由伯季编著的《怎样购买紫砂壶》：紫砂壶不仅是宜茶茶具，更是具有高雅气质和浓厚文化传统的实用艺术品。紫砂壶通过成形、装饰、烧制等一系列复杂工序最终制成。鉴赏紫砂壶有的“六字诀”，即：形、泥、火、工、纹、用。《怎样购买紫砂壶》详细介绍了紫砂壶真伪鉴别、断代、选购、市场交易、鉴赏、收藏等方面的信息。

马未都先生多年致力于文物收藏与研究，在陶瓷、家具等文物领域享有盛名。出版过多本文物研究与收藏的书籍。此次马未都转变了视角，从陶瓷所呈现的色彩，这一直观的角度，研究各种颜色在陶瓷上的成因，不仅阐述其技术条件，更深层挖掘其产生的社会文化背景、时代审美心理等问题，并分析其对于中国文化审美走向的影响。这一领域不仅是马未都首次尝试写作，也是文物研究中的空白，具有重要意义。《瓷之色》分十二章，介绍十一种颜色釉瓷器（青瓷篇幅较大，分作上下两部分）。配以精美的图片，直观的呈现了，各种颜色在瓷器上因各个不同时代，而呈现出的微妙的色彩变化。并辅以优美的文字，表述上也不同于一般的文物介绍和学术专著，更多的体现了语言的文学性与大众化。

本书特色：一 本书分编以朝代为单位，藏品多者，一朝一编，藏品少者，多朝一编。共分为新石器时代、夏商、西周、春秋、战国、秦汉魏晋南北朝、隋唐五代、宋辽金元、明、清l0编。每编册数不固定，原则为开放式，超出一卷容量，可继续为卷二、卷三等。每卷内容由出版前言、总序、分论、图版及年表构成，部分卷附有藏家感言。四 图版排序以年代为先，器物分类为次，分别为工具、兵仪器、佩饰、葬玉、实用器皿、礼乐器、动物、入神仙佛、文房和其他。由于有些藏品所属类别目前研究尚不清楚，有些藏品在不同时期、不同文化层的属性不同，只能求同存异。　五　每卷选取玉器300件（套）左右，占300页。每一件藏品均有序号、名称、年代、尺寸，个别作品配有重量和简单的文字说明，并附有藏者真实姓名或异名、笔名、斋堂号。六藏品尺寸的测量一般为最高、最宽、最厚处，同一套藏品一般只测量最大者。七每卷藏品构成可为一位藏家，也可为多位藏家，皆根据藏品的数量和质量而定。八所选藏品均由出版方聘请的三位专家鉴定通过。

玉的历史，也就是玉开采和使用的历史，远远超过中华民族5 000年文明史。在中国，细数诸多文物艺术，能超过并伴随中华文明，见证华夏民族演进、发展历程者，既非绘画、青铜器、陶瓷，亦非其他文物艺术，而是时间老人的见证者——玉器。玉器，在中国历史上长时间地占据很重要的地位，这是西方文化所没有或少见的。我们有必要把对玉器的研究作为切入点，把考古学的研究与中国传统文化和精神文明的研究结合起来。这是著名社会学家费孝通先生研究玉器后得出的结论。在中国历史上，诸多文物艺术大多是人类发展到一定阶段的产物，譬如青铜器发生在夏商周，纸质绘画出现于造纸术发明之后，唐三彩是唐代特有的雕塑艺术，瓷器到唐代趋于成熟、宋代以后才达到高峰，唯有玉器这条实物主线，才能较为形象直观地演绎中华民族的历史进程。

由古月编著的《怎样购买瓷器》是中国传统文化的灵魂之一、古瓷器历史悠久，艺术价值高，是现代投资收藏的主要对象、现代瓷器质量精良，卫生环保，集实用性和装饰性为一身，是美化家居的优质产品、《怎样购买瓷器》详细介绍了瓷器真伪鉴别、断代、选购、市场交易等方面的信息。

《大清国宝松花砚》的故事发生在民国时期。陆文夫是个身怀绝技的石雕艺人，他来到吉林通化县城以雕刻松花石砚为生，结交了隐匿在通化县城专营文房四宝的一位雅盗。陆文夫用产自当地的极品松花石雕刻了一方名为“绿肤美人砚”的松花石砚，遂成为一伙名为“满洲阿菊”的日本文化间谍组织的必夺之物……《大清国宝松花砚》围绕着石与情，陆文夫在通化县城经历了人生的传奇。他精湛的雕砚工艺和敦厚的做人之德在被同行赞誉的同时也赢得了一位“满洲阿菊”缱绻而复杂的爱意。于是，一场围绕着松花石砚的阴谋与爱情故事在充溢着独特的通化地域特色的县城里展开了……

由姜云宝编著的《怎样购买翡翠》：翡翠有“玉石之王”的美誉，气质高雅，温润滴翠。翡翠制品材质多样、品种丰富，兼具收藏价值、审美价值，深受人们喜爱，《怎样购买翡翠》以通俗的语言和精美的图片揭开翡翠的神秘面纱。图文并茂介绍最新翡翠市场行情，提供最实用的鉴别、选购技巧。

《民国纸币收藏与投资》系统全面的介绍了民国纸币发行的历史，详述其纸币发行历史背景及特征，从收藏与投资的角度，引领读者进入民国纸币的收藏与投资之门。全书图文并茂，有不少珍稀品种面世，是目前一部不可多得的鉴赏民国纸币的入门参考工具书。

由莫离编著的《怎样购买玉器》是中国传统文化的重要代表、玉器材质多样、造型丰富、纹饰精美，是独具魅力的艺术收藏品、玉器集审美价值、收藏价值、经济价值于一身，深受人们的喜爱、《怎样购买玉器》从鉴别玉石、断定年代、鉴赏做工等方面为读者提供购买玉器的实用技巧。

去年由中国美术馆和中国工艺美术协会在中国美术馆举办了建国以来首次中国工艺美术大展，展出国家级和省级工艺美术大师的精品。主办方披露：“意在通过展品向公众呈现当代工艺美术家的新工艺、新技法、新材料、新创意和新成果。工艺品走进国家最高艺术殿堂，将加速工艺品向艺术品转化，工艺美术艺人、匠人向艺术家转化的历史进程。” 时至今日，中国工艺发展的前景如何？有着千年传统的端砚砚雕艺术应朝着什么方向发展？中国工艺美术协会己发出具有导向意义的讯号。 《当代端砚池雕艺术赏析：砚墨风流》首先应弄清工艺品与艺术品两个概念：就端砚制作而言，工艺品是指各种不同质地石材经过砚雕设计和手工劳动制成的产品；艺术品是指通过作者的创作活动，塑造形象反映社会现实生活，有高度艺术质量，因而能给欣赏者以美感和满足的作品。工艺品具有写实性质，强调客观真实的形象即具象；艺术品则是现实与作者主观审美理想的孕育体。精湛的工艺品能给欣赏者以逼真、完美的感觉；艺术品则以其强烈的个性特征与作品蕴含的思想内涵引发欣赏者情感的共鸣。因此，工艺品向艺术品转化，实质是从手工模拟物象形态向塑造艺术形象的转化，从传统技艺向现代艺术的转化，需要的是艺术创新精神以及进取的勇气和魄力。