本书是作者的读画随笔，也是作者给学生授课时的备课讲义。作者分选不同朝代的书法、绘画文物若干件，对这些作品背后的人文历史内涵进行解读，涵盖作者生平、创作背景、钤印、装裱、艺术史记载等方面。传统的艺术史作品，多侧重于对艺术品本身的考辨研究，本书更侧重于将作品置于历史大环境中，进行系统分析，以历史为切入口，引入艺术品的相关细节性话题，同时，将作品的藏地情况介绍清楚，读者亦可以根据藏地信息，做有针对性的参观。

邮票的艺术价值人人皆知，舞蹈也日益普及，目前还没有从邮票的视角点挖掘世界范围内的舞蹈世界的书。本书是介绍邮票中的舞蹈的一本舞蹈知识读物，图文并茂，展示与讲解全球舞蹈艺术风采。作者从世界各国已发行的邮票中精心遴选出以舞蹈为主图案的邮票，对这些邮票上的对舞种一一解说。以一个舞蹈家的专业视角各个舞种起源、姿态动作、表演场景、所表现主题、寓意全面系统地讲述，从邮票与舞蹈为交叉视角点，图文并茂地展示世界五大洲舞蹈艺术。

中国历史学者一般都将嘉庆朝定为清代由盛至衰的转折点，因为在嘉庆之前，有盛清康雍干三朝，其后的道光朝有鸦片战争，自此清王朝便向深渊堕落，盛世一去不返。文化学术方面，雍干时期考据之风盛行，一直延续至嘉庆朝，时称“干嘉学派”，训诂、考据、文字、金石、音韵等专门学科得到突破性发展。金石学研究，代不乏人，学术成果不断问世。西泠八家之一的陈鸿寿，正是其中身体力行的金石家。他出生于乾隆三十三年（1768），活跃于嘉庆朝，至道光二年（1822）去世，恰好见证了清代由盛至衰的转折点。

本书所说的“约色官窑”，即新中国成立后的国有制瓷企业。 “文化大革命”是一个特殊的历史年代，“文革”中生产的生活用瓷和装饰用瓷，大都带有那个时代的烙印，成了见证时代的“物化历史”。正因为如此，文革瓷器成了收藏珍品。 本书所说的“文革瓷器”，主要包括“文革”期间生产的“领袖用瓷”和“中央机关用瓷”，以及“文革”期间少量的“出口瓷”和人像、语录瓷制品。 本书所录图谱，基本上囊括了“红色官窑”文革瓷器中所有的经典之作。

为配合古陶瓷研究中心的成立，故宫博物院组织院内专家、学者在深入研究的基础上，将陆续编辑出版《故宫博物院藏清代御窑瓷器》、《故宫博物院藏历代古窑址标本图录》、《故宫博物院藏古陶瓷资料选萃》等三套图书。清代御窑瓷器是故宫收藏中的强项，《故宫博物院藏清代御窑瓷器》一书将收录故宫收藏从顺治至宣统御窑瓷器1000余件，配以大量辅助资料，这是故宫首次出版全面反映清代御窑厂生产工艺及产品的图录，其中绝大多数瓷器首次公开发表。《故宫博物院藏历代古窑标本图录》一书，收录故宫自1949年以来赴全国各地考察古窑址所采集的144个窑口的陶瓷残片标本，这是故宫首次向社会全面公布这批标本资料。《故宫博物院古陶瓷资料选萃》一书将收录500余件故宫藏器形基本完整的古陶瓷实物资料，其中有一部分属于珍稀品种，属于首次发表。这些古陶瓷图书的出版，必将对中国古陶瓷工艺学、鉴定学的研究起到积极的推动作用。

1935年—1936年伦敦中国艺术国际展览会，在中英双方推动下，邀请了全世界范围15个国家和地区超过240家参展方，共展示了3000余件中国文物艺术品，是当时规模最大的一次中国艺术展览。中国政府提供了1022件展品，其中故宫博物院735件。此次展览会是故宫博物院成立后第一次走出国门的展览，是一次重大文化事件，影响深远。长期以来，关于伦敦中国艺术国际展览会的系统研究成果少见，本书作者在调查大量国内外原始资料的基础上，客观回顾并钩沉了展览会期间所发生的各种事件，全景式地再现了这次展览会历史盛况，并着眼于其时代背景和蕴含的政治意义。本书的另一个亮点是首次将伦敦皇家艺术学院编辑出版的《1935年—1936年伦敦中国艺术国际展览会目录》全本翻译，该目录收录了三千余件展品的图片和信息，内容包括展品名称、年代、简介、来源和收藏机构等，为我们研究和追踪海外中国文物来源，提供了具有文献与历史价值的重要参考资料，弥足珍贵。

