《当代艺术大家：孟宪奎》精编作者孟宪奎三十余幅水墨山水精品佳作，围绕太行山为题材，创作中融合古今名人技法，多年来形成了自己独特的艺术风格，作品生动传神，大气磅礴，构图立意新颖，用墨用色恰到好处，富有一定的思想性，看了让人赏心悦目，留给读者很大的遐想空间。

《2017丁酉年美术日记》经典红色版征集了三百多幅具有时代气息的新作，在保持原有设计风格基础上按月分十二部分，每日一图，为读者呈现一本绚丽多彩、朴真至美，赏心悦目的年度“伴侣”。

《晋唐宋元瓷器真赝对比鉴定》以彩图对比的形式介绍了晋唐宋元瓷器真品赝品的对比鉴定。其中包括五代越窑刻花壶、宋钧窑紫红斑盆、宋龙泉窑双鱼盘口瓶等的鉴定。体现了古玩图书的实用服务功能，对初学者入门颇有裨益。一真一赝，对比研究，有助于赏真，有助于了解中国古代艺术品的真面貌。通过对比，发现艺术品不是一个抽象的概念，而是质地、造型、色彩、想象力、创造力等要素的集合。研究这些要素，是步入中国艺术殿堂的重要途径。本书是原来版本（上海古籍，2002年）的修订本，作者在古玩市场的调研基础上，又做了较大的改动，替换了原来35%的内容，增加了新的研究成果，风格还是保留一真一赝对比，详细说明真赝缘由。本书精选晋唐宋元瓷器55件，并煞费苦心地找到了造型、纹饰等与这55件瓷器相应的仿冒精品，如此一真一假，图文并茂，比对介绍的形式，让读者边阅读辨别真假瓷器的要诀，边观看实物照片，逐一揣摩，细细体味，从而掌握别之方法。书后还附录晋唐宋元瓷器发展简表和价格行情表，以便读者更多地掌握晋唐宋元瓷器的历史和现状。

本书是由广州番禺博物馆及广州东方博物馆牵头，与广东省考古研究所、龙泉市博物馆、广州番禺职业技术学院共同合作编著的陶瓷迹型研究学术专著。作为陶瓷迹型研究与物证鉴定系列从书中的第三本，主要研究对象为明代龙泉窑系青瓷的迹型特征，将2015年陶瓷迹型研究团队与广东省考古研究所前往浙江龙泉窑窑址、龙泉市博物馆以及广东大埔余里窑窑址采集的标本迹型图片整理建构成标准图谱模型，在梳理明代龙泉窑系青瓷发展历程的同时，也为明代龙泉窑系青瓷的鉴定提供了有力的物证依据。全书中英文对照，图片资料丰富，极具专业价值。

★诗歌、国画、书法、随笔一起演绎《诗经》的诗意和情感。难懂的《诗经》与你不再隔膜，提供了一个欣赏《诗经》之美的全新视角。★这里有作者十几年来行走古镇小城记下的美食谱，如大理的桃花酿，杭州的莼菜羹，广东的粉葛鲮鱼赤小豆汤，云南乡下配着金黄酸木瓜的酸辣鲫鱼，如梦如幻的翁源李花，小时母亲煮的生凉茶……原来和《诗经》植物有关的食物都是这么清爽！喜欢美食的你会不会食指大动呢？★枝枝秀美的草木花叶印在白纸上，如页页淡雅的笺纸，配以月份和日期，记录你每月、每日的点滴，收藏过往岁月的吉光片羽。

故宫博物院成立于1925年10月10日，是建立在明清两代皇宫（紫禁城）的基础上，兼容建筑、藏品与蕴含其中的丰富的宫廷历史文化为一体的中国zui大的博物馆，也是世界上极少数同时具备艺术博物馆、建筑博物馆、历史博物馆、宫廷文化博物馆等特色，并且符合国际公认的“原址保护”“原状陈列”基本原则的著名博物馆。故宫文物乃中国历史文化之所系，故宫博物院与国家命运和民族存亡休戚与共。辛亥革命推翻了封建帝制，肇建民国。北京政变，驱逐溥仪出官，组成清室善后委员会，点查清官物品，筹设故宫博物院。自此，皇宫禁苑向社会开放，皇家珍藏为民众共享。1925年至1949年，是故宫博物院历史上的一个重要时期。20余年间，故宫博物院经历了曲折建院、短暂发展、文物南迁等多个阶段，汇聚了大批具有变革精神和文化担当的学者专家，并形成了特有的典守精神和严谨的治学传统。一代又一代故宫人的执着守望，维护了故宫及其文物的完整性，推动了故宫博物院各项事业的快速发展，并深刻影响了近现代中国博物馆的发展历程。

《营销艺术》讲述了关于艺术的营销，它并不是简单地对艺术品销售经营主流方法的应用，而直接涵盖了一系列的当代主题，包括：艺术消费的重要性与它的社会层面、美学经验自身的重要性与如何研究它、艺术政策发展、艺术与商业的争论、作为艺术市场开辟者的艺术商人的角色，作为品牌或企业家的艺术家等内容。书中涉及各个国家艺术品营销的案例及分析，还有会议讨论。

清代御制诗瓷器从造型到纹饰，无不体现出清朝皇帝的文化思想及审美取向。诗文内容或围绕器物，因鉴赏、赞美而发，或娓娓述出图纹之渊源，与器物和谐相融。也正是由于皇帝御笔的添加，才使御用瓷器的历史内涵更为丰富，同时也将皇帝优雅的情怀和浓厚的文学素养展露无遗，并成为中国文化史中的一道绚丽风景线。

《第十届中国当代青年陶艺家作品双年展》收集了参展作品图片以及艺术家个人简介，作为展览的配套出版物呈现。主要收录了安然、陈健、陈开、陈名昭、陈萍萍、陈进群、楚克东、丁嘉伟等。

本书为2014年纽约现代艺术博物馆（MoMA）在迎来其85周年馆庆之际推出的艺术画册，由绘画和雕塑部首席策展人安·特姆金与同事们同心协力，甄选出跨越126年时间的200多件绘画和雕塑作品，为读者呈现一场精彩、细腻的“现当代艺术纸上展览”。读者通过阅读作者精心撰写的引言，能够了解MoMA绘画和雕塑收藏的发展历史与艺术史的往昔和当下。高清的大幅图片更能让读者产生对这些艺术作品的直观认识，获得对艺术家的创作方法及理念的独特体会。