高雅、多变、个性、趣味……不管是魅力永存的经典品，还是风情独特的时尚物，不可否认的是，收藏正在变为人们追求自我形象的一个载体。《玉饰》图文并茂，资料翔实，又通俗易懂的致力于玉石知识的普及和宣传。

《明清斗彩瓷器识真》简述了明清斗彩瓷器的特征，并对明代斗彩瓷器和清代的斗彩瓷器作了详细的讲解。该书内容丰富，图文并茂，通俗易懂，具有较强的科学性、知识性及实用性，可供瓷器爱好者参考使用。斗彩瓷器是中国古老瓷器艺术中的一个重要组成部分，具有较高的艺术价值及收藏价值。

《中国历代佛像收藏品鉴赏》辑入了百余尊带纪年款的佛像，旨在显人们提供佛像的鉴别标准和引玉之砖。拙作出版至今不过十年，介绍佛像方面的图录已陆续有多中问世，单尊佛像研究渐成气候，良可慰也。佛像的出现，有将近两千年的历史。在现有记载中，认为佛像的形成时期应该是在1世纪。在这之前，佛教徒认为佛陀是超乎凡人的圣者，他的形象是无法用语言文字和图形来描绘的。佛像的造型风格由早期的简明质朴、雄伟挺拔到后期的精巧圆熟、庄严富丽，模式从印度转换为中国及其他模式，就如同佛教传入中国，经过在历史长河中的弘传，形成具有中国特色的中国佛教一样。

《江西藏瓷全集：民国（下）》是民国卷的下册。《江西藏瓷全集》收录了民国时期江西各地出土和馆藏的瓷器精品，图片清晰，并从多角度反映其造型和装饰特征，力求使读者对每一件器物都有一个清晰和完整的认识，《江西藏瓷全集》中还著录了江西陶瓷专家撰写的高质量研究论文，使读者对民国时期的江西制瓷史和历史文化背景有更深刻的认识，这对提高读者的瓷器鉴赏水平很有帮助。《江西藏瓷全集》分晋唐卷、宋代卷、元代卷、明代卷、清代卷、民国卷，

《江西藏瓷全集》分晋唐卷、宋代卷、元代卷、明代卷、清代卷、民国卷，《江西藏瓷全集》是民国卷的下册。《江西藏瓷全集》收录了民国时期江西各地出土和馆藏的瓷器精品，图片清晰，并从多角度反映其造型和装饰特征，力求使读者对每一件器物都有一个清晰和完整的认识，《江西藏瓷全集》中还著录了江西陶瓷专家撰写的高质量研究论文，使读者对民国时期的江西制瓷史和历史文化背景有更深刻的认识，这对提高读者的瓷器鉴赏水平很有帮助。

《紫砂大师访谈录》是关于收录“紫砂大师访谈录”的作品集，内中具体收录了：《以紫砂花器工艺为终身追求——中国工艺美术大师蒋蓉先生访谈录》、《传承与创新并举是紫砂陶艺能长久生存的奥秘——中国工艺美术大师徐汉棠先生访谈录》、《我的紫砂之路——中国工艺美术大师周桂珍先生访谈录》等文章。

《古代金银器》以时代为序，详细论述了近百年来我国考古发现的大量金银器，对其所反映的各个历史时期金银器的风格特点、制作工艺等进行了相对深入的分析，为今后的相关研究提供了翔实的资料。书中配彩图8幅、插图43幅。《20世纪中国文物考古发现与研究丛书》是一套学科发展史和学术研究史丛书。其内容包括对20世纪考古与文物工作概况的综合阐述；对一些重要的考古学文化和古代区域文化研究情况的叙述；对文物考古的专题研究；对重要的文物考古发现、发掘及研究的个例纪实。

