如果说要寻找一种最能体现一个民族文明史的物质载体，那么就非陶瓷莫属了——华夏民族犹然。描写一种文明的内涵及其高度，可以有不同的视角和标尺，但总离了“技术”和“艺术”这两个层面。任何一种文明都必然蕴含这两个层面的内容，否则即不能成其为“文明”。源远流长的中国古陶瓷自始至终都是技术与艺术的接合与交融。可以说，不懂得中国古陶瓷就不懂得中华文明。瓷器是华夏民族的一个伟大创造。这一创造在西方也是“惊天地，泣鬼神”的——这种东西始到西人那里，竟被认为是一种天然玉石雕琢出来的器物，他们没有想到除了上帝能用泥土捏成亚当与夏娃，谁还能用泥巴烧成另一种人世间从未有过的物质！但摆在面前的事实告诉他们这决不是造物主义功而确是人类智慧的结晶。在坚船利炮撞开“四大发明”的原创国的国门后，“中国瓷器”，却仍然是华夏民族足以傲视西方的“第五大发明”，其魅力依然长久不衰！中国古陶瓷的收藏热、研究热方兴未艾，但目前坊间能看到的具有独立思考和新知新见的中国古陶瓷著述为数不多，有关中国古陶瓷的系列丛书也为数尚少，且多视角陈旧：或以朝代为线，或以窑口为线。前者以历代政权更替为线，人为割断了中国古陶瓷自身的发展历史，在阅读上也难免支离感；后者以地域窑口为线索往往缺乏对同一古陶瓷品种在不同产地的横向考察。因此决定以历代古瓷品种为线索和单元，出版一套“中国古代名瓷大系”，这将是一个展示和研究中国古陶瓷的新视角，恰当与否尚望海内外博雅指点。<

这套书有以下几个比较明显的特点：一是将中国印章的演进过程同四大印石的文化发展结合起来，使人对中国印章的文化内涵和发展脉络一目了然。文中采用的资料翔实可靠，文字优美，读来引人入胜。二是将欣赏与鉴别结合起来。各册作者分别从四大印石最常见而又最珍贵的品种中，挑选出石质、色彩、雕刻俱佳的精品翻拍成图片，配以精练的文字加以介绍，同时对如何欣赏和识别也作了要领性的解说，有较强的知识性和专业性，对于广大爱好者深入认识四大印石的名贵品种，能起登堂入室的导引作用。书中一帧帧精妙绝伦的图片，即使仅仅作为浏览欣赏，也足以让人深深陶醉其中。三是将中国印四大名石分成四册而又合为一套同时出版，这在印石书籍出版方面还是第一次，并且，印章石品种分类之全面系统，图片选择之丰富精彩，在已出版的有关印石的书籍中也是少见的。巴林石隶属叶腊石，石质细润，通灵清亮，质地细洁，光彩灿烂，颜色妩媚温柔，似婴儿之肌肤，娇嫩无比。巴林福黄石质透明而柔和，坚而不脆，色泽纯黄无瑕，集细、洁、润、腻、温、凝六大要素于一身，金石界素有“一寸福黄三寸金”之说；巴林石中鸡血石，有“草原瑰宝”之美誉，该石温润脆爽，软硬适中，宜于镌刻，是石中妙品，令人在玩赏之余，不禁产生丰富的遐想，感叹大自然造物的神奇。有人称巴林极品石是集“寿山田黄”之尊，溶“昌化鸡血石”之艳，蕴“青田封门青”之雅的印坛奇葩，其评价正可为巴林石之写照。本书出版的目的是能让更多的人认识巴林石，了解巴林石，从而热爱巴林石。但巴林石多姿多彩，难以面面俱到的陈述，只能择其一部分给源远流长的巴林石文化留下一些点滴的记载。

青田石是自然界赐给人类的一种彩色宝石。它不仅温润如玉，色彩斑澜，更是软硬适中，易于奏刀。因而它不仅在1700多年前就成为民间艺人制作工艺品的石材，也在七八百年前给文人带来惊喜，成为中国印艺术的一片新天地。青田石与寿山石、昌化石、巴林石等彩石，争奇斗艳、互展丰姿，共同承载着文化积淀深厚的中国印艺术。然而，这些可贵的彩石，并非可以取之不尽，它们在急速地走向从有到无。是犬 ，我在编写本书时想到了它的无比美丽与辉煌，同时也深感应该对它加倍地珍惜与呵护。