“良渚文化”为距今5300-4000午间腐布于长江下游太湖流域一支高度发逹的新石器时代文化。其先进的稻作犁耕农具、独特风格的黑陶器、精致绝伦的玉器，以及冲秘莫测的神人兽面纹和刻剖在陶、玉器上的原始文字等，无不显示束方古老文明的神奇魅力。历经半个多世纪的考古发掘和调查，探明在余杭市境内良渚、安溪、瓶窑三镇，密布着良渚文化遗址50余处，面积达30余平方公里，有村落、墓地，祭坛、超巨型建筑基址等多种遗址。遗址群是“良渚文化”的政治，经济、宗教、文化的中心。八十年代以来，反山、瑶山、汇观山等良渚文化遗址中，出土了大量以琮、壁、钺等礼仪用玉器为主体的珍贵文物。遗址中出土的玉器数量众多、品种丰富、雕琢精湛、意蕴深邃，在同时期中国乃至环太平洋拥有玉传统的部族中独占鳖头，达到了中国史前玉文化之高峰。此次《东方文明之光一良渚文化玉器》展览展出的良渚玉器，均出白余杭市境内，且大部分是在重点遗址中发掘出来的，是众多藏品中的精华，代表了良渚玉器的整体水平，其中不少玉器系首次发表，均具有较高的学术研究和欣赏价值。

鼻烟是将烟草碾碎并掺入香料而成，约在十七世纪中期传入中国。为防止鼻烟受潮而设计和制作，以取代原初借用的丹瓶。清代鼻烟壶的制作，鼎盛于康熙、雍正、乾隆三朝，无论在造型、技艺和质料各方面都精益求精，成为别树一帜的工艺制作。精巧细致的鼻烟壶，质料遍采有机物料、金属、玉石、玻璃、陶瓷，而各种艺术造型纹饰兼备，说得上是传统中国文化，以至精湛中国工艺的缩影。本图录精选诵先芬室珍藏的鼻烟壶共一百三十九件，这些包括帝皇御用以至王公大苫自用的鼻烟壶，全部都是与宫廷相关连的精心制作。其中八十六件鼻烟壶有御制或御题诗文、帝皇年号、皇室或党名款等；这些带款展品不少是珍罕的传世品，当为鼻烟壶的比较研究提供有力的断代依据。

《台阁佳器-暂得楼捐赠堂名款瓷器》专题展览的举办及图录的出版，标志着本港文物鉴藏家对文物馆的鼎力支持，亦是本馆在藏品搜集与学术研究互相结合的成果，是次展品荷蒙暂得楼主人胡仁牧先生慷慨赐赠。胡先生是著名鉴藏家，历藏明清官窑瓷器，品味之精，早巳闻名于世。先生谦谦君子，以[暂得]名其楼，取王逸少[暂得于己，快然自足]之意。然于所藏，从不秘而自珍，推动鉴赏研究，不遣余力，使一人之所自得其乐者，进而为天下人所共赏，由此足见其胸襟和卓识。胡先生为文物馆的赞助人，自文物馆创始以来，即多方启导，对本馆在陶瓷方面的收藏、展览和研究贡献尤大。先后两次惠赠陶瓷珍品，奠定本馆陶瓷藏品的规模，其中明清堂名款瓷器，更属难得。此项藏品以江西景德镇烧造的各式附有堂名款识的瓷器为主，包括青花、釉里红、五彩、斗彩、粉彩及单色釉瓷等，大部份原为上海有正书局平等阁主人狄平子所藏，后归思稼斋沈长明，五十年代初入暂得楼庋藏，其后继续搜求，有所增益，至一九八七年赠予本校文物馆，此一专项收藏，极富研究价值，具见胡先生的巨眼高瞻，而文物馆获此厚贶，亦足见捐赠者对我们的研究工作的期许。

鼻烟自明末传入中国以来，有清一代，吸闻鼻烟的嗜好遍及全国，用以盛载鼻烟的小瓶——鼻烟壶应运而生，其选材广、造型多、工艺精，论者均以为清代工艺品的缩影。嘉道以后，清廷国力衰微，但内画鼻烟壶异军突起，将工艺技术与传统书画艺术巧妙融为一体，使鼻烟壶由纯粹的实用盛器，升华成为另一种微型工艺品种，至今仍闪耀其灿烂的光辉。此次《壶中墨妙》是1998年《御赏壶珍》的续编。共著录许氏诵先芬室藏内画鼻烟壶156项，31家作品，年代由嘉庆至民国，全面的体现了晚清至近代这个特殊工艺类别的发展。