2023年正值西泠印社建社120周年，也是上海韩天衡美术馆开馆10周年，“孤山仰止——西泠印社藏金石书画精品展”于2023年9月在上海韩天衡美术馆举办，本书汇集了展览的全部展品。《孤山仰止——西泠印社藏金石书画精品选》收录西泠印社珍藏的明清至近现代书法、绘画、篆刻原石、印屏、印谱作品80余件。除了晚明清初张瑞图、陈继儒、王翚、恽寿平等大家作品外，又以清代以来书画篆刻名家群体与西泠印社社员为主线，包括“扬州八怪”中的金农、李鱓、郑夑、罗聘、黄慎；浙派西泠八家丁敬、蒋仁、黄易、奚冈、陈豫钟、陈鸿寿、赵之琛、钱松；皖派大家邓石如、巴慰祖、吴熙载，晚清大名家徐三庚、赵之谦、任颐、吴昌硕、黄士陵、胡钁，以及部分西泠印社早期社员与文坛艺苑大家如沈曾植、黄宾虹、王一亭、章太炎、张善孖、徐悲鸿、潘天寿、李苦禅、傅抱石、陆俨少、谢稚柳等人的精品力作尽被囊括其中。本书许多作品与西泠印社社史相关联，较为全面反映晚明以来书画篆刻各个流派的艺术面貌与西泠印社丰富的社藏。

《书之大敌》是英国著名书籍收藏家威廉·布莱兹创作的一部专著，出版于1880年。它自问世以来，受到了很多藏书家的重视。它详细记述了图书在收藏、流传过程中可能遭遇的种种厄运——火灾、水灾、人为损毁、无心之罪等，并枚举了很多历 的真实案例，既生动地叙述了各种令人痛惜的事例，又详尽地描绘了书之伤害者侵害书籍的具体情况。其中，布莱兹还审视了藏书家的行为可能给书籍带来的伤害。本书是旧时书籍保护的参考资料，也是与藏书、爱书之人的亲密交流。

本书以上海交通大学博物馆举办的《合子记——陈国桢藏中国古代瓷盒展》为依托，收录了著名收藏家陈国桢先生藏188件组古代瓷盒精品，从“合之始”“合之形”“合之色”“合之文”“合之用”五个不同的角度，通过专家专稿、文物图像、纹饰线图结合文物说明等形式，解读中国古代瓷盒的发展历程、造型纹样、工艺特色及其在古代生活中的重要作用，讲述中国“合子”的前世今生。

本书是“那些年，那些钱”第二部，主要聚焦古今钱币文明的传承与实践，由作者近年来书写的60余篇文章精选而成，分为认知篇、捡漏篇、江湖篇3个部分。内容既有钱币知识，又有捡漏奇遇，既有江湖风云，又有市场动态，既有真实经历，又有人生感悟。本书写法延续了第一部半随笔式的风格，以故事的形式将钱币知识、收藏故事娓娓道来，并融人生感悟于一体。书中的每一篇几乎都独立成章，全书彩色印刷，包含百余张钱币实物照片，图文并茂，让读者阅读起来更加轻松有趣。

作者收藏扇面30年，积累颇丰。本书以明清扇面实物为研究对象，是系统研究明清扇面书画艺术的鉴藏之作。全书分为两部分：一是明清用扇概况的论述，从文化的角度，对明清时期扇面的形制、特征、制作工艺和鉴藏等作了深入分析，亦从收藏角度，对扇面配件（扇骨、纸、签条、扇套、包装）等进行知识普及；二是图文结合，在实物的基础上，对所藏扇面之200幅精品一一考释，鉴别释文、印章、题款等，考证作者（收藏者）、附带小传，分析源流及书画艺术特点。

提起墨西哥，你首先想到是什么？是玉米、辣椒、雪茄、仙人掌，还是口感浓烈的龙舌兰酒；是神秘的玛雅金字塔，憨厚可爱的巨石头像，还是雨林之王美洲豹……不止如此，墨西哥与我国一样，都是历史悠久的文明古国，拥有辉煌灿烂的文化成就，在世界历史的长河中谱写了一部壮美的诗篇。早在3200多年前，古墨西哥人就已经建立城邦，种植玉米、南瓜、豆类，创造了历法和计数符号。同时，精湛绝伦的石雕技艺，造型多样的陶器，雄伟壮丽的巨石建筑等等，都在彰显着古墨西哥人非凡的艺术成就，享有中美洲“文化之母”之美誉，是中美洲伟大的文化根基。墨西哥境内无大江大河，古墨西哥人对雨水有着别样的理解与情怀。他们将雨水神化，用巨石建造神庙，虔诚的崇拜与祭祀。墨西哥是“玉米的故乡”，玉米成为墨西哥的文化象征。如今，墨西哥的玉米食品风靡全球，被称为“玉米味的墨西哥”。在信仰方面，古墨西哥人天然崇拜灵活、敏捷、坚韧、强劲的美洲豹，它金色带黑斑的毛皮被视为“白昼的太阳”“ 夜晚的星星”，它支配着生命的生与死，拥有穿越黑暗的超能力，成为了古墨西哥人的守护神。威猛的美洲豹形象融入到人们的生活之中，成为精神、权力的象征。此次，我们汇集了来自墨西哥国立人类学博物馆、卡洛斯？裴里瑟？卡玛拉人类学博物馆等10家墨西哥博物馆的150多件珍贵藏品，其中大部分都是首次来到中国与观众见面。在这里，我们将启动一次梦幻之旅，共同领略墨西哥古代文明的神奇烂漫与璀璨辉煌，一道去找寻那段隐匿于雨林之间的神秘记忆……

