每幅画背后都有故事，《大都会艺术博物馆：馆藏绘画》中的画作也不例外，蕴藏着许多引人入胜的故事。本书聚焦于大都会艺术博物馆的500件馆藏画作，作者为许多经典作品带来鲜活的观点。1970年，大都会艺术博物馆出版过类似的“绘画杰作”选集，包括欧美艺术家的100件画作，依国别的“画派”编排。今日从《大都会艺术博物馆：馆藏绘画》反映21世纪全球性的编排中，我们更能称颂其无与伦比的馆藏所蕴含的广度与深度。本书借由涵盖5000多年历史、横跨各种文化与大陆的绘画，捕捉令人叹为观止的形式与图像多样性。 本书规模庞大且细腻无比，在大都会艺术博物馆的学者凯瑟琳·卡利·贾利兹（Kathryn Calley Galitz）笔下，馆藏的宏伟叙事浮现出多样的相关情节。她从各种角度描述每幅画的艺术与历史脉络、对其他艺术创作的影响及艺术家的重要性——这一切构成了作品的“杰作”地位。图像富丽鲜明，通常伴随着突显艺术家功力的细节描述。 本书的制作时间从博物馆成立的1870年算起，前后近150年。它向博物馆馆方的收藏眼光及捐赠者的慷慨致敬，两者形成了世界上较庞大、较广袤的收藏之一。每幅画的出处都说明了故事的核心部分：作品如何成为馆藏。在大多数情况下，它们是捐赠给博物馆的藏品，证明了非比寻常的遗产捐赠如何形塑馆藏历史。约翰·皮尔庞特·摩根（John Pierpont Morgan）、雅各布·罗杰斯（Jacob S. Rogers）、本杰明·奥尔特曼（Benjamin Altman）、朱尔斯·贝奇（Jules Bache）、哈夫迈耶夫妇（Henry and Louisine Havemeyer）、克拉克兄弟（Stephen and Sterling Clark）、罗伯特·莱曼（Robert Lehman）、道格拉斯·狄龙（Douglas Dillon）、赖茨曼夫妇（Jayne and Charles Wrightsman）以及安嫩伯格夫妇（Walter H.and Leonore Annenberg）等人既是名声响亮的收藏家，也是慷慨奉献的历史性表率。

本书将影响欧洲文化艺术颇深、颇广的四种艺术风格——罗马时期、哥特时期、文艺复兴时期、巴洛克时期，以图解和归纳的方式呈现，由浅入深，引*想一探欧洲美之所本的读者，跨越时空的藩篱，和艺术创作者产生共鸣，看穿建筑、雕塑与绘画艺术中的设计与风格。 本书以通俗易懂的语言、安排合理的章节布局讲透欧洲建筑艺术的无穷魅力，献给每一个想认真了解欧洲建筑艺术的人。本书还原千百年来欧洲人与艺术的对话从建筑的角度品读曾经的文明。

《花与童》是水墨画家林曦的精选画作合集，庆山、冯唐作序推荐。 林曦的画作朴拙天真、细腻灵动，尤其喜画花朵、孩童、案头玩意等美好小景。画集是林曦对自然、艺术、生活等的一份内心独白，以“花”和“童”为主题来反观日常生活中细微的美好、感动的瞬间、烂漫的时刻。在花间寻天真，重拾宁静美好的天然本性；于童心得热忱，找回生命中珍贵的持有。 全书共分为“花间集”“童心说”“问答录”三辑，并随书附赠别册《谈艺录》。 “花间集”——芍药、栀子、牡丹、水仙、桃花、荷花、梅花……60幅清雅之花，一览四季芳华，诠释何为“供养自己的插花之道”； “童心说”——天真、可爱、甜蜜、忧愁……88幅童子绘图，水墨游戏间，珍视“用尽力量过好当下生活”的童心。 “问答录”——以“窗台上的一片青苔”为喻，解读中式文人审美及其标准；从“断舍离”出发，论古人的待物之道等。 《谈艺录》——分享学画之路、创作经历，深入谈论笔墨修养、蒙养生活、文人的轻盈和扎实、好作品的标准、艺术品的收藏等话题。

《梦影红楼——旅顺博物馆藏孙温绘全本红楼梦》大型图文画册，根据旅顺博物馆藏国家一级文物、清代孙温所绘《红楼梦》大幅绢本工笔彩绘画册翻拍印制。全书共232页，230幅图，展现了3000多人物形象及各类场景。孙温绘全本《红楼梦》，在借鉴前人画法的基础上，更加注重人物活动情节和环境的全景式表现。

冷枚一生大部分时间在康熙朝至乾隆朝的宫廷中应诏作画，其精美画作在民间极难见到。冷枚的画作主要收藏在北京故宫博物院、南京博物院、台北故宫博物院以及山东省博物馆之中。这本《冷枚白描罗汉》收藏于日本国立国会图书馆中，是难得一见的冷枚白描代表作品，全书以简洁朴素的单勾和复勾的线条描绘出了近乎*致丰富的画面。人物形神兼备，细腻传神，衣饰飘带逼真。每幅图都构思精巧，情景生动，仿佛天上仙境，是白描绘画作品中的圣品。此书可供冷枚书画爱好者收藏，也可作为学习白描绘画技法的经典之作。

