《邮票图说：恐龙家族》内容为：恐龙，看起来令人有些悚然，是与我们绝缘的古代爬行动物。当今，我们只能从埋藏在各地的化石中再现中生代最高等、最繁盛的恐龙群。1842年，英国古生物学家欧文（RiehandOwen）创建了“Dinosaur”这一名称，日本学者根据意为“恐怖可怕的蜥蜴”译为“恐龙”，我国学者也就加以沿用。恐龙种类繁多，体态各异。大者体长数十米，重可达四五十吨，甚至上百吨；小者体长不到一米。恐龙生活在陆地或沼泽附近，有食肉的，有食植物的，中生代为繁盛期，称霸一时，至中生代末，在生存斗争中全部灭绝。恐龙家族庞大，已经发现的恐龙化石遍布全球，还有许多近邻远亲。现在人们研究恐龙，都是从发现的恐龙化石中去分类、命名。新的恐龙化石，还会继续发现，搅动着古生物考古的平静、也推动着恐龙邮票的不断发行。前几年，恐龙展览办得十分火热；有关恐龙的儿童读物更是如火如荼，盛极一时，恐龙的形象也在方寸上扬眉吐气。

《世界航海邮票鉴赏》以图文并茂的形式展示了世界各国、各个时期反映航海和船舶主题的邮票超过2000枚，邮票种类包括小型张、小全张、邮资片、极限明信片、实寄封、样票等多种形式，邮票编排按照船舶历史、船舶种类、航海家、海洋开发、科学探险、海上国防、海难、航海运动、航海绘画等专题归类展示，其中有不少是难得一见的珍品。

通常来讲，明信片是很慷慨大方的。任何人都可以制作，而且可以不需要什么成本。《世博老明信片（第2辑）》收集了20个精彩设计，并对每款设计进行了讲解，包括印制过程、设计软件和特殊技巧。这些不同凡响的设计和创意，是设计公司及广大客户案头用书的上佳之选。这些明信片设计已超越了传递信息和替客户解决问题的范畴，而是将在设计过程中融入的爱、关切甚至焦急的感情传递给了收件人，并使其他看到的人也感受到丝丝快意。

《葫芦收藏与鉴赏宝典》作者痴迷葫芦，有着多年实践经验，在书中详细介绍了葫芦从定位到保养的10 个收藏要点、以及使用不同工艺制作的29 类葫芦的鉴赏方法，并整理出60 余个葫芦术语供读者对照参考。《葫芦收藏与鉴赏宝典》图文并茂，深入浅出，堪称葫芦收藏与鉴赏的宝典，具有较高的参考和收藏价值。

如今，连环画不仅是有意义的收藏品，而且随着市场价格的日渐攀升，也成为很有增值潜质的商品，如：●《芦花荡》（何铭画，上海人民美术出版社1957年版）在“2007年哈尔滨之夏连环画交流拍卖会”上以17000元成交价拍卖●《穆桂英》（钱笑呆画，上海人民美术出版社1960年版，上下册）全品相本市场单价5000元●《赵一曼》（赵华胜画，辽宁美术出版社1985年版）全品相本市场单价1000元利益所趋，赝品渐多。目前连环画收藏市场上真假难辨、鱼目混珠的现象十分严重，赝品对收藏和投资危害甚大，特著此书，以资鉴别。

这是一本关于石艺理论和石艺创作实践的精品力作。本书自2000年出版以来，深受广大读者欢迎。近年来，随着我国石艺的蓬勃发展，爱石、玩石、赏石、藏石者越来越多，石艺创作水平日益提高，为了适应新形势发展的需要，同时应读者的要求，对此书作了修订。再版内容主要包括：石艺的历史、现代石艺美术的发展、石艺的特点、石种的选择、石艺的分类、石艺作品创作的美学原则、天然石砚、石艺的鉴赏、石艺美术家的素质和追求等11个方面。重点讲述了石艺创作的美学原则和天人合一的创作特点及石艺鉴赏方面的知识。彩页中精选了近400幅当代石艺佳作和部分古代传世珍品，书中还附有16位石艺名家的论述文章，以期为石艺爱好者提高石艺创作、鉴赏水平提供开阔的创作思路和可资借鉴的实践素材。本书不仅具有石艺知识的系统性和完整性，而且具有较强的实用价值和艺术欣赏价值，是石艺爱好者值得拥有、珍藏的艺苑瑰宝，对专业人士也具有重要的参考使用价值。