本书分风情之旅、独家透视、艺术开讲、历史现场、文化探险、经典精赏六大内容，主要介绍了山西太原的名胜古迹、特色饮食与土特产、传统戏曲、交通，永乐宫三清殿壁画，山西寺观壁画、古代寺观壁画的制作现场，元明清寺观壁画概述等等。附多幅经典作品鉴赏。大量图版。

这套丛书按绘画题材、风格技法等要素重新进行分类，将中国画史上的国宝级名作聚于一堂，放大至原寸，为学画者提供了下真迹一等的范本。　本书对书中收入的每一幅名画进行了详尽的介绍与分析，部分局部放大，叙述这些流传千年的国宝背后的故事，并插入与之相关的其他名画的照片与材料，为广大喜爱中国艺术的读者提供了丰富的欣赏素材和参考资料。欣赏和学习中国画，离不开对画史上经典名作的了解。中国画的历史源远流长，由于种种原因，古代流传至今的绘画名作非但数量十分稀少，而且散佚于世界各地。缘于此，我们编辑了这套《国宝在线》丛书，按绘画题材、风格技法等要素重新进行分类，将中国画史上的国宝级名作聚于一堂，精心印制，并尽量放大至原寸，为学画者提供了下真迹一等的范本。此外，我们还对书中收入的每一幅名画进行了详尽的介绍与分析，叙述这些流传千年的国宝背后的故事，并插入与之相关的其他名画的照片与材料，为广大喜爱中国艺术的读者提供了丰富的欣赏素材和参考资料。

暂缺简介...

本书收顾闳中韩熙载夜宴图、周文矩重屏会棋图、赵佶摹张萱虢国夫人游春图、马远西园雅集图等。这套丛书按绘画题材、风格技法等要素重新进行分类，将中国画史上的国宝级名作聚于一堂，放大至原寸，为学画者提供了下真迹一等的范本。　本书对书中收入的每一幅名画进行了详尽的介绍与分析，部分局部放大，叙述这些流传千年的国宝背后的故事，并插入与之相关的其他名画的照片与材料，为广大喜爱中国艺术的读者提供了丰富的欣赏素材和参考资料。欣赏和学习中国画，离不开对画史上经典名作的了解。中国画的历史源远流长，由于种种原因，古代流传至今的绘画名作非但数量十分稀少，而且散佚于世界各地。缘于此，我们编辑了这套《国宝在线》丛书，按绘画题材、风格技法等要素重新进行分类，将中国画史上的国宝级名作聚于一堂，精心印制，并尽量放大至原寸，为学画者提供了下真迹一等的范本。此外，我们还对书中收入的每一幅名画进行了详尽的介绍与分析，叙述这些流传千年的国宝背后的故事，并插入与之相关的其他名画的照片与材料，为广大喜爱中国艺术的读者提供了丰富的欣赏素材和参考资料。

本书对戏剧作为综合艺术的构成元素进行逐一分析，论述了戏剧的特性，介绍了戏剧鉴赏和戏剧批评中的一些要领。同时，本书还讲述了戏剧的历史源流和重要的流派、思潮。本书内容充实，章节安排合理，叙述流畅，体例得当，既注重知识的传授，又注重行文的趣味性，理论方面深入浅出，案例分析准确精到，具有较强的教学针对性和可操作性。可供高校艺术院校本专科中文、戏剧专业和同等学力使用，也可作为普通高等师范院校文化素质教育，特别是审美和艺术教育的教材，同时也可作为青年提高审美水平和艺术修养的自学读物。

本书是《中国历代碑帖集联丛书》之一，本丛书是刘祥波等编辑从经典名碑名帖中，选字编撰汇集而成的。在集联的过程中，编辑们参考借鉴了流传较广的如《古今集联》、《碑联集拓》等书籍，采用“仿古瓦当纹”为底纹的形式，力图给书法爱好者一种新颖、直观的视觉感受，以更便于书法爱好者的临摹书写。

《明清瓷器款识鉴定：明代纪年花押卷》是明代瓷器纪年款、花押款鉴定的工具书。共收有纪年款识、花押款识1116个。纪年款既有官窑，也有民窑，既有本朝，也有后代。在具体论述本朝款识总的风格特征时，并从书法的角度，对款识的布局、书写形式、笔划安排等方面进行详细解说。花押款识既有官窑的龙款、雪花款，也有民窑的动物款、植物款，林林总总，极为丰富，文字说明不仅局限于款识，从民俗风情等方面进行了论述，使读者对每一种类款识的产生、意义有一大概的了解。