画结合，成为文人画的中坚，对元明清时期花鸟画的发展产生了深刻的影响，对中国绘画的发展与绘画理论的丰富作出了巨大的贡献。

寶賢堂集古法帖刻石原藏太原傅公祠，一九八零年移至太原雙塔寺（永祚寺》文物保管所保存。新建碑廊刊藏全套刻石共計一百五十六塊（其中有二十七塊為雙面刻石）。寶賢堂集古法帖是明晉靖王朱奇源為世子時，匯晉藩府所藏各帖中之精品，又增選宋、元、明書家真迹，於弘治二年（公元一四八九年）鎊刻而成。

汝窑在中国陶瓷史上的地位是十分重要的，因此它的成品也是弥足珍贵的，这一点叶喆民先生在《汝窑聚珍》的综述中已经作了详尽的阐述。《汝窑聚珍》以图片的形式全面展示汝窑传世珍品，尽量多地提供汝窑标本资料，从客观的角度对汝窑的历史及其发生发展进行了详尽的阐述，是我们这部书的主旨和特色。

中国金属胎珐琅器具有鲜明的民族风格和优秀的艺术传统，它有着黄金和宝石般的华贵和瑰丽。其制作工艺复杂，釉料配制和烧造技术难度大，生产成本高，故很长时期内仅为御前用器，主要由宫廷内皇家御用作坊制作，除少量珐琅器作为贵重礼物由里帝恩赐给王公大臣，民间很少流传且难得一见。故宫博物院是在明清两代的皇宫基础上建立起采的国家博物馆，收藏有明清两代专为皇帝与皇室御用制造的珐琅器约6000余件，买属世间难得的珐琅制品，是研究中国金属胎珐琅工艺发展沿革、断代以及真伪辨识的极为珍贵的实物资料。

本辑主要由艺术家档案、推介辞、自述、简历、美术作品等栏目组成，收录了当代图片艺术作品。