《金银器收藏入门》简要介绍了金银文化发展历史，金银基本知识及金银的市场价值；在古代金银器部分重点介绍了先秦两汉、唐宋、明清时期的金银器，就金银器的器型、纹饰、工艺、时代特征等方面的具体内容，挑选出各时代具有代表性的金银器精品以供读者赏析。在现代金银器部分重点介绍金银饰品、金银器、金条、金银币的特征，就金银饰品的选购要领与服饰搭配进行了详细讲解。同时，对古今各类金银制品鉴别及保养方法进行了细致介绍，并作了投资价值、收藏渠道和市场行情等方面的分析。　《金银器收藏入门》可供金银器、金银饰品、金银币、金条选购、收藏者阅读赏析，也可对现代饰品的选购、佩戴、投资提供指导。

通常来讲，明信片是很慷慨大方的。任何人都可以制作，而且可以不需要什么成本。《世博老明信片（第3辑）》收集了20个精彩设计，并对每款设计进行了讲解，包括印制过程、设计软件和特殊技巧。这些不同凡响的设计和创意，是设计公司及广大客户案头用书的上佳之选。这些明信片设计已超越了传递信息和替客户解决问题的范畴，而是将在设计过程中融入的爱、关切甚至焦急的感情传递给了收件人，并使其他看到的人也感受到丝丝快意。

朗顿·班觉创作的藏文长篇小说《绿松石》，以20世纪二三十年代为时代背景，用一颗绿松石作为小说的主线，讲述了班旦一家三口的悲惨命运。《绿松石》是西藏和平解放以后，用藏语言创作的第一部长篇小说。小说运用了现实主义手法，将时代大背景同人物的命运紧密联系，注重塑造典型形象、典型环境，来揭示当时社会的主要矛盾。更为重要的是，作者根据丰富的生活阅历和广博的知识，将旧西藏社会上至噶伦下至乞丐的生活以及藏族传统的风俗礼仪等，进行了细致入微的刻画和描绘，向读者展现了一幅旧西藏社会世俗生活的画面。作品发表后，在整个藏区引起了空前的反响，成为现代藏话言文学创作矗勺典范之作，也成为西藏传统文学与现代文学的分水岭，开辟了现代藏语言文学创作的先河，具有里程碑式的意义。

从小，紫砂壶一直是笔者生活中再熟悉不过的一部分，它们在清洗、整理过程中的变化，泡茶的香韵，笔者都是历历在目、亲身体会的，但是少年时期，笔者的志趣是古典音乐，未曾有目的、有系统地深究过紫砂壶所蕴藏的内涵及意义。直到1998年春，机缘巧合地在西湖畔浙江省博物馆听取了一场关于陈鸣远陶艺研究的研讨会，从这场研讨会中，笔者开始明白，原来自己所熟悉的紫砂壶其实有很多值得研究之处；虽然彼时笔者只是一所知有限的懵懂少年，却对于紫砂的时代风格没有被充分重视深有所感，因为这恰恰是笔者对宜兴紫砂很熟悉的一个部分。这是触动笔者决心投身研究宜兴紫砂这个领域的开始。在进入南开大学考古学与博物馆学专业期间，笔者有幸师从刘毅先生，先生的治学态度严谨而且实事求是，尤其注重文献与实物结合的研究方式使我深受启发，对紫砂的研究亦有了新的见解。笔者的硕士论文《宜兴紫砂分期研究》及本书的文字部分亦有赖刘老师的热心见教，在此深表言谢。另外，也感谢天津文史馆崔锦先生为本书铭款的辨识指认，出力甚多。《紫砂新鉴》的编排方式是紫砂图册的一个新的尝试，是以胎土、造型、工艺三个部分为经，以时代为纬，辑录由古到今的作品。如此编排的原因在于，怎样品评一件紫砂壶的土好不好？制作工艺好不好？这是广大的紫砂爱好者最想知道也最为迷惘的问题，但是过去已出版的紫砂图录甚少以胎土、制作工艺等各方面鉴赏点来编排，因此，本书的宗旨就是针对这些问题，从鉴识紫砂的各方面：胎土、造型（包含成型工艺）、装饰技法，告诉大家紫砂到底该怎么评赏，并且，经由图版的对比也可以清楚呈现时代的特征以及不同作者个人的风格的特色，在以上几个大方面下，另根据具体情况再细分一些专题。