浮世绘，是日本江户时代（1603-1867）极具特色的绘画，描绘人们日常生活、风景和演剧，以美人画、春画、役者绘、名所绘和武者绘为主要题材分类。在西方，浮世绘甚几乎是日本绘画的代名词，被誉为读懂日本的一扇窗户。　《风流开眼：2019浮世绘图鉴日历》以日本浮世绘为题材，精选365幅喜多川歌麿、葛饰北斋等名家的经典作品，分为美人图、名所绘、武者绘等主题。　2019年，一天一幅浮世绘经典作品，让你的书桌变身美术馆。

日绘中国大陆都市鸟瞰地图简介： 日绘中国大陆都市鸟瞰地图，是产生于近代的一种特殊地图作品，它以东洋制图家的视角对我国诸多近代都市作出独特演绎，并用融合东西洋鸟瞰地图的技法，将这些历史名城浓缩于方寸之中，随着岁月流逝，此类凝固在特定历史时空的鸟瞰图作品，不仅给人以无限的怀旧遐想，而且，在城市历史景观鉴别、城市史地与城市规划研究等方面也有一定的史料价值。日绘都市鸟瞰地图的源与流： 日本很早就有绘制“行路图”和“名所图绘”的传统，前近代以来，在东洋又发育形成独特的地图文化和“浮世绘”绘画技艺；日本自江户时代起就已发育形成独特的测量术与制图产业；文政四年（1821）伊能忠敬所制日本全图，其精确度曾令西洋人大为惊异；京都与江户等都市留存的诸多大比例尺实测平面图，实用、精确且多姿多彩，反映地图文化在当时社会的浸润与发达。明治以降，日本制图业追踪模仿西洋测印技术，并迅速将其绘画与制图传统融入到了近代实测地图中。增订版（2018年）简介： 自2011年底初版公刊以来，此书颇受海内外读者错爱，短短两年即告售罄，孔夫子等网上更是炒出高价，笔者亦不断接到垂询，北自大连，南到香港，都有读者来函提及此书何时再版，而编者也一直以初版尚有部分优秀作品未曾收录为憾。所幸此后笔者接连访得《大哈尔滨案内地图》《炭都抚顺》等未收之图，而迟迟难得之《九江景观图》，也在当地藏家慨然应允下获取了高清图像，相关鸟瞰地图资料渐趋完整。因此，从今春开始，又对此书作了较多修订，尤其是将《大连图绘》等图替换为高清图像，并更换了大部分的拉页图，使其与初版拉页图相互补充，很大程度上改善了大幅鸟瞰图的清晰度。

《醉石风流——印石》是一部抢先发售全面聚焦、系统梳理“四大国石”的文献，更是一部色彩斑斓的中国印石大观。全书从我国上海、福州、港台地区及日本、美国等很好印章收藏家的藏品中，精选了近两百件具有收藏鉴赏价值的各种珍稀印石，难能可贵的是大部分属抢先发售露面，其中不乏罕见的品种，上自明末的寺坪石，下迄新世纪后新发现的老挝石，涵盖了寿山石、青田石、昌化石、巴林石及他山之石共五大类。每件作品图文并茂，立体化地展现印石之魅力，充分体现了在学术指导下，编辑思路的开拓创新，还体现了作品选用的原创性。印石是我国很好的文化遗産，历史性、知识性、艺术性三位一体，研究整理是一个值得关注的课题。该书的出版发行对印石研究乃至印文化推广，起到了不可估量的作用。

《艺·时光 2019生活小手帐》精心设计年计划、月计划、周计划以及24时规划，在2018版基础之上，更新100多幅名画，囊括西方美术史500年经典流派代表大师的传世杰作，每幅画都配有文字解读，艺术入门每一天，实用与赏析兼得。黑白经典双册，四大升级，小小手帐穿越时光与你再次相约。

所谓天画，自是鬼斧神工，天然孕育——在玛瑙透明或者半透明的底子上，晕染出了山川河流、树木花草，勾勒出来雨雾霜雪、日月星辰。虽大不足尺、小不盈存，而方寸之间，山水人文尽藏，颇有芥子须弥之意。 一眼即是万年，自从见到图纹玛瑙中隐藏着的世界，作者黎军先生便爱上了它。黎军先生行伍出身，长期从事摄影工作，曾专门拍过十年的中国“渡槽”。偶尔拍摄图纹玛瑙后，更是痴迷不能自拔，又开始了十年并会更长远的图纹玛瑙拍摄及收藏历程。 为将自己所爱奉献给大家，让更多的人享受这份视觉盛宴，黎军先生慎重选择照片，反复思考分类，配以诗文，出版了这本《天画——玉髓、玛瑙心里的秘密》。诗画结合，在描摹瑰丽画面的同时，更多地传达出了传统文化的韵味，值得热爱美丽、热爱传统文化韵味的人们一观。