雕漆工艺在中国漆工艺发展史上占有十分重要的位置，因其制作工艺之复杂，品质之精良和雕漆品种的多样化，以及雕漆作品所独具的艺术美感，在漆工艺品种中独领风骚，是故宫现藏漆器品种中数量最大、品质最高的漆器制品。雕漆，是使用天然漆树上分泌出的一种液体，经加工提炼调制成多种色漆，髹涂于各种器物胎骨上，雕制成色彩斑斓的各种漆器。 据明代隆庆年间安徽新安平沙漆工黄成《髹饰录》“雕镂第十”剔红条中记载“剔红，即雕红漆也，髹层之厚薄，朱色之明暗，雕镂之精粗，亦甚有巧拙。唐制多印板刻平锦朱色，雕法古拙可赏，复有陷地黄锦者”。此后明天启年间浙江嘉兴西塘漆工杨明（号清仲）加注补充到“唐制如上说，而刀法快利，非后人所能及，陷地黄锦者，其锦多似细钩云，与宋元以来之剔法大异也。”这一记载表明我国唐代雕漆技法不仅单一色的剔红，也出现了一器之上使用了两种色漆的做法，但至今未见实物。宋元两代雕漆技法已臻成熟，有关宋代雕漆的著录较多，且传世和出土的雕漆如剔黑、剔红、剔犀实物也有所见。明万历人高濂在《燕闲清赏笺》中讲到：“宋人雕红漆器，如宫中用盒，多以金银为胎，以朱漆厚堆之数十层，始雕人物楼台花草等象，雕法之工，雕镂之巧，俨若图画……红花黄地，二色炫观，有用五色漆胎，刻法深浅，随妆露色，如红花、绿叶、黄心、黑石之类，夺目可观，传世甚少。”高氏所言不仅表明宋代有雕漆，而且还出现了依“刻法深浅，随妆露色”的剔彩漆器的做法。不仅如此，传世和出土的雕漆制品已彰显其特色。传世的元代雕漆以雕漆巨匠张成、杨茂等的作品为代表。据《嘉兴府志》载：“张成、杨茂，嘉兴府西塘杨汇人，剔红最得名。”张成雕漆作品的特点是以髹漆肥厚，雕工圆润，藏锋清晰著称。他的雕漆技艺全面，作品题材广泛，以山水人物为题材的作品，通常以画面疏朗，景物深远，空旷辽阔为特点。杨茂是与张成同时齐名又同为故里的元代雕漆巨匠，嘉兴府西塘杨汇人，同样以擅长剔红而名盖一时。杨茂的雕漆风格，在题材的选择与艺术处理上，与张成各有千秋。杨茂以花卉为题材的作品，用漆不及张成肥厚，刀法娴熟，花卉表面略显平滑，在平滑的花瓣和叶面上，刻阴线花筋叶脉，与张成采取的边缘凸起，花瓣枝叶反正卷折，茁壮丰满的风格略显不同。在以山水人物为题材的作品中，多以近景为主，突出人物的各种活动，表现手法十分细腻逼真。

《中国昆石（中国赏石丛书）》分为字和藏品赏析图片两部分，文字部分着重介绍了昆石的成因和品种，昆石的赏石历史，昆石的各种赏玩方式、昆石的审美特点和加工方法，重点阐述昆石独特的结构美、特殊的审美方法，以及昆石评审的标准。藏品图片部分介绍了120余方昆石，通过图片的命名和赏析，帮助读者欣赏昆石的自然美，体会藏品的艺术感染力，从而加深对昆石这一古老石种的了解。

《大雅鉴藏系列》详实、精确地展现了现代艺术品收藏的迷人世界。每册均以多幅清晰的彩色图片和专业简洁、内容丰富的文字为普通读者打开了一扇通往艺术品文化的大门。《琉璃：女娲遗珍》介绍了琉璃的起源、发展、制造、鉴赏、辨伪等知识及相关的琉璃文化，同时配以270余幅精美图片，不仅是一本知识文化性读物，更是艺术品鉴赏的实用书籍，定能使您获益不少。