中央美术学院是中国一所国立美术学校。自1918年成立起，她培养出中国几代优秀的美术家和美术教育家。这些中央美术学院走出去的艺术家留给学院的各时期代表作，使得中央美术学院收藏了相对全面的中国现代艺术史中名家的经典之作。另一方面，在教学需求和师生捐赠下，中央美术学院也有计划地收藏了包括中国古代书画、年画、外国绘画等多类型的佳作。《中央美术学院美术馆馆藏精品大系》系首次梳理以央美美术馆藏品为主要部分的全院藏品，精选各个艺术门类中在艺术史和教学上有着重要意义和代表性的作品，分为十卷：中国古代书画卷，中国现当代水墨卷，中国现当代油画卷，中国现当代雕塑、装置艺术卷，中国现当代摄影、影像卷，中国现当代版画卷，中国现当代素描卷，中国现当代纸本绘画卷，中国当代艺术卷，外国艺术卷。这样一次大规模的院藏精品的梳理、编辑，将系统、专业地将中央美术学院收藏的精品展示给学界和社会，同时，基于工具书和文献性的考量，每卷本还将附录该门类的相关重要研究文献和成果，对当下和未来的艺术界和学术界必将产生持久的影响力。

丰子恺（1898-1975），文学家、画家、音乐教育家、翻译家、书法家。生于浙江桐乡。早年在浙江省立第一师范学校读书，师从李叔同、夏丏尊。毕业后在上海创办上海专科师范学校，发起成立中华美育会，出版《美育》杂志。后赴日本游学，归国后先后在浙江上虞春晖中学、上海立达学园等校任教。漫画、散文著于世。抗战爆发后先后在桂林师范学校、浙江大学、国立艺术专科学校等校任教。新中国成立后先后担任上海中国画院首任院长、全国政协委员、上海文史馆馆务委员、上海市美术家协会主席等重要职务。丰子恺一生经历丰富，留下的影像众多。本书汇集目前能收集的丰子恺影像数百幅，并附相关资料图片，以形象化地反映其多彩的一生。2018年是丰子恺诞辰120周年，谨以此书纪念潇洒风神、*像艺术家的艺术家丰子恺。

本书精选了美国波士顿美术馆馆藏中国艺术珍品，为我社“珍藏中国”系列出版图书之一种。该书集中反映了波士顿美术馆收藏的百余件中国艺术珍品，覆盖面极广，包括青铜器、玉器、漆器、书法、绘画等各艺术种类。全书按五类主题分为：墓葬与来生；神明与信仰；帝皇与宫廷生活；文人；中国与世界。每件艺术珍品均配有百余字的专业解说，提供该文物的相关参考资料，具有较高的艺术与文化价值。

沈继光，1945年生于北京羊房胡同，毕业于中央戏剧学院美术系，于1987年举办个人画展。曾参加日本举办的“中国现代画家油画展”。1992年应国际老舍学术研讨会之邀，举办“胡同之没”黑白摄影展。1997年举办“家园？沈继光、邢国珍油画展”。2009—2012年在三味书屋先后举办个人艺术展“走不上的地平线——我与油画”回顾展、“心在天壤间”摄影作品展、“借草——逃往诗意的栖居地”设计作品展。 代表作有“作家与故乡”系列之沈继光摄影插图本《老舍的北京》《城南旧事》，以及《旧京残片：沈继光摄影集》《乡愁北京：寻回昨日的世界》《物语三千：复活平民的历史》等。

《无邪堂答问》系朱一新辑录其对广雅门人的答问和课卷评语而成，并以广雅书院讲堂“无邪堂”名之。据清光绪二十一年（1895）广雅书局刊本影印，凡五卷，卷末有朱一新《识》。《无邪堂答问》内容涉及古今中外之学，贯穿着对“世风”和“时务”的关注，朱一新撰辑此书，意在“辨章学术，以端诸生之趋向”。

本书是《吴昌硕全集》的篆刻部分，共2卷。收入目前存世海内外吴昌硕先生从早年到晚年各时期不同艺术风格的篆刻代表作品共1500余方，包括大陆各大博物馆藏重要作品及日本、韩国等国家与大陆私人收藏的篆刻精品，其中收入从未面世的海内外私人藏家的印稿百余件，并配有专程拍摄的300方印章原石实物照片，这些实物照片的印面和边款均被放大呈现，以利于学习者研习吴昌硕先生独具一格的刀法和艺术脉络，是研究吴昌硕先生篆刻艺术成就、中国近现代篆刻风格发展的资料。

《中国古代家具用材图鉴》一稿不知读了多少遍，实则是因为先生反反复复在修改，甚至在旧疾复发的病痛中依然在工作，找来老工匠、专家座谈，一节一节将稿子念给他们听，请他们提出问题、讨论，再删改、增补。定稿前两天，先生找到更能说明“紫檀工”的实物，立刻安排拍摄又重写该章节的内容，*终呈现给读者这一部解读中国古代家具用材的著作。书中列举中国古代家具所用木材二十八种、竹材四种、石材七种以及玳瑁、砗磲、珊瑚等其他用材七种，并辅以西方古代家具所用木材的解读，于家具爱好者、收藏家实为难得之资料。在除木材名称、特征、分类、分布、鉴别等内容外，对中国传统家具的美学剖析渗透在字里行间，细心的读者自能提炼，自能品读出术语之外的另一种境界：拙朴、天真、厚重，此为先生栖木以心之精神。《中国古代家具用材图鉴》中“木材名称”只是以简单扼要的形式呈现给读者，实则木材名称的考据工作是相当艰难的，历朝历代对树木的解读，因各种条件的限制而错误频出，今人深究者凤毛麟角，致使以讹传讹，谬误千里。

《百花诗笺谱》是光绪壬辰（1892）年，天津有名的纸局文美斋特延请张兆祥绘制而成，后刊布发行风靡全国，成为我国古笺谱的代表作之一，颇具欣赏和收藏价值。

该笺谱收录花卉作品100幅，木刻气味浓重，线条粗细适度，且能曲直，色彩端庄纯正，刀锋精细，浓厚有力，简炼精粹，富有质感，耐人寻味。每幅花卉皆姹紫嫣红，绚丽多姿。画面布局又不乏求同存异之妙，单枝或多枝，走向与伸展富于变化。花卉恢宏大气、栩栩如生、惊艳夺目。

清左宗棠著，杨书霖编。据清光绪十八年（1892）刊本影印，包含文集五卷、诗集一卷、联语一卷、说贴一卷，卷末有杨书霖《跋》。内容包含说、序；跋后、题额跋尾；传、碑、墓表、墓志铭；记、书事；铭、祭文、哀诔。