本书为国家出版基金项目、大型服饰文化工具书《中国历代服饰文物图典》的精选本，从出土或传世的服饰实物、历代名画、陶俑、玉雕、石刻、壁画、画像石、画像砖、瓷器、牙骨雕、金属器、竹木、拓片、刻本插图、纺织品中选收约800件文物， 简述其年代、质地、尺寸、出土地点或收藏单位、文物价值、服饰结构、形制特点、穿着方式、典章制度、 禁忌礼俗以及沿革变迁等。全书共两册，按时代分为九个部分，书前及每一部分前均撰有概述，重点介绍古代服饰的历史渊源、时代特征和艺术特色，并附各个时代具有代表性的服饰线描图。书后附录包括历代衣冠服饰等秩表、历代服饰禁例、历代时世妆、历代服饰沿革简表等，便于读者查考。

电影艺术家孙道临和“越剧”代表性传承人王文娟生前留下了成百上千张照片、书信、画作以及珍存的影艺档案，夫妇两人一生历经坎坷。上世纪 30 年代，孙道临、王文娟夫妇各自从北京和浙江嵊州，来到上海这个海纳百川的移民城市，从青年到暮年，孙道临在上海走上了影坛、王文娟开始了她的舞台生涯。他们信仰不变、初心不变、勤奋努力，创造了各自事业上的辉煌。六、七十年间夫妇两人从未离开这座城市，他们见证了上海半个多世纪的变迁，他们的一生与这座城市休戚相关，与这个国家、这个时代共命运。此次出版将这些带着时间温度的珍贵资料首次公众于世，并记录和展现了中国两位传奇艺术家这一生的工作、生活印迹。希望本书能够让更多的人了解孙道临先生和王文娟女士，珍视他们的艺术遗产，同时也能够激励更多的年轻艺术家，保持初心，为中华文化的传承和发展做出自己的贡献。

珐琅作为穿越历史、跨越国界的重要工艺门类，因其华美的色彩、精湛的技法、富丽的气韵，长立于世界金属艺术之林。中国珐琅艺术源远流长，既承载着厚重的历史，又始终坚持创新拓展，集中体现了“器以载道”的传统造物意境及“藏礼于器”的中华美学精神。本书收录了在北京 当代珐琅艺术展中展出的 的珐琅艺术作品，此外还有数篇工艺美术、珐琅工艺领域专家和学者的文章，展示了当代珐琅艺术在坚守传统的基础上，从当代艺术与设计的视角深入挖掘工艺与新观念、新媒介等方面的再生价值，建立起新时代的珐琅语言体系，并为珐琅艺术创作铺展出全新的广阔领域，是传统工艺与当代工艺、学术理论与艺术作品的深度融合，适合对珐琅艺术感兴趣的读者品读、鉴赏。

这套由世界20大艺术殿堂参与制作、联名推荐的艺术巨作。专业摄影团队实地进入世界顶级艺术殿堂拍摄。德国权威团队10年打造，成就有史以来详尽哥特不朽巨著。完备详实的论述欧洲著名艺评家、教育工作者与众多博物馆馆长共同编写，长达80万字，共1136页的专业阐述及详尽说明，完整展示哥特艺术的前世今生。丰富全面的展件收藏60个艺术殿堂，百余个展厅、超过1000张图片隆重呈现，让您不用出门，就能悠游于书海中的艺术殿堂壮观的大开本设计，震撼的视觉冲击世界上介绍巴洛克、哥特艺术最大的书——29cm*40cm，让艺术品的所有细节真实呈现，多幅极致110cm宽幅拉页震撼展现，170磅超净白雪纺铜版纸精印，点燃一场视觉饕餮盛宴，让艺术品的所有细节真实呈现。耗时费力的极致精美印刷品质全球排名前五的顶级印刷团队、C&C七色缎面光印刷及手工装订，引进国际首创透明书衣设计。 在资深编辑、独立出版人罗尔夫·托曼地带领下，他的团队开始了一段关于哥特艺术长达10年的漫长旅程。这部重达12斤的超大开本著作，以全新的视角，将中世纪哥特艺术详尽地介绍给每一位艺术狂热的爱好者。尽管谈论起这一时期，作者谈论建筑风格的时间要比装饰艺术久，谈论宗教艺术的时间要比世俗文化多，但无论是夏特尔大教堂、兰斯大教堂亦或是卢昂大教堂在本书中都并非是了解哥特艺术唯一的线索，宗教木板绘画、圣母玛利亚的雕塑、彩色玻璃窗、祭坛屏风及其背后的文化同样是本书重要的一部分。作者以学术及批判的角度阐述了建筑、绘画、雕塑等艺术流派之间内在的相互关系并再现了其美学价值，围绕历史与社会，宗教文化与世俗生活，艺术家与艺术品之间的关系，向人们完整讲述了以基督教为核心的中世纪哥特艺术逐渐向以人为本、表现世俗生活的文艺复兴前期艺术演变的过程。 正如这本书的编辑所言：“ 本书旨在向人们传达哥特艺术以一种极其生动的组织形式，将读者带进这段历史及艺术当中，甚至超越现实让人仿佛身临其境一般。” 而摄影师阿希姆·贝德诺兹怀着满腔热情、以其严谨的拍摄态度，用他的相机记录了当时这些艺术品最初的画面。他采用极其复杂先进的数码拍摄技术，最大限度还原了艺术品的原貌，迅速带领读者进入一个几乎被人遗忘的哥特世界中。