“文革”火花由于存量稀少，文史价值高，价位逐年攀升。其中以语录、样板戏为题材的最为吃香，其他的如以红卫兵、革命委员会成立等为题材的也十分热门。由于文革火花受到了不少海外藏家的刻意搜罗，价格逐年看涨，已成为收藏者追逐的新热点。“文革”结束时每枚不过0．2—0．5元，到了20世纪80年代每枚1—3元，90年代3-5元，到了本世纪一般品为每枚5—1 0元，珍稀的每枚可达百元，升值幅度远远超过了老火花和早期火花。2004年9月，首届上海火花收藏交流拍卖中，“文革”火花交易火爆，往往经过十几轮争夺才落槌成交。近年来，许多关注历史的细心的收藏家，已经将收藏和研究的触角伸向了“文革”的每一个角落，尤其是能够真实全面记载历史的“活文物”，“文革”火花更成了收藏者和研究者关注的焦点。在众多的“文革”纸品中，“文革”火花极富特色，反映了时代主题，它既有文物、史料价值，又具有政治性、艺术性、观赏性，因而身价日升。“文革”火花与”文革”邮票相比，既有相同点又有不同处。相同点是：“左”的特征明显，政治色彩强烈，表现形式相同。不同处是：“文革”邮票独家发行，设计印刷有序，发行数量有据可查。而“文革”火花则不同，百余家火柴厂无统一管理，各自设计印刷，版次多，印量大，有单枚的，也有百余枚一套的。个别厂家由于受派性干扰，火花上竟以造反派署名。如北京火柴厂1 967年印制“批修养”火花，全套5枚，署名为“京火革命造反派宣”。如今这套火花的市场价已到千元。虽然“文革”火花的数量比较大，但因当时缺乏收藏氛围，各火柴厂厂家也不注意资料保存，因此真正能流传下来的为数极少。存世量小，欲收藏者众，“文革”火花的价格自然一路走高。每套价格多在20元以上，其中一些珍贵的品种，如徐州、苏州火柴厂每套1 6枚的“大批判”、安庆火柴厂每套12枚的“毛主席题词”等，市场价格大多轻松越过百元，并且还有上升的趋势。

说到收藏古物，中国人比英国人起步早了一千年。远的不说，北宋末的微宗皇帝（1101-1125年在位），他收藏之丰富，后人可以从《宣和画谱》及《宣和博古图录》两书中得到一个概念。英国人甚至不是最早来到中国的航海家，他们比葡萄牙人晚了两个世纪，比荷兰人晚了一个世纪。

夏陶周鼎，秦砖没瓦，魏晋书画，唐诗宋词……那些瞬间千年的历史定格，那些千古释疑的文化现场：孔子、庄子、苏格拉底、黑格尔、米开朗琪罗、达·芬奇、柴可夫斯基、莫扎特……这些熠熠发光的名字，这些人类智慧和美丽的爆发点。在博物馆，我们和它们、他们相遇、对话；我们用今天的眼光去探究、求索，去理解那些积淀着精密思想和华人性的历史文化，去发现沧海桑田、凝重跌宕的文明脉络和历史指向。

官窑瓷一直受到官方文博界的追捧，民窑瓷一直受到民间收藏界的宠爱。但明清以来，官窑瓷从来没有在美学的指引下，受到过客面，公正的评判。其实，中国陶瓷文化，成也官窑瓷，衰也官窑瓷。本书作者以诗人收藏家的收藏经历，以独到的眼光和见解，以文化批判的胆略与勇气，以翔实深刻的笔触，向我们展示了从青瓷时代到彩瓷时代中国陶瓷审美观念的变迁，开创了中国陶瓷界官窑瓷审美批判之先河，具有一定的学术价值。本书具体介绍了古代瓷器的鉴定，鉴赏和收藏投资的方法。当代民窑瓷收藏，本质上属于人文休闲收藏；当代官窑瓷收藏，本质上属于资本运作收藏。

博物馆里那一扇扇或古朴、或高雅、或现代的大门，为我们开启了一条条超越时间、空间、种族和类别的通道，一件件被人们精心挑选并历久保存的藏品，以它们独特丰富的内涵引领我们沿时间的长河溯流而上，去目睹我们的祖先如何从远古一路走来，地球如何在宇宙中生存、变幻，人类和自然的种种又是怎样地彼此依存、生生不息……

本书是国内出版的第一部系统介绍明信片知识、研究和鉴赏明信片的专著。全书对各类明信片的阐述纵横开合，表述深刻。在内容结构上可分为四部分：第一部分包括明信片概说、史前记事、诞生过程、词源考证及其分类等，这些可视为全书的引言，由此将本书的主要内容一一展开；第二、第三部分以翔实的史料悉数中外邮资明信片、无邮资明信片的特征、历史、发行概况、邮政用途、印制材质等，初集邮者由此可通览明信片的知识；第四部分撰述由明信片衍生的极限明信片，对极限集邮作总括的叙述。全书理论简明，并与明信片的收集实践紧密相连，可作初集邮者、明信片爱好者的实用读本。书中有关明信片的考证、中外明信片比较的论述，对学术研究者有一定的参考价值。

刻印是艺术，品茗也同檬是艺术，艺术都有相通之处。品茗晴玩味“壹小天地大”的哲理，刻印晴面封“方寸之同，幻化万千”的世界；茶道以“和静”为禀性，治印追求整体的“和谐”之美。印舆茗，不罩是艺术共性上的“同而通之”，更是一种互楠中的相得益彰。逭襄封美的认同舆回蹄，连到的是封人灵境的荡滁舆洗礼。

博物馆里那一扇扇或古朴、或高雅、或现代的大门，为我们开启了一条条超越时间、空间、种族和类别的通道，一件件被人们精心挑选并历久保存的藏品，以它们独特丰富的内涵引领我们沿时间的长河溯流而上，去目睹我们的祖先如何从远古一路走来，地球如何在宇宙中生存、变幻，人类和自然的种种又是怎样地彼此依存、生生不息……

    《美术版本过眼录续编（1949-1965）》为《美术版本过眼录》的姐妹篇。编者精排细选200多种发行量较少、出版时间较长、作者名声较大、作品颇见时代特征的美术图书汇编成册。主要展示了国画、油画、速写、漫画、水彩画、宣传画、版画、剪纸、外国作品集及其他等。<br>    《美术版本过眼录（1949-1965）》一书，是与陈寒川先生合著的。比较目前出版的同类书籍，这又算得上一项明智之举。因为叙录是一项严谨而繁琐的工作，需要耐心，需要钻研，来不得半点含糊，更不可不懂装懂。时间仓促，学养储备不足，信口开河，不是贻笑大方，就是扰乱视听，祸害无穷。收藏界自古以来就有一种传统，先觅得一位专门的学者协助，摸清门径后，才自行其是。吴良忠找来精通目录学的陈寒川搭档，一位采择宏富，一位区别精审，真可谓相得益彰。有了这次合作的磨砺，相信他的下一部独立完成的专著，定可避免许多初涉著述之道者易犯的过失，做到既充实又扎实。

泱泱中华古国历史悠久，七千年前河姆渡文化的先民已有意识地拣到的美石制成装饰品佩带和收藏。早在七八千年前的新石器时代早期，裴李岗文化遗址已发现了陶器。如果从考古学家发现北京周口店山顶人遗存的骨针和穿孔小石珠算起，那么在一万八千年前后，茹毛饮血的祖先已有了收藏品。《收藏史》以图文并茂的方式，通俗易懂地介绍了收藏作为一种文化的历史现象。全书语言流畅，图片丰富，是一本让你在阅读过程中获得知识的书。