本书为沈尹默二十世纪五十年代所著未刊遗稿三种，分别是《胡适这个人》《书法雅言校注》《文字改革中的创造通用书法字体问题》。本书以原色原大影印出版沈尹默的未刊遗稿三种，不仅为书法爱好者提供了欣赏沈尹默书法的机会，也为书法理论研究者和近代历史研究者提供了珍贵的史料。

“海外馆藏中国文物精萃”系列画册，精选翁同龢第五代传人、著名收藏家翁万戈及其夫人程华宝，早年游历世界各大博物馆时拍摄的馆藏中国文物373件（组），涉及书画、青铜器、陶瓷器、玉器、金银器、佛造像等八大门类的代表性作品，都是重要的中国文物藏品。书中不仅展示这些精美的艺术珍品，还对它们进行了整体描述，包括入藏时间、价值认定、流转故事等，让更多的人了解中国文物流散情况及其目前的归宿。该系列画册既是难得的历史文献资料集成，也是全面了解和鉴赏海外馆藏中国文物的特别指引。本分册为《海外馆藏中国文物精萃：陶瓷器》。

“海外馆藏中国文物精萃”系列画册，精选翁同龢第五代传人、著名收藏家翁万戈及其夫人程华宝，早年游历世界各大博物馆时拍摄的馆藏中国文物373件（组），涉及书画、青铜器、陶瓷器、玉器、金银器、佛造像等八大门类的代表性作品，都是重要的中国文物藏品。书中不仅展示这些精美的艺术珍品，还对它们进行了整体描述，包括入藏时间、价值认定、流转故事等，让更多的人了解中国文物流散情况及其目前的归宿。该系列画册既是难得的历史文献资料集成，也是全面了解和鉴赏海外馆藏中国文物的特别指引。本分册为《海外馆藏中国文物精萃：敦煌遗画 壁画》。

能与狂言都是具有代表性的日本传统艺术形式。二者拥有同样的源流，并且有着密不可分的关系。能以幽玄为美，具有幻想式的悲剧美感；而狂言则以滑稽的表演反映百姓的日常生活。狂言一般在两场能之间上演，以缓解能的悲剧氛围和沉重之感。 能与狂言有着文学与艺术的双重魅力，能够带来听觉与视觉的综合享受。但是对于如何鉴赏能与狂言，人们还是经常抱有疑问。《图解日本能与狂言》以趣味无穷的漫画搭配简明易懂的文字，从解答读者的常见疑问入手，一步步解读能与狂言的魅力。能与狂言的鉴赏方法、知名的剧目、让人印象深刻的角色……翻开本书，就算是初学者也可以跟着作者走进能与狂言的幻想世界，感受高雅与滑稽的对比与和谐之美。

东京国立博物馆创建于1872年，是日本历史最悠久的博物馆。东京国立博物馆主要收藏、展示日本及东方艺术珍品和考古文物，共收藏文物约12万件，其中有国宝89件，无论是文物的品质或数量都是日本首屈一指的。 为迎接东京国立博物馆建馆150周年，中日出版社携手策划出版《日本瑰宝：东京国立博物馆珍藏》。本书收入东京国立博物馆153件珍贵藏品，包括28件国宝、66件重要文物。这些珍藏分为日本艺术和亚洲艺术两部分，从公元前3世纪至20世纪，囊括绘画、雕塑、书法、工艺、陶瓷、服饰等诸多门类。 日本著名摄影家六田知弘应邀为本书拍摄了全部藏品的300多张图片，图像精美，细节丰富，并配以精彩解说和鉴赏要点，带领读者纵览东京国立博物馆馆藏珍宝，领略东亚艺术和文明的魅力。本书在展现日本历史文化遗产的同时，也体现了“一带一路”沿线国家交流互鉴的多样性和丰硕成果，有助于读者加深对日本文化和亚洲文化遗产的理解。 本书由日本NISSHA株式会社印制，以中文、日文、英文三种版本在全球发行。

《明清宫廷宗教与政治活动研究》书稿包括四部分内容，即明代宗教政策与宗教研究，明代宦官与政治、宗教研究，明清皇帝与政治、文化研究，以及明清宫廷史与故宫学书评。《明清宫廷宗教与政治活动研究》虽由一系列论文组成，但内容丰富，围绕几个子课题，有着内在的联系，论述也很集中，在有的方面做了更为深入的研究。例如明代宗教政策和宗教部分，不仅有明朝宗教特点、明太祖的宗教思想及影响、明代佛教政策的系列论述等，还涉及明代伊斯兰教政策及信仰伊斯兰教居民分布等。其中明代皇帝与佛教的个案研究也值得重视，既有明太祖、成祖、宣宗、宪宗、武宗、世宗等对佛教的崇奉与禁绝，而且有皇帝对个别寺院的保护、度僧、武宗自号大宝法王考等次个案的研究，以点带面，点面结合，比较全面地论述了明代皇帝整体上对佛教的政策和态度。总之，该课题是故宫学研究的新成果。

书中记载了参加中国首届漆画展的艺术家和其作品，由于年代久远，有些作品的作品已经散佚，对此情况，本书详加考据，记录详实。

中国工笔画是中华优秀传统文化的载体之一，蕴含着东方的审美精神和文化内涵，具有独特的艺术魅力。中国工笔画在宋代以精细入微的观察、描绘，生动鲜活的形式语言成为“格物致知”理学精神的好注解。而在新时代，中国工笔画更是呈示出盛世艺术的大美情怀，并在延续传统文脉、弘扬时代精神等方面积极践行新时代中国特色社会主义文艺思想。作为***的主流展览平台和重要的审美教育机构，中国美术馆一贯坚持通过举办高水平的艺术展览，弘扬社会主义核心价值观。作为本次展览的主办单位之一，中国美术馆将从馆藏品中精选历年入藏的工笔画作品，力求呈现工笔画创作的历史传承和新一代工笔画创作者的探索与创新，再造文本新意，促成传统文脉与时代新象的有机结合，多层面、全方位地展示深入生活、抒写人民、讴歌时代的崭新画卷。展览除展示中国美术馆精彩的工笔画藏品之外，还汇聚了来自全国各地的优秀征集作品，并特邀一部分当代工笔画名家和中国工笔画学会理事的优秀代表作品，共同构成了缤纷多彩的展览面貌。相信本届全国工笔画作品展一定是一次有传统、有继承、有发展、有力量的工笔画盛典！

本书以敦煌石窟元素为核心，从文脉和瓷脉间的关系展开叙说，到打破了敦煌自古无陶瓷的说法。在景德镇著名瓷器大师藤町先生的带领下花费了三年时间千锤百炼创造诞生了敦煌体系孤品一格的瓷器。每一件器物均是盏的造型，取源于敦煌，故而称之为“敦煌盏”。其中每件作品中包含了敦煌学的纹饰、色彩、唐风宋韵的独特审美造型。书中每一件瓷器从纹饰到色彩到制作工艺无一雷同，堪称国宝级佳品。在欣赏书中的器皿时敦煌文化的复原到唐风宋韵的格调再创造跃然纸上。

本书稿为“桃花源里桃源工——刺绣与木雕特展”的图录，包括器物图录和研究文章两部分。本书拟通过600余件（套）具有代表性的“桃源工”刺绣木雕作品，讲述桃源县悠久的历史文化风貌，揭示“桃源工”发轫发展的历史原因，阐释桃源人民寄托于 刺绣木雕之上的文化含义与浪漫情怀，彰显此地人杰地灵勤劳安逸的地域特征。